Esta noche, los premios de la prensa extranjera de Hollywood prometen hacer historia con Emilia Pérez y Karla Sofía Gascón al frente, en una edición marcada por el dominio del streaming.

Hace tres años, en los premios Oscar, la presentadora Amy Schumer hizo una broma que subrayaba la magnitud del escándalo que envolvía a los Globos de Oro: “Esto es un poco triste. ¿Saben qué está en el segmento In memoriam este año? Los Globos de Oro”.

Se refería a la controversia que rodeaba a la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA), por su falta de diversidad y transparencia, lo que provocó la cancelación de la gala ese año y una severa crisis de credibilidad.

Pero si el tiempo sana todo, este año son los propios premios los que podrían marcar un punto de quiebre en estas entregas anuales que reconocen a la industria del entretenimiento. Esto si esta noche reconocen a la primera mujer transexual, Karla Sofía Gascón, como Mejor actriz por «Emilia Pérez.»

The Substance, Anora y Wicked con 5 nominaciones. Fotos: Zima Entertainment, Universal, Mubi, Disney+

Dirigida por Jacques Audiard, el filme francés narra la historia de un capo de la droga mexicano (Karla) que decide cambiar de género para rehacer su vida como mujer.

Desde su estreno en el Festival de Cannes, el 18 de mayo de 2024, donde recibió una ovación de 10 minutos y el Premio del Jurado, esta historia ha sido reconocida por su temática y el atrevimiento de mezclar elementos dramáticos con secuencias musicales.

Eso le valió estar nominada a 10 categorías este año, un hito en los Globos de Oro, superando a Barbie, que obtuvo nueve nominaciones en la edición anterior.

Y convierte a Emilia Pérez en la película de comedia o musical más nominada en la historia de los Globos, superando también a Cabaret, que compartía ese récord.

El filme no ha estado exento de críticas. Algunas voces han cuestionado la visión “kitsch” y estereotipada de México de Audiard, además de la falta de profundidad en problemáticas reales, en especial el tema de los desaparecidos.

A esto, se suma la actuación de Selena Gomez, poco apoyada por el guión mal adaptado y su falta de dominio del español. Aun así, comparte nominación con Zoé Saldaña, en el mismo filme, y otras actrices como Ariana Grande por (Wicked) y Felicity Jones (The Brutalist) en la categoría de Actriz de reparto.

Plataformas de streaming, presentes

El estreno de Emilia Pérez en Estados Unidos corrió a cargo de Netflix, fortaleciendo así la posición no sólo como productora, sino también como distribuidora líder. En México, la película llegará a salas de la mano de Zima el 23 de enero de 2025 y no se ha corroborado la plataforma, pero la presencia del gigante streaming en las nominaciones, y su influencia, es apabullante, con 36 de sus producciones distribuidas o realizadas nominadas este año.

Le sigue Max (HBO), con 14 candidaturas, avaladas, sobre todo, series de televisión. Por su parte, Apple TV+ destaca con 12, Prime Video suma 10 y Disney+ se mantiene en la contienda con ocho.

Favoritos del drama

En la categoría de Drama, The brutalist de Brady Corbet, se erige como la producción más sólida por su guión inspirado en la vida de László Toth, un arquitecto judío que emigra a Estados Unidos tras sobrevivir a la Segunda Guerra Mundial.

Protagonizada por Adrien Brody y Felicity Jones, la cinta ha sido elogiada por su fotografía ganadora en el Festival de Venecia— y por la sensibilidad con la que retrata el sueño americano. Su estreno está programado en México para el 24 de enero.

Otro largometraje que ha encendido la conversación en las últimas semanas es Conclave, adaptación de la novela homónima de Robert Harris, que compite en seis categorías. En especial, la crítica la ha elogiado por su trama de intrigas políticas y religiosas en el Vaticano tras la muerte de un Papa.

