Brad Pitt se detiene con cada uno de sus fans y firma desde portadas de películas de otras épocas (como Snatch y Bastardos sin gloria) hasta pósters de la más nueva: Había una vez en… Hollywood.
También se toma su tiempo para regalarle a alguien una selfie y hasta posar con un sombrero negro de charro al que sus seguidores le pintaron su nombre.
Es su noche y viene decidido a compartir el momento con el público mexicano.
El actor estuvo presente durante la premier y alfombra roja de Había una vez en… Hollywood, que se realizó ayer dentro de Plaza Toreo Parque Central. Rodeado de fans que esperaron hasta 15 horas para verlo, así como la prensa nacional, el actor estadounidense arribó al lugar pasadas las 19:00 horas.
Relajado, con sombrero y su característica sonrisa, compartió un poco de lo que espera del filme ahora que llega a México.
“Creo que los mexicanos realmente se van a divertir con la película; hay una fascinación con Hollywood, por supuesto, y con las películas de aquella época y con los filmes de Quentin Tarantino, yo veo esta película como una compilación de todo su trabajo junto, todo está aquí, así que si les gusta él realmente van a amar esta película y a mí me gusta Quentin”, comentó el actor a EL UNIVERSAL.
Si bien el director del filme, que llega a cines nacionales el próximo 23 de agosto, fue el gran ausente (un día antes, el domingo, se anunció que había cancelado su visita) la cercanía de Brad con los asistentes fue suficiente.
El actor compartió un poco de cómo fue trabajar con el equipo:
“Fue un buen tiempo, ya sabes, con Leonardo y Margot alrededor, un elenco genial, gente genial y todo está en la película”, indicó mientras de fondo se escuchaban los gritos de sus fans quienes al sonido de “Brad, Brad, Brad” lo llamaban a seguir firmando autógrafos.
Entre los asistentes, en su mayoría jóvenes, saltaban playeras de cintas del cineasta Quentin Tarantino (quien canceló el viaje a México el fin de semana) como Kill Bill y letreros dedicados a Pitt como uno en el que se leía: “Brad, he esperado 28 años para conocerte”.
Durante la alfombra también estuvo presente la productora Shannon McIntosh, quien ha trabajado en otras cintas de Tarantino como Death proof.
“Creo que Quentin siempre tiene muchos seguidores en México y Latinoamérica. Cada vez que trabajo con Quentin su trabajo y sus ideas se vuelven más y más grandes así que para mí era muy emocionante construir 1969. No hay CGI cuando hablas de Quentin, todo son las cámaras así que traes a la vida el Hollywood de 1969”.
Los fans querían que el momento durara lo más posible, por eso, al finalizar la alfombra se reunieron en pasillos y escaleras esperando ver al actor y Brad no los decepcionó al salir a saludarlos.
Bárbara Islas está lista para disfrutar de la herencia en Mi querida herencia, comedia de situación que Televisa estrenará el 29 de agosto en Las Estrellas.
Su personaje, La Britny, no es quien se casa con el heredero de la fortuna (Paul Stanley), pero sí es muy amiga de la esposa: Deyanira (Roxana Castellanos), por lo que tanto La Britany como Deyanira y otra amiga disfrutarán de las mieles millonarias.
“Mi amiga Deyanira se casa con un ricachón, se van a vivir a Las Lomas y pues se van todas las amigas a vivir con ella”.
Mi querida herencia es una producción de Nazareno Pérez Brancatto para Televisa.
En la historia, Carlos (Stanley), es un tipo que solamente vive del dinero de su padre. Cuando éste muere, le hereda toda su fortuna pero con una condición: tiene que casarse y calmar su vida, si no, el dinero pasará a manos de su primo Javier.
La solución la encuentra en Deyanira, una mujer con muchos problemas económicos, a quien contrata para casarse.
“La parte bonita es que es humor familiar”, dice Bárbara Islas, quien ya tiene un historial en la comedia luego de haber trabajado con Yordi Rosado e Israel Jaitóvich.
La serie se estrenará en horario de las 23:00 horas dentro de la barra de comedia Noche de Buenas, de Televisa.
