Brujerías, película mística, fue dirigida por el andino Christopher Murray

Brujería, película con temática mística, ambientada en el siglo XIX en Chile, es la nueva producción de Nicolás Celis, quien estuvo atrás de ROMA y ahora tiene en Noche de fuego, a una contendiente cercana al Oscar.

El filme es dirigido por el andino Christopher Murray, quien centra la historia en un recién fundado estado chileno que ejerce su poder para subyugar a las comunidades locales. Una niña de 11 años es el personaje principal.

“Es una película local, potente, mística. Es difícil de explicar porque es algo pequeñito, puedo decir que es como mi Pájaros de verano chileno, una película que no hablaba del narco o de los cárteles de Colombia, sino de la destrucción de una familia a partir de algo”, comenta Celis.

Brujerías ya se rodó llevando a talento chileno en el elenco y la fotografía de María José Secco.

Celis también prepara Estado del imperio, que dirigirá Amat Escalante y Campeón gabacho, de Jonás Cuarón, ambo proyectos pospuestos por la pandemia sanitaria.

“Cada quien agarró otros proyectos y estamos viendo ahora tiempos”, comenta.

Ahora Celis espera que Noche de fuego quede en la categoría de Película lengua extranjera, luego de que el mes pasado fuera incluida en la short list de la Academia Americana de Cine. Dirige Tatiana Huezo.

En su nuevo filme, la realizadora tuvo la oportunidad de dirigir a su mamá, Julieta Egurrola. La historia trata sobre una mujer en busca de su hija desaparecida

A Natalia Beristáin le inspiró ser hija de los reconocidos actores Julieta Egurrola y Arturo Beristáin para poder crear su más reciente filme, «Ruido».

La directora de «Luis Miguel, la serie» y el filme «Los adioses» se encuentra en posproducción de la historia en la que una mujer está en busca de su hija desaparecida.

El filme es protagonizado por Egurrola, por lo que Beristáin se suma a la pequeña lista de directores en el mundo que tienen bajos sus órdenes cinematográficas a alguno de sus padres.

“No me habría interesado hacer una película sin ser hija de quien soy y me importaba mucho que mi mamá fuera parte de la narrativa. Había días y días, horas y horas (donde eran madre e hija, directora y actriz), pero siempre ambas profesionales”, dice.

Ruido fue uno de los varios proyectos que se fue posponiendo por la pandemia del Covid-19. Inicialmente estaba programado para rodarse durante la segunda mitad de 2020, ahora ya la tiene Netflix sin descartar llegada a pantalla grande.

Adrián Vázquez (Placa de acero) integra al elenco interpretando al fiscal.

Natalia y Julieta ya habían trabajado juntas en la tesis escolar de la cineasta y luego en una obra de teatro, en donde la cineasta era asistente.

“Fue emocionante trabajar con una actriz como ella, sabiendo su capacidad, los alcances que tiene”, subraya la egresada del Centro de Capacitación Cinematográfica.

Poder femenino. Con casi dos décadas de experiencia en set de filmación, ganadora en certámenes fílmicos con No quiero dormir sola y Los adioses, así como figura a la que recurren series televisivas, Natalia forma parte del Compendio de Cineastas Contemporáneas iniciativa organizada por el Festival Internacional de Cine de Morelia.

En la iniciativa se reconocen a 12 cineasta mexicanas en activo, a través de videos y la proyección de algunos de sus trabajos en cortomentrajes y largometrajes.

“Hemos tenido la fortuna de habitar este tiempo, espacio, donde en algunos ámbitos, sobre todo en la cultura, se tiene mayor apertura a las minorías, pero que fue una lucha de años, que a nuestras precursoras les costó y a quienes nos sigue dejarle un camino más aplanado”, considera.

Beristáin indica que durante la pandemia tuvo la oportunidad de acercarse a colegas para reconocerse, ya que actualmente en México existen, al menos, 100 directoras activas de largometraje.

Dos estaciones, dirigida por Juan Pablo González, cinta sobre una comunidad azotada por la plaga, competirá en el festival internacional de cine independiente

Una fábrica de tequila azotada por una plaga persistente y una inundación, así como la defensa de ella, que es sustento de una gran comunidad, es el motor de «Dos estaciones», película mexicana competidora en Sundance, considerado el festival internacional más importante en cine independiente.

Su director, Juan Pablo González, comenzó la preparación del proyecto hace cinco años junto con la actriz Teresa Sánchez (La camarista), siguiendo su deseo de retratar la transformación de la tierra que conoció de niño.

Oriundo de Atotonilco el Alto, Jalisco, el realizador vio a fines de los 80 e inicios de los 90, cómo iba cambiando la industria de esa bebida, para bien o mal.

“Siempre quise pensar en una película con esta transformación de la región que ha sido mucha, cómo ha sido en los últimos 30 años, y cuando conocí a Teresa, supe que había encontrado a mi personaje”, comenta González.