Otros filmes fuertes en Drama incluyen Dune: parte dos, Nickel Boys y September 5, todas destacadas por su narrativa y profundidad, compitiendo por el galardón.

La tv sigue enganchando

The bear, con cinco nominaciones, lidera nuevamente esta lista con su emotiva historia sobre un joven chef que dirige una tienda de sándwiches. Destaca también Shoggun, ambientada en el Japón feudal, con cuatro nominaciones, y Only murders in the building, también en cuatro categorías, sobre tres vecinos aficionados a los pódcasts de crímenes reales que se ven envueltos en un misterio en su edificio. Por último, El Pingüino, con tres, que explora el ascenso al poder de Oswald Cobblepot en el inframundo criminal de Gotham.

Perdió la vida a los 80 años.

“El Chivo”, ese personaje que en compañía de “El Cofi” se pierde en la llanura de un deshuesadero al final de “Amores perros”, ha recibido en la eternidad a Emilio Echeverría, el actor que lo interpretó en el filme que revolucionó al cine nacional a principios de siglo.

Esta noche la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas informó del fallecimiento del histrión a los 80 años de edad, retirado del audiovisual desde hace casi una década.

Emilio, nacido en la capital mexicana, comenzó su carrera profesional no en la actuación, sino como contador donde se desempeñó por varios años en Televisa.

El actor cimentó una prolífica carrera en el cine de nuestro país

La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) confirmó, a través de un mensaje de condolencias, el fallecimiento del actor mexicano Emilio Echeverría, quien perdió la vida a los 80 años, y que será recordado por su prolífica carrera en el cine nacional, con personajes como «El Chivo» de «Amores Perros» y Miguel Iturbirde en «Y tú mamá también».

En la publicación de la academia, su cuenta oficial de X celebró el talento del actor, quien a lo largo de su trayectoria, fue nominado a tres premios Ariel, por su actuación en producciones cinematográficas de la envergadura de «Morir en el Golfo» (1990) del director Alejandro Pelayo, «Un monstruo de mil cabezas» (2016) de Rodrigo Plá y «El elegido» (2018) de Antonio Chavarías.

Y aunque Echeverría se dio a conocer por su desenvoltura para dar vida a personajes de muy distinta índole, en realidad, académicamente se formó en la carrera de contaduría, de la que se licenció en la UNAM y la cual ejerció por muchos años en el área administrativa de Televisa, hasta que se unió al grupo de actuación teatral «Circo, maroma y teatro».

Uno de los primeros en reaccionar sobre su deceso es el guionista de «Amores perros», el cineasta Guillermo Arriaga, que describe a don Emilio como un hombre admirable y un gran ser humano.

«Dolorosa noticia para quienes lo quisimos y admiramos, ha muerto Emilio Echeverría, tremendísimo actor y mejor ser humano, un querido amigo, tuve el privilegio de colaborar con él en varias producciones, un grande», escribió a través de su cuenta de X.

Pese a que su carrera como actor comenzó en 1976, cuando tenía 32 años, fue con su papel de «el Chivo», en el 2001, en la cinta «Amores Perros» de Alejandro González Iñarritú que Echeverría se ganó el reconocimiento del público, debido a su entrañable actuación como un exguerrillero que, en situación de calle, subsiste, llevando a cabo trabajos de índole ilícita.

«El Chivo» demuestra que a pesar de abandonar a su esposa e hija por tratar de defender los ideales en los que cree, es un hombre solidario con la manada de perros que lo acompañan en el exilio, así como cuando salva a «el Negro», el perro del personaje de Gael García Bernal, de ser abandonado en medio del accidente automovilístico que argumenta la narrativa coral de la cinta.

En los setentas de debutó en el teatro y en los ochentas en el cine, con el cortometraje de 1986 «Desde el cristal con que se mira», de la directora María del Carmen de Lara.