La joven actriz indica que su expectativa es que la sitcom encante al público y pueda tener continuidad.
Islas ha sido parte de telenovelas como Amores verdaderos y fue conductora de Top Tiin. Por ahora, señala, sus esfuerzos están enfocados en esta producción cómica.
Hace unos días empezó a circular el rumor de que Barack y Michelle Obama están pensando en divorciarse (¡nooooo!), afortunadamente, el rumor —hablando de problemas de dinero y diferencias en la educación de sus hijas, Malia y Sasha— no se ha confirmado, pero cuando el río suena… Aunque ciertamente esperamos que esto sea sólo una más de las fake news sensacionalistas, en el pasado hemos sido testigos de las rupturas de parejas que creíamos eternas y muy felices y que cuando se confirmó su disolución destruyó un poco más nuestra fe en el amor eterno, ¿las recuerdas?
Y en el tutorial, ¿qué hacer con el pelo en la playa? Recuerda que Gurú puede resolver todas tus dudas sobre moda y estilo, escribe a [email protected], o haz tu consulta en Twitter o en Facebook.
Estaba terminando de escribir la introducción de la columna cuando veo en mi feed la noticia “Myley Cyrus y Liam Hemsworth se separan después de ocho meses de matrimonio”.
En lo que parece ser una epidemia de rompimientos entre famosos, Cyrus y Hemsworth llegan a quitarle protagonismo a los chismes infundados de divorcio entre los Obamas.
Miley Cyrus y Liam Hemsworth llevan 10 años de ir y venir con su relación. Se conocen en el set de la película The last song en 2008, donde el flechazo parece ser inmediato y comienzan a salir, pero no hacen oficial su relación hasta 2010 en la premier de la película. En junio de 2012 se comprometen por primera vez, a la tierna edad de 19 y 22 años.
A partir de ese momento es cuando la pareja empieza sufrir los primeros desperfectos en su relación. En 2013, Cyrus saca su disco Bangerz y en abril de ese año comienzan a circular rumores de una posible separación, los cuales son confirmados en septiembre cuando la pareja lo anunció de manera oficial.
Cyrus y Hemsworth pasan varios años separados, hasta que en 2016 surgen rumores de que la pareja se había reunido cuando la excuñada de Cyrus, Elsa Pataky, postea una foto de las dos en un festival de música. Al poco tiempo, a Miley se le ve con su viejo anillo de compromiso. A finales de 2018 la pareja contrae nupcias en su hogar de Nashville.
Aunque parecía que todo iba viento en popa, los actores anunciaron que han decidido separarse y concentrarse en sus carreras individuales.
Rachel McAdams y Ryan Gosling
Hay muchas parejas de Hollywood cuya increíble química en la pantalla se convierte en un verdadero romance fuera de ella. Tal fue el caso de Rachel McAdams y Ryan Gosling, quienes después de protagonizar la película The notebook se convirtieron en LA pareja del momento.
Desafortunadamente, el romance terminó tres años después, cuando los actores decidieron separarse por decisión mutua y de manera amigable.
Gosling describe que la relación que sostuvo con McAdams fue incluso más romántica que la que interpretaron en The Notebook y que hasta la fecha se mantienen como buenos amigos.
Actualmente, Rachel sale con el guionista Jamie Linden y Ryan está casado con la actriz Eva Mendes, con quien tiene dos hijas.
Tim Burton y Helena Bonham Carter
El director Tim Burton y la actriz Helena Bonham Carter representaban una de las parejas más inusuales y adorables de Hollywood, por lo que cuando fue anunciado el divorcio de la pareja sus fans entraron en shock.
El afamado director y la actriz ganadora de un BAFTA estuvieron juntos por 13 años y tuvieron dos hijos, además de trabajar en seis películas durante su matrimonio.
Algunos meses después de la separación, Bonham Carter declaró a la revista Vanity Fair: “Nos encontramos el uno al otro. La marca de una relación exitosa no debe ser permanecer juntos para siempre. Hay veces que las parejas no están destinadas a permanecer juntas, pero fue un regalo, un regalo grandioso, nos dimos nuestros hijos y muchas cosas más”.
