Cine

Cortometraje mexicano llega al Festival Internacional de Cine de Cannes

– Se trata de un trabajo de la cineasta Almendra Castro Camacho

 

Unos viejos baños de vapor citadinos, con la presencia de dos mujeres en ellos, tendrán presencia especial en el Festival Internacional de Cine de Cannes, que acaba de arrancar.

El corto HA”, dirigido por Almendra Castro Camacho, forma parte de las historias que el Festival de Cine de Morelia lleva al certamen galo, como una muestra de lo más granado de su reciente edición.

El corto obtuvo el premio del Jurado en el llamado FICM (por sus siglas) del año pasado.

Gabriela Montiel y Mistral Moreno protagonizan esta producción de 27 minutos, interpretando a las empleadas de uno de estos lugares frecuentados por hombres, donde ambas guardan secretos.

Es interesante explorar un día laboral dentro de este baño de vapor, con una multitud de hombres desnudos y en el que ellas, entre susurros, se cuentan cosas con la mirada que no se atreven a nombrar”, comenta Montiel, a punto de partir a Francia.

Gabriela Montiel, actriz del cortometraje «HA». Foto: Gabriela Montiel, cortesía

 

Siento que las mujeres muchas veces no se permitían vivir ciertas experiencias o expresar emociones. Esta es una historia velada de amor”, añade.

HA” fue filmado hace dos años en unos viejos baños de la colonia Santa María la Rivera en la Ciudad de México. Se trata de un edificio atrapado en el tiempo al que, cuando llegó el equipo, los recibió con una variedad de olores propios de esos negocios que durante décadas funcionaron.

Fue rico estar encerrados en una misma locación; hacer cine siempre es algo íntimo y aquí se logró, como no había tanto cambio de luces y eso, tuvimos esa oportunidad”, indica Montiel.

El corto junto con “Extinción de la especie”, de Matthew Porterfield y Nicolasa Ruiz y Xquipi (Ombligo), de Juan Pablo Villalobos, son las producciones que exhibirá el FICM en tierras francesas.

HA” también formará parte del FICUNAM, festival de cine de la UNAM, que se llevará a cabo el mes próximo.

A su regreso a México, tras estudiar cine en España, Montiel se incorporará al rodaje de “Érase una vez en el ring”, una cinta alusiva a la lucha libre y seguirá en preparación de la obra “La última vez que detuvimos el tiempo”, a presentarse en el Foro Lucerna a fin de año.

La puesta en escena se sitúa en un futuro en el que un asteroide chocará con la Tierra y, ante la imposibilidad de ser destruido, se opta por congelar el tiempo.


Así despiden a Rafael Amaya, quien le dio vida a Aurelio Casillas en «El señor de los cielos»

– El actor le pone punto final al personaje que interpretó durante una década.

Rafael Amaya se despide de su personaje icónico, de Aurelio Casillas, el narcotraficante que reinó en los cielos durante una década y que dirá adiós tras la novena temporada de la serie «El señor de los cielos«.

Esta última temporada en la que aparecerá Amaya dándole vida a Aurelio no será del todo el punto final de la exitosa historia del narco, pues Telemundo ya prepara «La dinastía Casillas», que según «People» se trata de la continuación de la saga con una nueva generación.

De acuerdo a la cadena de televisión, en esta continuación de la exitosa franquicia «Rutila (Carmen Aub), Ismael (Iván Arana) y los herederos de los Casillas están listos para demostrar que el legado familiar, que encabezaba Aurelio Casillas, corre por sus venas.

Esta dinastía integrada por los hijos de Casillas enfrentarán a los enemigos de su padre, quienes acechan y buscan venganza y poder: «En La dinastía Casillas, la adrenalina alcanza nuevas alturas mientras la acción, la intriga y la pasión se entrelazan».

Foto: Juan Manuel Garcia, Telemundo

Foto: Juan Manuel Garcia, Telemundo

Despiden al Señor de los Cielo

Rafael Amaya se va satisfecho, contento con lo que logró en una década con un personaje tan complejo como Aurelio Casillas, alguien que se hizo de la nada y con quien mucha gente se siente identificado, así lo reflexionó el actor de 47 años nacido en Hermosillo, Sonora.

