El paso de la cantante por México ya es todo un éxito.

La próxima visita de Katy Perry a tierras mexicanas se ha convertido en un auténtico fenómeno. En menos de 24 horas, la cantante agotó su primera Arena CDMX, abrió una nueva fecha, y, por si esto fuera poco, también logró su segundo sold out.

Hace tan sólo unos días, la intérprete de «Dark Horse» visitó la capital mexicana para anuncia que su tour, «The Lifetimes» tendría una parada en nuestro país, con tres conciertos para las ciudades de Monterrey, Guadalajara y, por supuesto la Ciudad de México.

Pero la euforia que ha provocado entre sus fans no termina ahí, y es que, debido a la alta demanda de los boletos, la agenda de Katy cambió por completo, y pasó de tener una única fecha en la CDMX, a confirmar su tercer concierto.

Foto: Instagram oficial.

La noticia se dio a conocer este mismo sábado, y solo unas cuantas horas de que se anunciara su segunda fecha. A través de un comunicado que se compartió con diferentes medios de comunicación, el recinto reveló que, además del 25 y 26 de abril, la cantante también actuará el martes 23 de ese mismo mes.

«En Arena CDMX estamos felices de anunciar que, debido al gran éxito y con dos conciertos sold out en minutos, Katy Perry ofrecerá una tercera fecha en nuestro recinto», se puede leer en el texto.

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Al igual que con la fecha anterior, los boletos pueden adquirirse desde este momento a través de la página de Superboletos y su precio ronda entre los 852 y hasta los 7 mil pesos.

Hasta el momento Luis Miguel es el único cantante que ha logrado la mayor cantidad de presentaciones en este recinto, con 18; pero Katy ha superado al «Sol» en cuanto a la rapidez de agotar sus conciertos.

El RBD, como solista, presenta tres canciones en las que aborda temas como la apertura, la masculinidad y el amor en relaciones interpersonales.

Vivir a prisa, en medio de una gira de alta exigencia como parte de RBD, llenando estadios y cantando ante miles de fans fue parte de una etapa que Christopher Uckermann decidió que no quería más.

“Estaba muy estresado, ansioso, quería relajarme, centrarme, y empecé nuevamente a entrenar, a meditar y a contemplar, a vivir en el presente”, cuenta el cantante en entrevista.

Ahora, en su nueva faceta como solista, Christopher aborda temas como la apertura, la masculinidad, y el amor en relaciones interpersonales en canciones como “Bien bien singular”, “Pase lo que pase”, y “Los hombres lloran”.

Christopher Uckermann, músico e integrante del grupo RBD. Fotos: Gabriel Pano/El Universal.

“Quería hablar de abrirse con los demás, así nace ‘Bien bien singular’, que además la grabamos en 24 horas y así salió del estudio, y también hablar de cómo el amor me ha hecho ser quien soy”, cuenta.

“En ‘Los hombres lloran’ también fue mostrar la parte de reconfigurar nuestras masculinidades, y lo importante que son quienes te rodean para salir adelante; además es una canción vinculada con el agua y cómo te ayuda a sanar, te limpia, y se lleva lo dañino”.

Esta exploración de temas está acompañada de una leve experimentación a nivel sonoro, donde Uckermann cuidó en las melodías de sus canciones los hertz de un sonido, es decir, en términos físicos, las frecuencias con las que se repite una onda sonora, con la intención de hacer música sanadora.

“Es algo que quiero hacer, explorar, profundizar en la música para sanar, ahora sólo probamos un poquito pero después quisiera hacer un disco sólo de eso”, cuenta.

Por si hicieran falta conceptos en su faceta como solista, Uckermann se aproxima a la numerología, disciplina esotérica que se basa en la creencia de que los números son herramientas matemáticas y tienen un poder simbólico.

“Cada canción estará relacionada a un número específico en el track de los temas que van a componer el próximo disco, por ejemplo en el dos queremos retratar la sensibilidad y la empatía. Cada número del disco va tener una relación simbólica directa”, cuenta.

Christopher comparte que, de acuerdo a su fecha de nacimiento, es número 10.

El disco completo saldrá a principios de 2025, mientras continuará lanzando sencillos en plataformas como lo ha hecho con los tres que ahora tiene como solista y que ya están en Spotify.

A casi un mes de su fallecimiento, las investigaciones continúan.

En medio de los funerales y la investigación sobre la muerte de Liam Payne, nuevas imágenes sobre los últimos minutos con vida del cantante han salido a la luz.