Chris Pratt y Anna Faris
Chris Pratt y Anna Faris eran de esas parejas que cuando uno veía fotos de ellos sentía esperanza por el amor. Se conocen en 2007 mientras grababan la película Take me home tonight, donde Pratt se enamoró de Faris desde el momento en que la conoció, según declaraciones del mismo actor.
En ese momento Faris se encontraba casada con el actor Ben Indra, pero terminando de grabar la película, en 2008, se divorcia, por lo que rápidamente Chris Pratt entró en acción y ese mismo año se comprometen. Un año después se casan y tienen a su hijo Jack.
En 2009, Pratt empieza la serie Parks and rec y su personaje se vuelve altamente popular lo que le ayudó a conseguir un rol en Guardians of the galaxy y Jurassic world.
En 2015, debido a que ambos pasan largos periodos separados por las grabaciones de Pratt, comienzan a circular rumores de una posible infidelidad por parte del actor. La pareja desmintió las historias, pero a partir de ese momento tienen problemas constantes en su relación. Finalmente, en 2017 la pareja anuncia su separación en redes sociales pero mantienen una buena relación y comparten custodia de su hijo en un esfuerzo por criarlo entre los dos.
Britney Spears y Justin Timberlake
¿Acaso hay una pareja más icónica para los 90 que Britney Spears y Justin Timberlake? La Princesa del Pop y el boyband irrumpieron en la escena del pop como un torbellino y como dos de los cantantes más populares de la época, cuando se anuncio su noviazgo, los fans se volvieron locos.
Aunque Spears y Timberlake se conocían desde los días en que salían en el Club de Mickey Mouse, el romance entre ellos no comenzó hasta 1998, cuando ambos se encontraban juntos de gira
por Estados Unidos. La pareja mantuvo una relación hasta el 2002, cuando se separan.
Los rumores dicen que Timberlake cortó con Britney porque ella lo engañó con su entonces coreógrafo, Wade Robson. Aunque ninguno de los dos dio razones para su separación, a nadie le quedó duda de la infidelidad de la cantante después de que Timberlake sacara el sencillo “Cry me a river” en cuyo video se ve como toma venganza de una novia desleal que casualmente se parecía a la Princesa del Pop.
Pese a que Bárbara Mori vivió un tórrido romance de dos años con el actor colombiano Manolo Cardona, hoy son grandes amigos y una gran mancuerna en el trabajo ya que ella es la protagonista de la serie «La negociadora» donde él es el productor.
Fue en el 2005 cuando esta pareja decidió poner fin a su relación, sin embargo el amor y respeto entre los dos nunca terminó y así lo hicieron saber durante el claquetazo de dicho proyecto de thriller policiaco.
“Bárbara es una persona que quiero y respeto mucho, tenemos la mejor amistad como deben ser las cosas y estamos muy felices de que esté con nosotros en este proyecto”, dijo Cardona.
El colombiano explicó que gracias a que sus actuales parejas son amigos de los dos, el trabajar juntos no implica un problema.
“Yo quiero mucho a Fernando (Rovzar) somos muy buenos amigos y ella de mi esposa (Valeria Santos), todos nos llevamos de maravilla, sólo hay cariño, respeto y amistad, que es como se debe basar la vida, esto es un ejemplo de como deben ser las cosas, de reconciliación y amor”.
Bárbara declaró que es fantástico trabajar con él, sobre todo por la amistad que mantienen, pero no sólo con él también con su hermano Juancho Cardona, quien es uno de los directores de «La Negociadora».
Cardona explicó que Bárbara estuvo siempre pensada para esta serie, producida por Claro Video, 11:11 y Pantaya, entonces le hicieron la invitación directamente y al leer el libreto ella de inmediato aceptó
“Me gusto el reto de hacer un personaje que no había hecho antes, una policía que se dedica a salvar vidas, ser esta mujer fuerte que tiene que enfrentarse a la mente de los secuestradores, tratar de entrar a su mundo y tocar su parte humana para poderlos manipular y así salvar a las personas que tienen secuestradas”, declaró Bárbara Mori quien inicio de grabaciones el día de ayer en la Ciudad de México.