“Hay muchos que se identifican con él en lo enojón, en que no tiene filtros. Sí es un hombre de negocios, pero no es que haya estudiado. Es simplemente una persona que creció sin estudios y está saliendo adelante”, dijo en entrevista con EFE.

La evolución de Aurelio Casillas, primera y novena temporada respectivamente.

La evolución de Aurelio Casillas, primera y novena temporada respectivamente.

Amaya reconoce la naturaleza de Aurelio, una pieza clave en la serie que se mantuvo en la cúspide del rating en Estados Unidos.

“Él es puro, es tan gutural, tan del estómago. Es crudo, y todo eso va junto con la verdad. Es como el dolor: se siente instantáneamente y se reacciona sin pensar. Ese es Aurelio Casillas y es lo que la gente quiere ver”, afirmó.

Rafael Amaya no sólo disfrutó de las miles del éxito con la serie que tuvo en sus filas a actores como Ximena Herrera, Robinson Díaz, Raúl Méndez, Carmen Villalobos, Gabriel Porras, Mauricio Ochmann, Fernanda Castillo, Marlene Favela o Carmen Aub, también sufrió una crisis de salud que lo obligó a alejarse durante un tiempo.

Fue la octava temporada lo que marcó el regreso del actor a la serie después de que sus problemas de salud lo mantuvieran fuera la mitad de la sexta y gran parte de la séptima.

Actualmente Amaya está enamorado de su mánager Maritza Ramos, su novia, la mujer que lo acompaña desde hace tres años y a quien el actor llama «la luz de mis ojos»; Rafa no descarta que pueda haber boda pronto y tal vez hasta bebés, por lo que de la mano de esta parte de su vida, se despide con gratitud del proyecto y de Telemundo.

Rafael Amaya y su novia Maritza Ramos. Foto: missxocpa

Rafael Amaya y su novia Maritza Ramos. Foto: missxocpa 

Met Gala 2024: Desde Zendaya hasta Shakira, las figuras que se llevaron la noche

– Las celebridades más importantes inundaron Nueva York.

Esta tarde Nueva York se convirtió en el escenario de un jardín encantado en el que las flores y las celebridades fueron los protagonistas.

Las afueras del Museo Metropolitano de Arte Contemporáneo se llenó de glamour y de los vestuarios más impresionantes con la alfombra roja de la Met Gala, y es que las figuras más grandes del mundo del cine, la música, la moda y el espectáculo en general se reunieron para este espectacular evento.

Flores, colas enormes, extravagantes vestidos, capas, plumas, mariposas y colores pasteles se apoderaron del lugar dando paso al «Jardín del tiempo», temática de la edición de este año.

Una de la primeras en llegar fue la actriz de Euphoria, Zendaya, quien apareció en un bellísimo vestido en colores azul y verde, ceñido al cuerpo que adornó con diferentes mariposas, aves, hojas y pequeños frutos; además de un sombrero de tul, y de inmediato se convirtió en una de las mejores vestidas.

Austin Coleman y Zendaya en la Met Gala 2024. Foto: AP

Austin Coleman y Zendaya en la Met Gala 2024. Foto: AP

Jennifer López, quien fue una de las anfitrionas de la noche, se robó las miradas de los asistentes, pues se lució en vestido dorado de Schiaparelli inspirado en la bella durmiente, lleno de brillos y un maquillaje completamente natural. Aunque esta no es la primera vez que la llamada «Diva del Bronx» aseguró que se sentía un poco nerviosa, aunque también estaba decidida a vivir un gran momento: «No está tan mal, es un honor… es lindo. Tendrás una linda cena y tienes que hacer un buen trabajo. Muchos artistas van a estar presente, de la música, del cine, de la moda… es una noche preciosa”, dijo a Vogue.

Jennifer Lopez se robó las miradas con este espectacular vestido: Foto: AP

Jennifer Lopez se robó las miradas con este espectacular vestido: Foto: AP

Sam Smith, por su parte, llegó en un estilo muy diferente al que normalmente usa, pues dejó atrás los vestuarios llamativos y los cambió por un traje clásico, inspirado en los años 40 y cuyo adorno más llamativo era una rosa dorada que asemejaba los botones del saco.