Otra de las actuaciones con la que alcanzó proyección mundial fue «Babel» (2006), también dirigida por Iñarritú, en ella interpretó a Emilio; su última participación en la pantalla chica fue en la cinta «Jacarandas» (2017), donde dio vida a Ramiro.

En esta semana, con festejo en miércoles, el filme de Disney tuvo la ventaja, recaudando 63.8 mdd.

Dos películas familiares dominaron los cines de Estados Unidos este fin de semana navideño: «Sonic the Hedgehog 3» y «Mufasa», a la que superó por un pelo azul.

«Sonic», de Paramount, recaudó 38 millones de dólares, mientras que «Mufasa» obtuvo 37.1 millones de dólares en los cines en Estados Unidos y Canadá, según estimaciones de los estudios ayer.

En un fin de semana normal, de viernes, sábado y domingo, el ganador sería claro. Pero cuando la Navidad cae en miércoles, como ocurrió este año, los estudios observan dos conjuntos de números: las ganancias de cinco días y las del fin de semana de tres días.

Con el total de cinco días, «Mufasa» de The Walt Disney Co., tuvo la ventaja ahora, recaudando 63.8 millones de dólares.

Todo suma a un paisaje en cines bastante robusto, ayudado por el éxito continuo de «Wicked» y «Moana 2″, que están en su sexto y quinto fin de semana, respectivamente.

El horror vampírico «Nosferatu» también debutó bastante bien.

La adaptación moderna de Robert Eggers de la película muda de 1922, protagonizada por Nicholas Hoult y Lily-Rose Depp, ocupó el tercer lugar con 21.2 millones de dólares del fin de semana y 40.3 millones en sus primeros cinco días.

Fue una apuesta lanzar «Nosferatu» en Navidad, cuando las películas familiares son casi la norma. Pero valió la pena, ya que atrajo a los cotizados cinéfilos de 18 a 34 años.

A complete unknown quedó en el sexto lugar de la lista, con 11.6 millones de dólares.

La actriz de «Mujer Maravilla» contó la difícil situación que atravesó con la llegada de su cuarto bebé.

Traer a su cuarto bebé, Ori, al mundo se convirtió en una experiencia aterradora para la actriz israelí Gal Gadot, en los últimos meses de su embarazo.

A punto de cerrar 2024, la protagonista de «Mujer Maravilla» hace un balance de todo lo vivido y, a través de su perfil de Instagram, se abrió para compartir los retos y dificultades que enfrentó en los últimos meses. De todas estas adversidades, la más desafiante fue la inseguridad que experimentó en torno a su hija.

Según relató, fue en su octavo mes de embarazo cuando la diagnosticaron con un «enorme coágulo de sangre en su cerebro». «Durante semanas, soporté dolores de cabeza tan intensos que me dejaban en cama, hasta que finalmente me sometí a una resonancia que reveló la aterradora verdad», recordó.

La situación recordó, tanto a la famosa, como a su familia lo impredecible que es la vida. «Fuimos corriendo al hospital, y en cuestión de horas, me sometieron a una cirugía de emergencia. Mi hija, Ori, nació en medio de ese momento de incertidumbre y miedo», explicó.

El nombre de Ori, que significa «mi luz», tiene un profundo significado para Gadot. «Antes de ser llevada a quirófano, le dije a Yaron (su esposo) que cuando naciera, ella sería nuestra luz al final del túnel», compartió.

Foto: Instagram oficial.

Gracias a la atención médica oportuna, la actriz pudo recuperarse por completo, lo cual le inspira una inmensa gratitud hacia la vida.

A través de su mensaje, Gal Gadot también quiso sensibilizar a su audiencia sobre este tipo de problemas médicos, destacando la importancia de escuchar el cuerpo. «Este viaje me ha enseñado mucho. Es vital confiar en lo que nos dice el cuerpo. El dolor, la incomodidad, o incluso los cambios sutiles pueden tener un significado más profundo, y estar en sintonía con eso puede salvarte la vida», aconsejó.