En esta producción, Bárbara Mori da vida a Eugenia, una agente antisecuestros cuyo padre biológico (Carlos Aragón) era un peligroso plagiario, por lo que tuvo que ver mucho dolor en su infancia, esto la llevó a convertirse en una representante de la ley.
Artistas como Karina Gidi, Ximena Ayala, Horacio García Rojas, Marco Treviño, Adrián Ladrón, por mencionar algunos, también forman parte de este proyecto.
Mori explicó que tardó en regresar a la televisión alrededor de cinco años, porque no le había gustado ninguno de los libretos que le habían hecho llegar, pero «La negociadora» le gustó desde el primer momento por lo bien escrita y la trama de cada uno de los personajes.
Pero su preparación no se limita al trabajo de mesa, sino también al físico, porque ha tenido que recibir entrenamiento táctico, manejo de armas, ha estudiado entrevistas reales a secuestradores, entre otras cosas.
“Gracias a Dios llevo ocho meses entrenando, no sabía que era para esto, pero así es la vida, hemos realizado ejercicios tácticos con Balo (Bucio) y su equipo, que son el mejor equipo de stunts en México y con ellos nos preparamos para estar listos. Hemos trabajado mucho para que las escenas salgan lo más reales posibles, obviamente en las escenas más peligrosas tendré a las stunts que son increíbles”.
Sobre la posibilidad de volver hacer telenovelas, Mori no lo descarta, pero subraya que el aceptar hacer una serie requiere de un fuerte compromiso, porque de ser exitosa podría tratarse de algunos años más de trabajo, “por eso debe ser un proyecto que tenga que ver con lo que quiero hacer, con lo que quiero contar y tener mucha calidad, ser un proyecto protegido, bien desarrollado, que me toque el corazón, como éste”.
El director Juancho Cardona explicó que en está producción se trabaja con los mejores elementos en cada departamento, porque considera que están haciendo un trabajo que está al nivel y a la vanguardia de lo que se ofrece en entretenimiento en el mundo.
“La negociadora va a ser un proyecto muy innovador, es un thriller policiaco lleno de personajes maravillosos; Bárbara que encabeza este elenco, tiene la responsabilidad de ser la mejor negociadora de secuestros en Latinoamérica y tiene una historia maravillosa de tras; son personajes únicos”, comentó Cardona.
Mario Domm, vocalista del grupo Camila, reveló que tras una gira empezó a tener ataques de pánico y estuvo en busca de cómo solucionarlo, por lo que recurrió a la ayahuasca.
El cantante aseguró que viajó a Asia y buscó alternativas para mejorar pero «tenía el demonio pegado a mí, mi lado B, mis temores» hasta que llegó a la meditación y a la ayahuasca, de la cual hizo un par de sesiones.
Agregó que esta bebida está «súper satanizada» como la marihuana aunque ya es legal, por lo que él cree «que para tener resultados diferentes hay que picar botones diferentes en tu computadora». Domm indicó que esto le hizo cambiar muchísimo en su forma de pensar, de componer, su compromiso con la música.
Sus palabras causaron polémica en el programa Ventaneando pues Pati Chapoy estalló contra el método que usó el intérprete de «Mientes» ya que otras personas han tenido problemas por la ayahuasca e incluso han muerto.
«Yo no estoy de acuerdo en que alguien como él o cualquier otra persona decida tomar ayahuasca. Al final de cuenta es una planta alucinógena que muchos de los que yo conozco se han quedado ahí y recordemos que ahí murió el hijo de Elizabeth Dupeyron», dijo Chapoy.
La conductora reconoció que si bien «cada quién es libre de meterse lo que se le dé la gana», pidió a los televidentes que no lo hagan pues «alguien está metido en la popularidad que le da el trabajo, lo que está buscando es tranquilizarse y calmarse» y la ayahuasca no tiene nada que ver la meditación.
Mario Domm y Pablo Hurtado, miembros de Camila, estuvieron platicando con el programa sobre su estado actual y mencionaron que tras la salida de Samo ellos buscaron un reemplazo que se encargara de lo que él hacía, no obstante, tras hacer un casting, «nos dimos cuenta que nuestro compañero era irremplazable».