Eso sí, hizo una petición a los diseñadores: «Quiero ver más topa de mi talla en las tiendas y que cualquiera pueda usar lo que quiera», dijo.

En británico Sam Smith sorprendió con este traje romántico. Foto: AFP

El británico Sam Smith sorprendió con este traje romántico. Foto: AFP

Amanda Seyfried fue otra de las que sorprendió al aparecer vestida de pies a cabeza en tonos plateados, incluyendo su cabello: «Esta noche estamos celebrando lo que sea que celebremos: la moda», dijo en entrevista con E!. Aunque reconoció que este evento la sacó de su zona de confort, también se confesó que se divirtió mucho con este look: «Esto fue idea de mi equipo, y yo dejo que hagan lo quieran. Mis hijos seguramente se están divirtiendo», agregó.

Amanda Seyfried sorprendió al aparecer vestida completamente de plateado. Foto:AFP

Amanda Seyfried sorprendió al aparecer vestida completamente de plateado. Foto:AFP

Nicole Kidman lució un impresionante vestido blanco y negro que, reveló, fue una recreación de un diseño de Balenciaga. La actriz confesó que es amante de este tipo de eventos, pues lo que más le gusta es desfilar con imponentes creaciones.

«Vale la pena estar aquí, desfilando estos vestidos que son una obra de arte, por eso me encanta venir al Met. Nos encanta esto del pasado y el presente, por eso volvemos a traer estos maravillosos vestidos, nos olvidamos de la gente que los hace y nosotros lucimos su arte», expresó.

Karol G, por su parte, apareció vestida de hada con un atuendo lleno de cristales y transparencias, lo que sorprendió es que, de nueva cuenta, cambió por completo el estilo de su cabello, ahora en un rubio casi blanco y muy largo.

Así llegó Karol G a sus primera Met Gala. Foto: AP

Así llegó Karol G a sus primera Met Gala. Foto: AP

Pero la más esperada de la noche fue Shakira, quien llegó casi al final de la noche con un vestido rojo de Carolina Herrera. De acuerdo con los conductores de E!, la propia cantante eligió el color de su atuendo ya que «el rojo la hace sentir bien consigo misma».

Cabe destacar que esta es la primera Met Gala de la colombiana.

Shakira en un vestido de Carolina Herrera para su primera Met Gala. Foto: AFP.

Shakira en un vestido de Carolina Herrera para su primera Met Gala. Foto: AFP.

Muere actor que dio vida al capitán Smith en «Titanic» a los 79 años

– Bernard Hill perdió la vida durante las primeras horas del día

 

Bernard Hill, mejor conocido por sus actuaciones en cintas como «Titanic» y «El señor de los anillos» murió hoy a los 79 años. La noticia fue dada a conocer por su agente. Sin embargo, no reveló ningún pormenor relacionado a la causa del deceso del actor que, este mismo año, había realizado su regresó a la televisión, con su participación en la serie «The Responder».

El actor inglés se hizo merecedor de reconocimiento generalizado con sus papeles de Edward Smith, en «Titanic» (1997), y Rey Theoden en la trilogía de «El señor de los anillos» (2001 – 2003), aunque en realidad su carrera en la pantalla grande se remonta a muchos años atrás, durante la década de los setenta

Desde que se graduó de la Escuela de Teatro de Manchester, a sus 26 años, Hill participó en producciones tanto británicas como americanas, pero pasaron nueve años para que obtuviera su primer papel importante, en la serie «The Black Stuff», en la que interpretó a Yosser Hughes, un hombre que se enfrentaba a muchos problemas económicos por pertenecer a la clase obrera.

El éxito de la producción de Alan Bleasdale fue tal que Bernard volvió a hacer convocado por el creador en 1982, para que formara parte de la secuela de la serie, titulada «Boys from the Blacstuff».

Mientras dio vida al habitante desempleado de Liverpool, Hill hizo famoso el término «gizza job» (dános un trabajo), la cual traspasó el poder de la pantalla, pues se volvió popular en las consignas y pancartas de manifestaciones en Gran Bretaña, cuando Margaret Thatcher fue primera ministra de Reino Unido.