Teresa interpreta a María García, heredera del negocio familiar, quien es cabeza de la compañía y un faro para la gente de su pueblo a quien le da trabajo.

Parece ser hosca en su trato, pero se da tiempo para bromear, aunque su gesto se vea duro.

“Siento que la gran gracia de este personaje es que tiene muchos lados como somos los seres humanos, es tremendamente complejo y sí, puede parecer una persona ‘mamila’, pero también tiene esta parte generosa”, comenta la actriz.

Varios de quienes aparecen a cuadro son actores naturales; personas que conoce González desde hace tiempo.

Este año, como el pasado y debido a la pandemia por el Covid-19, el certamen será virtual. «Dos estaciones» se proyectará los próximo lunes y miércoles en el marco del evento creado por Robert Redford hace unas cuatro décadas.

“Al principio nos sentimos tristes, pero obviamente estamos en la competencia mundial; hay varias películas y es mi primera ficción de largometraje. Creo que es una película que debe verse en pantalla grande y buscaremos eso después de todo esto”, comenta Juan Pablo.

Su trabajo anterior, los cortos ¿Por qué el recuerdo? y La espera han formado parte del Festival Internacional de Cine de Morelia, pero también ha sido visto en certámenes como en Cine Las Américas International Film Fest, en Texas; el Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam y en Locarno.

Juan Pablo González
Director
“Siempre quise pensar en una película con esta transformación de la región (Jalisco) que ha sido mucha, cómo ha sido en los últimos 30 años”

– En el accidente, una mujer sufrió heridas leves.

El actor y exgobernador Arnold Schwarzenegger se vio involucrado en un accidente automovilístico en California, en el que una mujer sufrió heridas leves, informó el portavoz del actor.

El protagonista de “Terminator” conducía un vehículo todoterreno y resultó ileso, según precisó Los Angeles Times.

“Él está bien, su única preocupación en este momento es por la mujer que resultó herida”, aclaró a CNN el representante del actor.

Según informó la Policía de Los Ángeles, el accidente, en el que estuvieron implicados cuatro autos, ocurrió en Brentwood alrededor de las 16.30 (hora local) en la intersección de Sunset Boulevard y Allenford Avenue.

Si bien las autoridades locales no revelaron las identidades de las personas involucradas en el incidente, el portavoz del exgobernador de California confirmó que Schwarzenegger había salido recientemente de su casa en un GMC Yukon y chocó con un Toyota Prius.

Asimismo, el vocero aclaró que el actor permaneció en el lugar del accidente y revisó el estado de la mujer lesionada. Por su parte, la Policía descartó el uso de alcohol o drogas entre los factores que podrían haber causado el choque.

No es la primera vez que Schwarzenegger es noticia por un incidente público. El año pasado el exgobernador de California generó gran controversia al insultar durante una entrevista en la cadena CNN a quienes negaban el coronavirus.

En su intento de concientizar a la población sobre la gravedad del virus, compartió el video en sus redes sociales, donde se viralizó enseguida.

– La actriz acababa de festejar el cumpleaños 26 de su hijo el pasado miércoles.

La actriz estadounidense Regina King se encuentra devastada por perder a su hijo Ian Alexander Jr. tras suicidarse a los 26 años, así lo informó mediante un comunicado.

«Nuestra familia está devastada al nivel más profundo tras la pérdida de Ian», expresó King en un comunicado enviado a la revista People. 

De acuerdo a la publicación, King acababa de festejar el cumpleaños 26 de su hijo el pasado miércoles, fue un día lleno de alegría en el que ambos veían por su futuro, tenían muchos proyectores personales y profesionales. Alexander Jr. estaba muy enfocado en la música.

«Es una luz tan brillante que se preocupó profundamente por la felicidad de los demás. Nuestra familia pide respeto y consideración durante este momento tan privado. Gracias», dice el escrito.

La actriz hollywoodense, ganadora del premio Oscar como “Mejor actriz de reparto”, por la película “If beale street could talk”, se casó con Ian Alexander en 1997, fruto de su relación nació Ian Alexander Jr.

El matrimonio no duro mucho, fue en 2006 que King se divorció, alegando como motivos el constante maltrato físico, consumo de drogas y relaciones extramatrimoniales por parte de su entonces esposo.

Tras quedarse sola con su Ian hizo que su relación se fuera más sólida y fuerte, constantemente se les veía juntos en eventos y premiaciones. Esa relación de amor entre madre e hijo, inclusive la externaban en sus redes sociales.

El último mensaje que Alexander Jr. le escribió a su mamá fue el año pasado, con motivo de su 50 cumpleaños, en donde le hizo una dedicatoria de agradecimiento por todo lo que había hecho por él, llamándola su “superhéroe”.