También mencionó que tres de cada 100 mil mujeres embarazadas de 30 años desarrollan un coágulo de sangre.

«Es crucial detectar el problema a tiempo, porque es tratable. Aunque raro, es posible, y conocer su existencia es el primer paso para abordarlo», concluyó.

Ori nació a principios de marzo. En ese entonces, Gal Gadot compartió publicó un tierno mensaje para su hija: «Mi dulce niña, bienvenida. El embarazo no fue fácil, pero lo superamos. Has traído tanta luz a nuestras vidas, haciendo honor a tu nombre, Ori, que significa ‘mi luz’ en hebreo. Nuestros corazones rebosan de gratitud. Bienvenida a la casa de las chicas… papi también está muy emocionado», escribió.

Gadot y Varsano son padres de Alma, nacida en 2011; Maya, en 2017; y Daniella, en 2021.

Accidentes cerebrovasculares durante el embarazo

Según el Centros para el Control y Prevención de Enfermedades, el embarazo pone a prueba al cuerpo, sobrecargando el corazón y los vasos sanguíneos, en parte por el aumento de peso y los cambios hormonales.

«El embarazo aumenta la probabilidad de que se formen trombos o coágulos de sangre, lo que puede causar un accidente cerebrovascular. Este riesgo mayor de trombos o coágulos ocurre en parte porque la hinchazón a causa del embarazo puede reducir el flujo de sangre a la parte inferior de las piernas. Cuando la sangre no circula bien, es más probable que se formen trombos o coágulos. Durante la etapa final del embarazo, el cuerpo también produce más de una sustancia que ayuda a que la sangre se coagule. Esto ayuda a evitar que las mujeres sangren demasiado durante el parto, pero también aumenta el riesgo de accidente cerebrovascular», señala la página oficial.

La actriz tenía 15 años cuando el director Franco Zeffirelli la eligió para su adaptación de la tragedia de William Shakespeare.

Olivia Hussey, la actriz que protagonizó a una adolescente Julieta en la película de 1968 “Romeo y Julieta”, ha fallecido, informó su familia el sábado en redes sociales. Tenía 73 años.

Hussey murió el viernes, “tranquilamente, en casa, rodeada de sus seres queridos”, según un comunicado publicado en su cuenta de Instagram.

Hussey tenía 15 años cuando el director Franco Zeffirelli la eligió para su adaptación de la tragedia de William Shakespeare después de verla en el escenario en la obra “The Prime of Miss Jean Brodie”, que también protagonizó Vanessa Redgrave.

“Romeo y Julieta” ganó dos Oscar, y Hussey obtuvo un Globo de Oro a la mejor actriz nueva por su papel de Julieta, teniendo como coprotagonista al actor británico Leonard Whiting, que en ese momento tenía 16 años.

Décadas más tarde, Hussey y Whiting presentaron una demanda contra Paramount Pictures alegando abuso sexual, acoso sexual y fraude por escenas de desnudos en la película.

Alegaron que, inicialmente, se les dijo que llevarían ropa interior de color carne en una escena de dormitorio, pero el día de la filmación Zeffirelli les dijo que solo llevarían maquillaje corporal y que la cámara estaría colocada de manera que no mostraría su desnudez. Alegaron que fueron filmados desnudos sin su conocimiento.

El caso fue desestimado por un juez del condado de Los Ángeles en 2023, quien determinó que su representación no podía considerarse pornografía infantil y que la pareja presentó su reclamo demasiado tarde.

Whiting fue una de las personas que rindieron homenaje a Hussey el sábado. “Descansa ahora mi hermosa Julieta, ninguna injusticia puede lastimarte ya. Y el mundo recordará por siempre tu belleza interna y externa”, escribió.

Hussey nació el 17 de abril de 1951 en Buenos Aires, Argentina, y se mudó a Londres cuando era niña. Estudió en la escuela de teatro Italia Conti Academy.