Fue precisamente su interpretación como Yosser lo que hizo que varios productores hollywoodenses fijaran sus ojos en Hill que, en poco tiempo, comenzó a ser tomado en cuenta para castear en producciones más grandes.

Después del 2018, y luego de aparecer en alrededor de 30 películas, el actor hizo una breve pausa en su carrera y, en 2023, volvió con las cintas «Forever Young» y «The Moor».

Este año se unió al elenco de la serie «The Responder», la cual estrena un nuevo capítulo cada domingo por la cadena de televisión inglesa BBC.

La directora de la serie, Lindsay Salt, ya se ha pronunciado ante la partida del actor:

«Bernard Hill abrió un camino en la pantalla, y su duradera carrera llena de papeles icónicos y notables es un testimonio de su increíble talento».

Al actor le sobrevive su esposa Marianna Hill y su hijo Gabriel.


Premios Platino 2024: “La sociedad de la nieve” triunfa con seis estatuillas, incluyendo Mejor Película

– El cineasta J.A Bayona recordó, el recoger el máximo galardón, que fue un proyecto que le costó diez años de trabajo, porque nadie creía que podía ser exitoso.

Riviera Maya. Xcaret se “congeló” esta noche. El filme “La sociedad de la nieve” se elevó como el más ganador de los Premios Platino, otorgado a lo mejor del cine y las series iberoamericanas, al contabilizar seis de las siete estatuillas a las que aspiraba, entre ellas Película, Dirección e Interpretación Masculina.

Su director J.A Bayona recordó, el recoger el máximo galardón, que fue un proyecto que le costó diez años de trabajo, porque nadie creía que podía ser exitoso al estar hablado en español y con actores desconocidos.

“Ahora es la tercera más vista del año (con 250 millones de visualizaciones en Netflix). A veces hay que hacer las cosas de manera diferente para cambiar las reglas del juego”, expresó Bayona.

Juan Antonio Bayona, director de "La sociedad de la nieve" en la alfombra roja de los Premios Platino. Foto: Cortesía Premios Platino.

Juan Antonio Bayona, director de «La sociedad de la nieve» en la alfombra roja de los Premios Platino. Foto: Cortesía Premios Platino.

“Ahora viendo a todo estos actores, actrices, directores esta noche, es ver que tenemos todas las herramientas para cambiar las reglas del juego y tenemos al público, tenemos el aliento para hacerlo”, recalcó.

Los premios, que cumplieron su edición 11, son promovidos por la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA), junto con la Federación Iberoamericana de Producción Cinematográfica y Audiovisual (FIPCA), contando con el apoyo de ONU Turismo, ICAA, las Academias e Institutos de Cine iberoamericanos.

“La sociedad de la nieve” está basada en el libro homónimo de Pablo Vierci, sobre los 16 sobrevivientes de un accidente aéreo ocurrido en 1972, donde se practicó la antropofagia.

Además de Enzo Vogrincic (Numa, en el largometraje), la cinta logró reconocimientos en las categoría de Montaje, Fotografía y Sonido.

Enzo Vogrincic, protagonista de "La sociedad de la nieve", en la alfombra de los Premios Platino. Foto: Cortesía Premios Patino

Enzo Vogrincic, protagonista de «La sociedad de la nieve», en la alfombra de los Premios Platino. Foto: Cortesía Premios Patino

La delegación mexicana, en tanto, se fue con las manos vacías del Teatro Gran Tlachco donde se realizó la premiación.

El caballo negro de la velada fue “20,000 mil especies de abejas” que se llevó a casa cuatro galardones, entre ellos el de Ópera Prima y el Cine Educación en Valores.

La cinta, dirigida por Estibaliz Urresola, sigue a una niña de ocho años que no entiende por qué en la escuela todos lo identifican como hombre. En tanto los filmes contendientes en la pasada entrega del Oscar, reafirmaron su calidad, pues la producción chilena “La memoria infinita”, de Maite Alberdi, ganó como Mejor Documental, mientras que la animación “Robot Dreams”, consiguió su categoría.