Un video que dio a conocer el sitio estadounidense TMZ, muestra al británico junto a uno de los imputados en el caso de su fallecimiento, tan sólo tres horas antes de caer del tercer piso de un hotel de Buenos Aires.

Las imágenes captadas por cámaras de seguridad, exponen a Payne saliendo de un elevador y posteriormente se dirige a Ezequiel Pereyra, empleado del hotel Casa Azul, para hablar con él. Pereyra fue recientemente acusado de haber suministrado drogas al ex integrante de One Direction; incluso fue detenido y liberado horas después.

Lo que ha llamado la atención es que Liam, quien aparece con una camiseta blanca, no parece mostrar un comportamiento violento o sospechoso, por el contrario, baja a un área común y habla tranquilamente con Pereyra, quien se retira de la escena poco después.

Payne murió el pasado 16 de octubre, tras caer del balcón de su habitación; y aunque, en un principio, los reportes apuntaban a un accidente o posible suicidio, el caso ha dado un giro importante y las investigaciones ahora son por homicidio.

Según el informe de autopsia, el artista de 30 años tenía rastros de cocaína, alcohol y antidepresivos en su organismo.

Además de Pereyra, se ha involucrado a otro trabajador del hotel y al empresario Rogelio Nores, amigo cercano de la estrella de pop y quien se habría identificado como su mánager durante su estadía en Argentina.

Por su parte, la familia del cantante ha solicitado privacidad y respeto en estos momentos difíciles. El cuerpo de Payne fue repatriado al Reino Unido la semana pasada y las investigaciones de las autoridades argentinas continúan.

Los cantantes compartieron el escenario en la 25 entrega de los Latin Grammy.

Esta noche las grandes estrellas de la música latina se reunieron para la 25 entrega de los Latin Grammy, y aunque la noche brilló por grandes discursos y actuaciones extraordinarias, uno de los momentos más emotivos fue el que David Bisbal y Carlos Rivera regalaron a los asistentes.

Los cantantes se unieron en el escenario para un merecido homenaje a una de las figuras más grande de la música en español, el «Príncipe de la canción«, José José.

Vestidos con elegantes smokings, el mexicano y el español entonaron «El triste«, una de las canciones más icónicas del fallecido artista y que lo lanzaron a la fama internacional.

Entre luces brillantes, una orquesta impecable y la imagen del «Príncipe» en las pantallas, Bisbal y Rivera cautivaron a un público que los escuchaba atentos y en silencio, mientras contenían las lágrimas.

Al final de su actuación, la sala estalló en una ovación, al igual que las redes sociales, que no sólo reconocieron su talento; sino que agradecieron el merecido tributo a la leyenda.

«Oigan que Top se escucharon Carlos Rivero y David Bisbal, miren que una canción de José José no es fácil y menos ‘El Triste'», «qué hermosa colaboración», «David Bisbal y Carlos Rivera con el homenaje a José José, fue mucho», «Excelente homenaje a José José», son solo algunos de los comentarios que se pueden leer.

José José falleció el 28 de septiembre de 2019, tras luchar contra el cáncer de páncreas, pero su legado sigue vivo.

El gran ganador de la noche fue el cantautor Juan Luis Guerra.

El dominicano Juan Luis Guerra se convirtió esta noche en el gran ganador de la 25 entrega del Latin Grammy, al obtener las estatuillas de Mejor Álbum y Grabación del Año con “Radio Güira” y “Mambo 23”, respectivamente.

“Es un gran privilegio estar con ustedes, los quiero, los admiro y después de 40 años de carrera me siento gozoso de estar junto con  ustedes”, dijo al momento de recibir el premio final.

La de hoy fue una noche en la que se reunió, en Miami, la comunidad musical latinoamericana para reconocer el trabajo de sus pares.

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Jon Bon Jovi, una de las principales estrellas del rock en las últimas décadas, fue el responsable de dar el premio de Persona del Año de la Academia Latina de la Grabación, al colombiano Carlos Vives.

El sudamericano se llevó las manos al rostro cuando vio la entrada al escenario del intérprete de “Like a prayer”, portando el reconocimiento.

“La música une a las personas alrededor de todo el mundo, uno de las cosas mas grandes de mi carrera es viajar por Latinoamérica viendo todo su calor; tu personificaste este espíritu y usaste lo mejor para expresarlo a través de tu música, generaste un impacto, y esa es una de las mucha razones por las que mereces este premio”, dijo el rockero.

Carlos Vives junto a Jon Bon Jovi en los Latin Grammy Awards. Foto: AP

En tanto Vives, al momento de tomar el micrófono, recalcó lo simbólico del hecho de unir a dos géneros musicales y de culturas distintas.