También interpretó a María, la madre de Jesús, en la serie de televisión de 1977 “Jesús de Nazaret”, y participó en la adaptación de 1978 de la obra de Agatha Christie “Muerte en el Nilo”, así como en las películas de terror “Black Christmas” y “Psycho IV: The Beginning”.

Le sobreviven su esposo, David Glen Eisley, sus tres hijos y un nieto.

– Te contamos todo lo que se sabe sobre la película protagonizada por Ariana Grande y Cynthia Erivo

A menos de un mes del lanzamiento de «Wicked», la película musical protagonizada por Ariana Grande y Cynthia Erivo, ya tenemos novedades sobre su esperada secuela. Este lunes 16 de diciembre se confirmó la fecha de estreno de «Wicked: For Good».

La aventura fantástica de Glinda y Elphaba dejó a los espectadores ansiosos por más, quienes, al final de las tres horas de la película, vieron en la pantalla grande el mensaje: «continuará».

Según una publicación en la página oficial de «Wicked», el estreno mundial de la segunda parte será el 21 de noviembre de 2025, aunque aún no se ha revelado ningún adelanto de esta.

¿Qué se sabe de «Wicked: For Good»?

Recordemos que en «Wicked» se desarrolla un interés amoroso entre Glinda y Elphaba por Fiyero, interpretado por Jonathan Bailey. En la segunda entrega, los fans tendrán más tiempo para ver al actor británico en acción.

Según algunos portales internacionales, también aparecerán personajes clásicos de «El Maravilloso Mago de Oz», el famoso libro de L. Frank Baum, como Dorothy, el Hombre de Hojalata, el Espantapájaros y el León Cobarde.

En esta secuela, Elphaba también enfrentará desafíos, pues, tras revelarse contra el Mago de Oz, debe lidiar con su nueva identidad como la Bruja Mala del Oeste, marcada por el desprestigio de Madame Morrible, quien fue su maestra de magia.

Tras haber perdido a su única amiga, Glinda, quien ahora actúa como portavoz del Mago y ostenta el título de «Glinda la Buena», se ha posicionado como una defensora pública ante Elphaba. Ambas brujas se verán obligadas a tomar decisiones cruciales que marcarán sus futuros.

Habrá una mayor presencia de personajes masculinos. Se exhibirá la lucha entre el bien y el mal, y se explorarán las consecuencias de las decisiones tomadas, un tema central que comenzó a tocarse en la primera parte.

Ariana Grande cuenta cómo se preparó para encarnar a Glinda

En una entrevista con EL UNIVERSAL, Ariana mencionó que tuvo que estudiar de forma exigente el personaje de Glinda.

“Quise ser lo más honesta con mi personaje Glinda. Hice mucha lectura entre líneas del libreto y escarbé cuanto pude en su psicología. La intención es que mi actuación en su superficie revelara sus miedos e inseguridades.

“En cuanto al buen humor que siempre trae Glinda, me recordé que las bromas estaban ahí en la página, por lo que actuar con honestidad era lo importante para que funcionara”, explica Ariana, de 31 años, vendedora de más de 90 millones de discos como cantante y famosa por su registro y voz de silbido.

Jon M. Chu, director de «Wicked: Parte I», dice sentirse más que orgulloso por Grande y Erivo, pues reconoce que que desde el rodaje tomaron muchos riesgos y se atrevieron a ser vulnerables como artistas.

“Con Ariana además de su sentido del humor y bailes, hay que prestar atención a sus silencios. Revela mucho del interior de Glinda. Con Cynthia su magia es que canta letras que has escuchado cientos de veces y parece que las oyes por primera vez”.

Erivo, de 37 años, es defensora de los derechos de la comunidad LGBTQ+, también se dice satisfecha. “Yo soy uno de estos chicos a los que les gusta cantar en las salas de cine.