“Quiero dedicar este premio al público mexicano que la ha abrazado con tanto amor; en un mundo virtual digital, la película habla de conectar con el otro, de disfrutar de las cosas y propongo que todos se pongan en contacto con una persona que hace mucho tiempo no ven y las inviten al cine y si es iberoamericano, mejor”, dijo Pablo Berger, director de Robot dreams.

En el rubro de series, la producción argentina Barrabrava fue elegida como la mejor, mientras que Alfredo Castro (“Los mil días de Allende”) y Lola Dueñas (“La mesías”) se llevaron los galardones en Interpretación Masculina y Femenina, respectivamente. EL HOMENAJE

La actriz argentina Cecilia Roth recibió el Premio Platino de Honor por su trayectoria conformada por cerca de 100 producciones, entre cine y tv, como “Todo sobre mi madre”, “Martin (Hache)” y “Epitafios”.

“Creí que no me iba a emocionar, que iba a estar tranquila, pero cuando comencé a caminar aquí, me comenzaron a temblar las piernas”, dijo al tomar al recibir la estatuilla por parte de Enrique Cerezo, presidente de los premios.

“Cuando era pequeña, cuando tenia 10 años, mi hermano me contaba historias, no era jugar a la mamá y al papa, sino que éramos astronautaas y nos íbamos a Saturno, y yo decía que lo convirtiéramos en realidad. Y eso es lo que hacemos en el cine, construimos esa realidad paralela”, destacó Roth.

La edición 2025 de los Premios Platino se llevarán a cabo en Madrid, la capital española.

La bonaerense cuenta con una filmografía cercana a las 100 producciones para cine y tv. Foto: AFP

La bonaerense cuenta con una filmografía cercana a las 100 producciones para cine y tv. Foto: AFP

Muere Vincent Friell, actor de «Trainspotting», a los 64 años de edad

– Hasta el momento se desconocen las causas de la muerte

 

Vincent Friell, famoso por sus participación en la cinta «Trainspotting», murió inesperadamente este domingo a los 64 años, por causas aún desconocidas.

La noticia fue dada a conocer esta mañana por Brennan Artists, agencia que lo representaba, mediante un comunicado oficial que se publicó en su cuenta oficial de X.

«Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amigo Vincent Friell, quien murió inesperadamente en el hospital con su familia a su alrededor», escribieron.

La agencia destacó la trayectoria del actor, quien participó en grandes cintas como «Restless Natives», «The angels share y «Fast Romance», además de la protagonizada por Ewan Mcgregor, donde dio vida al padre de Diane.

Además, pidieron a los medios y al público respetar la privacidad y el dolor de la familia en estos momentos tan complicados: «Por encima de todo, Vince fue un padre, esposo y amigo increíblemente amoroso y enviamos nuestro amor en este momento difícil a su esposa Alana y sus dos hijos Connie y Jude. Pedimos que se les dé la privacidad para aceptar esta triste pérdida», agregaron.

Tras confirmarse el deceso, seguidores y personas cercanas al actor escocés han utilizado las redes sociales, no solo para lamentar su partida; también para despedirlo y expresar sus condolencias a la familia, entre ellos se encuentra el guionista Ninian Dunnett.

Estoy desesperadamente triste por recibir esta trágica noticia, murió demasiado pronto. Tuvimos la suerte de encontrarlo ya que tenía un don para ese personaje: el romántico preocupado con el mundo sobre sus hombros», expresó.

 

¿Quién fue Vincent Friell?

Originario de Glasgow, en Escocia, Vincent fue un actor de cine, teatro y televisión reconocido por su participación en la cinta considerada de culto «Trainspotting».

A los 25 años interpretó a Will, un joven ladrón de autobuses, en la película escocesa «Restless Natives», personaje que lo llevo a la fama mundial papel que lo llevó a la fama mundial.

 

Shakira anuncia su gira mundial «Las mujeres ya no lloran»

– La colombiana dio la noticia durante su aparición sorpresa en Coachella.

Shakira acaparó todos los focos de la actuación del productor argentino Bizarrap en el Festival de Coachella al anunciar su próxima gira titulada «Las mujeres ya no lloran«.