La ceremonia inició con la presencia musical del propio homenajeado, quien interpretó un popurrí de sus éxitos, para luego dar paso a la de Gloria Estefan, Roselyn Sánchez y el actor Andy García, encargado de dar la bienvenida.

Pero fue la llegada de la familia Aguilar: Pepe, Ángela y Leonardo, la que hizo que alguien gritara entre los colegas sentados como “público”, un los amo.

“Cuando se trata de unión familiar, la música es nuestro mejor pegamento y la tradición en el aire que respiramos”, dijo el patriarca de la familia.

Ángela fue una de las famosas, junto con Karol G, que más bailaron cuando llegó un número de salsa de la mano de Grupo Niche, Marc Anthony y Oscar D’Leon.

Las leyendas mexicanas Juan Gabriel, José José y Vicente Fernández tuvieron su espacio en la ceremonia del gramófono, al ser interpretados por figuras de la música latina.

Leonel García, Carlos Rivera, David Bisbal y Alejandro Fernández cantaron, cada quien por su lado, los temas de “Hasta que te conocí”, “El triste” y “No me sé rajar”, los cuales levantaron de su asiento a varios asistentes, como Carin León, Carlos Vives y Juanes.

Los cantantes compartieron el escenario para honrar a José José. Foto: AFP.

El tema triste de la noche lo puso sobre la mesa Alejandro Sanz, quien pidió a los presentes se sumaran a un abrazo solidario para los valencianos, en España, afectados por inundaciones.

“Sabemos que están pasando unos días terribles, pero no los vamos a soltar”, recalcó.

La 25 entrega del Grammy Latino contó con 58 categorías, lo que para Julieta Venegas representa una oportunidad para encontrar nuevos talentos y conocer cosas poco difundidas.

– El tema fue señalado por hacer apología de la sexualización de menores y el consumo de drogas

Karol G había planeado celebrar la unión entre los artistas colombianos y contagiar a su público con su más reciente sencillo, «Más 57». Con colaboraciones de figuras como J. Balvin, Maluma, Feid, Blessd, entre otros, la canción prometía poner a bailar a todos. Sin embargo, lo que inició como una fiesta musical terminó desatando una polémica inesperada debido a una frase en la letra que fue considerada inapropiada, especialmente por su referencia a las niñas de 14 años.

La línea controversial de la canción, «una mamacita desde los fourteen (14 en español)», fue rápidamente interpretada por muchos usuarios en redes sociales como una sexualización explícita de menores y, en general, el tema fue señalado como una incitación al consumo de drogas. Entre los comentarios de Instagram y X se leía: “Nuestro país tiene muchísimas cosas hermosas para mostrar y de las cuales hablar. Es muy desafortunado que se hagan canciones promoviendo la sexualidad en niños de 14 años, solo hablando de sus cuerpos de manera vulgar”, y «Pensé que Karol G era símbolo de empoderamiento femenino». Por otro lado, varios seguidores continuaron apoyando el nuevo proyecto musical de Karol G, destacando su estilo.

La llamada «Bichota» juntos Feid, Maluma, J Balvin y otros reggaetoneros que participan en el tema «+57». Foto: Instagram

Ante la ola de opiniones negativas, la cantante optó por modificar la letra y eliminar la estrofa. Esta decisión llegó después de que el Congreso de la República de Colombia solicitara a la disquera de la intérprete de «Provenza» que retirara la canción de las plataformas digitales. Además, el Instituto Colombiano de Bienestar Familiar ofreció capacitar a los artistas en temas de «género sobre derechos de niños, niñas y adolescentes y sobre prevención de violencias en esta población».

Así, Karol G lanzó una nueva versión, en la que la estrófa originalmente cantada por Feid: “Mamacita desde los fouteen” fue reemplazada por “eighteen” (18 años).

Este cambio ya está disponible en la versión del video en Spotify, y se espera que también se actualice en otros medios para calmar la controversia y poner fin al debate.

Karol G destrozada por las críticas

Esta semana, la artista rompió su silencio y compartió cómo las críticas la afectaron profundamente. Karol G explicó que su propósito siempre ha sido impactar de manera positiva en sus seguidores. Carolina, su nombre real, asumió la responsabilidad por la inconformidad del público, pero también aclaró que la frase fue sacada de contexto.

“Ninguna de las cosas dichas en la canción tienen la dirección que le han dado, ni se dijo desde esa perspectiva», comentó la cantante, quien además ofreció disculpas sinceras a sus fans y a todas las personas ofendidas por la letra de la canción.