«Tenerte como mi madre es el mayor regalo que podría recibir. Ser lo que tú eres y siempre tener el tiempo para estar ahí, amar y apoyarme incondicionalmente es algo digno de admirar. El universo de Marvel no se puede comparar contigo, ¡eres mi superhéroe!», le escribió.

A dos semanas de que se estrene la segunda parte de este filme, te contamos qué ha sido de los actores que lograron mantener la cinta medio año en cartelera.

La secuela de “Sexo, pudor y lágrimas” llegará finalmente el próximo mes a través de una plataforma digital y a más de 20 años del estreno del primer filme.

Fue en 1999 que Antonio Serrano dirigió la película protagonizada por Demian Bichir, Susana Zabaleta, Cecilia Suárez, Jorge Salinas, Mónica Dionne y Víctor Huggo Martin, misma que se sumó a la llamada nueva era de filmes nacionales que comenzaron a tener un reconocimiento internacional y cuya aceptación del público la mantuvo medio año en cartelera, acumulando más de 115 millones de pesos (y llegar a ser en su momento la tercera película más taquillera del país).

Con una trama que seguía a una pareja que enfrentaba problemas en su relación (Carlos y Ana, interpretados por Víctor Huggo y Susana) y a cuya vida llega Tomás (Bichir), ex novio de Ana, pero que además retrata de una manera más abierta temas como la sexualidad.

El tráiler ya dio un adelanto de la trama y pudimos ver los rostros conocidos que vuelven: como el de Zabaleta y Suárez.

Además, se da cuenta de una mayor apertura para hablar de temas relacionados con la sexualidad y la diversidad, muy acorde con estos tiempos.

La forma de amar no corre por la sangre que heredamos, se reescribe cada día #SexoPudorLágrimas2, llegará el 4 de febrero. @salinasjorgemx @monicadionne @SusanaZabaleta @CeciliaSuarezOF @Naian_GN @XimenaRomoM @vico_volkov @Pacoruedaaa pic.twitter.com/wxGSY77RWC

— HBO Max Latinoamérica. (@HBOMaxLA) January 20, 2022

¿Pero antes de que llegue la película qué es lo que ha pasado con los actores que conocimientos hace 22 años?

Susana Zabaleta
En cine ha continuado trabajando, por ejemplo como actriz de doblaje para cintas como «Los locos Addams» 1 y 2; en televisión tuvo un programa de 2011 a 2018 llamado «SuSana adicción», mismo que llegó a su fin no en tan buen término:

“Me da mucha curiosidad cuando te dicen: es que necesitamos no hacer esto, no decir lo otro, o hacer un cambio porque no sabemos qué hacer. Es un poco angustiante. Yo no tengo nada más que agradecer, lo que me dieron. Pero a mí la censura nunca me ha gustado, no es algo de lo cual yo disfrute”, explicó en su momento.

También ha aparecido en «Los simuladores», «Los reyes de la canción», «Cantando por un sueño», y en teatro en obras como «Casi normales», sin dejar de lado su carrera musical con la que recientemente estrenó el sencillo «No te pude retener».

Cecilia Suárez
En los últimos años llegó a la carrera de Suárez uno de sus personajes más reconocidos: el de Paulina de la Mora en «La casa de las Flores», pero su carrera está llena de otros trabajos que también le han valido el reconocimiento, como por ejemplo en series como «Sense8», «Mujeres asesinas», «Capadocia» y «3 caminos».

En cine no se ha limitado a aparecer en cuadro, también ha hecho doblaje en cintas como «Klaus» y «Coco».

Ha sido reconocida en premios como el Platino por Mejor interpretación femenina en miniserie o teleserie gracias a «La casa de las flores».

Es la más popular de este grupo con más de un millón de seguidores en Instagram.

Jorge Salinas
Después de «Sexo, pudor y lágrimas», el histrión participó en filmes como «Amores perros» y «Mi pequeño gran hombre», además de protagonizar telenovelas como «Te doy la vida», «Un poquito tuyo» y «Pasión y poder», ésta última es una de las historias que lo han hecho ser nominado al Premio TVyNovelas.

En el plano personal está casado desde 2011 con la actriz Elizabeth Álvarez.

Víctor Huggo Martin
Su curriculum incluye series como «ZeroZeroZero» (2019) y «Sense8» y películas como «Hasta que la suerte nos separa». También ha actuado en telenovelas como «Lo que es el amor».

Mónica Dionne
Después de «Sexo…» tiene una lista de telenovelas reconocidas que incluyen «Lo que es el amor», «Mirada de mujer: El regreso» y «Amor en custodia».

En el plano de las series ha participado recientemente en «Señora Acero» mientras que en el cine formó parte del elenco de cintas mexicanas como «No manches Frida».

Será a través de HBO Max que se podrá ver «Sexo, pudor y lágrimas 2» el próximo 4 de febrero.