«Tengo algo que compartir… ¡Biza, me voy de gira finalmente! Empezaré aquí, en noviembre, este año, en esta ciudad, ¡No puedo esperar!», dijo la cantante colombiana de 47 años después de interpretar «La fuerte», su última colaboración con el argentino, que forma parte de su disco «Las mujeres ya no lloran», publicado el 22 de marzo.

Shakira y Bizarrap también tocaron su popular tema «Bzrp Music Sessions, Vol. 53«, que causó una gran polémica en su estreno en 2023, por las declaraciones que hacia en la canción sobre su separación con el exfutbolista español Gerard Piqué.

El tema fue la canción de música latina más buscada en Google de 2023 y la tercera más buscada del mundo. Ambos la presentaron en el show de Jimmy Fallon y recientemente fue una de las canciones que la colombiana interpretó en el concierto gratuito que dio en el Times Square de Nueva York.

Antes de que se anunciara el cartel oficial de Coachella 2024, se rumoraba que Shakira sería una de las cabezas del evento que comenzó su primera ronda de conciertos este fin de semana y que tendrá otra vuelta más del 19 al 21 de abril, sin embargo, la colombiana no quedo confirmada.

En su hora de actuación, el productor también interpretó canciones populares de su repertorio como «Mamichula», de Nicki Nicole y Trueno, su colaboración con Nathy Peluso, Peso Pluma o Residente.

El éxito también es para Bizarrap

Bizarrap ha logrado hacerse de un nombre en la industria gracias a su distintivo sonido electrónico y la fusión que logra con los estilos de cada uno de los artistas con los que colabora.

Además, con sus sesiones musicales Gonzalo Julián Conde, su nombre real, también ha catapultado la carrera de diversos artistas como la del cantante canario Quevedo, la de la argentina Nicki Nicole, o la de la puertorriqueña Villano Antillano.

El sencillo con Shakira no ha sido el único polémico de sus sesiones, antes del tema con la colombiana, el productor había presentado una canción junto Residente, en la que el rapero boricua hizo una «tiradera» para J Balvin.

Actualmente Bizarrap se encuentra de gira con el ‘Bzrp Live Tour’ en el que visitará países como México, España, Italia y algunas ciudades de Estados Unidos.

Recientemente, el productor lanzó dos temas junto a Natanael Cano, uno de los pioneros de los corridos tumbados, y anterior a ello presentó ‘Bzrp Music Sessions, Vol. 58’, con Young Miko.

¿Qué ver?: “Trolls 3”, la película animada que reunió a NSYNC

– En la trama, Ramón (Justin Timberlake), su novia Poppy (Anna Kendrick) y sus hermanos buscan rescatar a Floyd, quien fue secuestrado por un dueto musical.

Una de las boy bands emblemáticas de los 2000 fue N*SYNC, que entre 1995 y 2002 llenó escenarios, interpretando éxitos como “Bye bye bye” e “It’s gonna be me”.

Si bien, tras su separación, los integrantes han tenido reencuentros, como cuando en 2018 recibieron su estrella en el Paseo de la fama de Hollywood, el verdadero regreso del quinteto integrado por Justin Timberlake, JC Chasez, Chris Kirkpatrick, Joey Fatone y Lance Bass ocurrió recién en 2023.

Primero, porque en septiembre estuvieron en los VMA 2023 entregando el premio a la Mejor canción para Taylor Swift, y luego porque días después lanzaron una nueva canción juntos, “Better place”, que forma parte del soundtrack de la película “Trolls 3: se armó la banda” (“Trolls band together”).

La cinta llegó a México a finales de octubre y ya la puedes ver por la plataforma Prime Video, en compra y renta.

Basada en los clásicos muñecos creados a finales de los años 50 por el leñador danés Thomas Dam, ahonda un poco más en los orígenes de Ramón (Justin Timberlake), quien formó parte de una boy band llamada Brozone, integrada por él y sus hermanos.

Ahora, junto con su novia Poppy (Anna Kendrick) y sus hermanos, buscan rescatar a uno de ellos, Floyd, quien fue secuestrado por un dueto musical que se está robando su talento.