La cantante siempre fue muy unida a «Titi».

Con una serie de fotografías que hacen el recuento de algunos de los momentos más memorables que compartieron como hermanas, Thalía despidió a Ernestina Sodi, quien perdió la vida este viernes. A través de sus redes sociales, la cantante mexicana dedicó un mensaje muy sentido a «Titi», expresando que la pérdida de una hermana es un dolor nuevo que no se le parece a ninguno otro.

La cantante es la primera de las hermanas Sodi en pronunciarse públicamente ante el fallecimiento de Ernestina a sus 64 años.

Thalía compartió fotografías en las que posa a lado de «Titi», como le decían de cariño a la escritora; en todas ellas, se le puede ver sonriendo y compartiendo buenos momentos.

«El mismo sol, el mar, la brisa y el amor en una sola persona. La alegría,la resiliencia, la bondad y la vida misma en todo tu ser, Ernestina», fue con la frase con que la cantante comenzó su mensaje.

La intérprete expresó que para ella, Ernestina no sólo fue una hermana consanguínea, sino una hermana con la que compartía los lazos de la fe y la religión.

«No sólo mi hermana en esta tierra, sino también mi hermana en Cristo, doble bendición».

Thalía y Ernestina son dos de las cinco hermanas Sodi. Foto: Instagram

Falleció el viernes 8 de noviembre por complicaciones de salud.

Ernestina Sodi, escritora y periodista, hermana de Thalía y Laura Zapata, y madre de la actriz Camila Sodi falleció a los 64 años de edad.

Sodi perdió la vida debido a las complicaciones de la ruptura de la arteria aorta que sufrió y ocasionaron los dos infartos que la mantuvieron en el hospital desde el 18 de octubre que fue ingresada al Hospital ABC de Santa Fe.

La noticia la confirmó su hija Camila Sodi a través de redes sociales, donde informó que la abuela de sus hijos falleció ayer 8 de noviembre del 2024.

Camila Sodi confirma la muerte de su madre. Foto: Camila Sodi

Ernestina Sodi fue la tercera hija de Yolanda Miranda Mange, sus hermanas son Laura Zapata (del primer matrimonio de su madre), Federica, Gabriela y Thalía, cuyo padre era el criminólogo Ernesto Sodi Pallares; es sabido que pasó su infancia en la colonia popular Santa María la Ribera, la que era su casa es conocida como “la casa de los perros”.

A los 17 años fue una reina de belleza, ya que obtuvo la corona como Señorita Distrito Federal y contendió por el título de Señorita México 1977, pero a pesar de tener muy buenas críticas en su desempeñó, el certamen fue ganado por la Señorita Baja California, Felicia Mercado, quien más adelante se convirtió en actriz.

Gabriela, hermana de Ernestina Sodi, la despide en redes sociales con un mensaje de amor y agradecimiento.

Ernestina era Licenciada en Historia del Arte por el Instituto de Cultura Superior, fue profesora de Letras Modernas en la Universidad Iberoamericana y candidata a un Doctorado en Letras Modernas en la misma institución.

Aunque tuvo sus experiencias en el modelaje, su vida la dedicó a la escritura logrando una sólida carrera como escritora y periodista; además de su faceta como narradora, también es historiadora de arte.

Ernestina Sodi y su hermana, la actriz Laura Zapata vivieron un secuestro en 2002, cuando ambas fueron privadas de su libertad por un grupo criminal conocido como «Los Tiras».

Desde hace varios años, Laura Zapata está distanciada de sus hermanas Thalía y Ernestina, aunque tras la crisis de salud de ésta última, la villana de las telenovelas pedía por su recuperación a través de la oración.

En redes sociales lanzaron una petición para que el título le fuera retirado.

La publicación que «Glamour» hizo en sus redes sociales, de la portada de Ángela Aguilar, como una de las mujeres que seleccionó para clasificar como «Mujer del año» acaba de ser ocultada, lo que ha motivado a pensar que, la revista se sintió presionada por la petición de Change.org, en la que buscaban retirarle ese título a la cantante de regional, la cual está a punto de recabar 500 mil firmas.

La inconformidad que el público ha manifestado con respecto a que Ángela sea considerada una de «las mujeres del año» ha quedado evidenciada, en el portal de peticiones Change.org, pues a cinco días de que se subiera la petición de que se le destituyera ese nombramiento, está a punto de alcanzar el objetivo de reunir 500 mil firmas virtuales.