La cinta animada no sólo significó tener una nueva canción con NSYNC, pues (spoiler) al final los cinco integrantes de la banda aparecen en su versión Troll.

Muere Lorena Velázquez “La mujer vampiro”, a los 86 años de edad

– La artista llegó a compartir pantalla con Tin tan, Resortes, Viruta y el Santo.

A los 86 años de edad, por causas aún no reveladas, falleció la actriz Lorena Velázquez.

Por medio de una publicación en sus redes sociales, la Asociación Nacional de Intérpretes (ANDI) informó del deceso de quien es considerada leyenda en el cine fantástico mexicano al haber participado en filmes como “Santo contra las mujeres vampiro” y “Las luchadoras contras las momias”.

Su más reciente aparición en la pantalla grande se dio en 2018 cuando se estrenó la comedia “Más sabe el diablo por viejo”, en donde compartió créditos con Ignacio López Tarso e Isela Vega.

Trabajó en más de 100 producciones de cine y tv, entre las que destacaron: «Tin Tan y las modelos», «Jóvenes y rebeldes», «Santo contra las mujeres vampiro», «Pecado», «Las fieras», «El privilegio de amar», «Rubí», «Qué pobres tan ricos», entre otras.

En su larga trayectoria fue reconocida con varios premios entre los que destacan una Diosa de plata como mejor actriz de cuadro por la cinta «Fiebre de amor» y un premio ACE a la mejor coactuación femenina, gracias a «Cartas a Elena».

¿Quién era Lorena Velázquez?

Lorena Velázquez, la actriz que combatió a “El Santo” en el cine, que corrió autos en la pantalla grande con Germán Valdés “Tin-Tán” y que provocaba que algunos actores usaran banco para igualar sus 1.75 metros de estatura, ha fallecido.

Con su historia de vida podía hacerse una película. Dejó de ver a su papa biológico a los seis años de edad, tras el divorcio de sus padres, pero su mamá se enamoró de un actor y director de televiteatros de Televisa, Víctor Velázquez, de quien tomó el apellido.

Él fue quien le dio la oportunidad de debutar en una historia, pero como bailarina, algo que ella amaba, a los 13 años de edad. Y el resto fue historia, logrando trabajar en más de 200 producciones en cine y tv.

Billie Eilish anuncia su nuevo disco: «Hit me hard and soft»

– Gracias a su segundo disco obtuvo ocho nominaciones a los Grammy y un año más tarde obtuvo su primer Oscar por el tema «No Time To Die».

Billie Eilish anunció ayer su tercer álbum de estudio «Hit me hard and soft», y que saldrá a la venta el 17 de mayo.

La cantante publicó en sus redes que está “nerviosa” y “emocionada” por el anuncio y compartió una fotografía de lo que será la portada de ese material. En ella se ve a Eilish sumergida en agua, mientras una puerta blanca se abre frente a ella.

«Es tan loco estar escribiendo esto ahora mismo estoy nerviosa y emocionada, no estoy haciendo sencillos, quiero dárselos todo de una vez», escribió en Instagram la cantautora nacida en Los Ángeles.

https://www.instagram.com/reel/C5e9dc7xaDd/?utm_source=ig_embed&ig_rid=050bd9d6-5c7a-40c1-a194-4371d391b403

Previamente a «Hit Me Hard and Soft», Eilish había presentado «Happier Than Ever» en 2021. Gracias a su segundo disco obtuvo ocho nominaciones a los Grammy y un año más tarde obtuvo su primer Oscar por el tema «No Time To Die», de la película homónima protagonizada por Daniel Craig.

No obstante, la cantante de 22 años ha seguido vigente desde entonces y en 2023 volvió a colocarse en la industria cinematográfica gracias al tema «What Was I Made For?» que compuso junto a su hermano para la cinta de Greta Gerwig «Barbie».

https://www.instagram.com/p/C4izH2Qxv_u/?utm_source=ig_embed&ig_rid=43c97e1e-dfbc-4e11-818d-d10dde79aa83

El tema le valió su segundo Oscar, además de su segundo Globo de Oro, y la hizo merecedora del Grammy a canción del año y a mejor canción escrita para un formato audiovisual en la última edición de dichos premios.