«Entendí que Camila somos dos que seguimos juntos y seguimos vivos por las canciones y la energía tan bonita que hay entre nosotros», agregó Mario Domm para resaltar la relación que llevan él y Pablo dentro del grupo.
Virginia de la Mora, la matriarca de «La casa de las flores», ha muerto, con lo que se sepulcraría el regreso de Verónica Castro a la serie.
Hoy se filtró un audio de una conversación que tienen los tres hijos de la familia de la Mora, Julián, Paulina y Elena, en donde la primogénita, por medio de una nota de voz, acusa a sus hermanos por ser unos aprovechados.
El audio fue una respuesta a un mensaje emitido por Julián de la Mora donde pregunta por el testamento del personaje interpretado por Verónica Castro.
Por el momento se desconocen las causas del fallecimiento de la dueña de «La Casa de las Flores», pues sólo mencionan el deceso de la matriarca de la familia De la Mora. “Mi mamá les dio todo antes de morirse” se escucha en el audio con la voz de Paulina.
En redes sociales Manolo Caro pidió que usaran el hashtag #QEDPVirginiadelaMora, con la cual los seguidores de la serie están hablando acerca de la muerte de la protagonista de la serie.
El director de «La Casa de las Flores» ha compartido Tweets donde confirma la muerte de Virginia de la Mora, además de pedir privacidad para la familia.
Con todo el dolor debo confirmar que Virginia de la Mora ha muerto. #lacasadelasflores la familia se encuentra muy triste, pedimos privacidad.
La segunda temporada de la serie llegará este año. Hace unos días Netflix reveló un adelantó donde Paulina de la Mora manda un mensaje agresivo (con amenazas de muerte incluidas) a Diego Olvera, el antiguo asesor financiero de la familia quien se robó todo el dinero de los de la Mora y huyó.
En 1987, un joven de nombre Robin Williams, quien llevaba más de una década en el espectáculo y que inició como comediante en el show Mork and Mindy y más tarde fue anfitrión de Saturday night live y actor en filmes cómicos poco exitosos como la versión live action de «Popeye», se encontraba sentado en una butaca del Shrine Auditorium, de Los Ángeles.
Era la primera vez que Williams pisaba ese recinto y la ocasión era especial, estaba nominado al Oscar como Actor por el filme de dramedy (drama con toques de comedia) «Buenos días, Vietnam». La nominación de Robin era algo inusual por ser un actor que se dedicaba enteramente a la comedia y estaba en una entrega que se distingue por premiar largometrajes de corte dramático.
Aunque esa noche Williams perdió ante Michael Douglas por «Wall Street», no sería la última vez que estaría en ese escenario. Dos años más tarde regresó al mismo sitio para competir en la misma categoría pero ahora por «La sociedad de los poetas muertos», categoría que una vez más no ganó, pero que según expertos como Silvestre López Portillo y José Felipe Coria, demostró que Williams tenía lacapacidad histriónica para hacer lo mismo drama que un comedia… o incluso combinarlos.
Según los especialistas, para entender el talento de Williams es necesario alejarse un poco de aquellos trabajos que hicieron reír a millones y adentrarse en aquellos en los que el actor sembró el miedo, la angustia y la tristeza.
En conmemoración a los cinco años de su fallecimiento (que se cumplen hoy), López Portillo y Coria eligen cinco filmes indispensables para entender su multifacética carrera.
Un cómico en medio de la guerra de Vietnam
Robin Williams protagonizó «Buenos días, Vietnam», película que, disfrazada de comedia, dio los primeros rastros de que podía hacer reír y llorar; esto al interpretar a Adrian Cronauer, un DJ de la Fuerza Aérea de EU que llega a Saigón para entretener a los soldados.
“La película se acopla al estilo de comicidad que él había manejado desde que inició como actor, una muy verbal”, explica el crítico y catedrático José Felipe Coria.
“En ese caso hizo una serie de voces y situaciones que revelan la calidad de su histrionismo. Es básicamente una comedia con toques de drama y ahí demuestra que también puede ser actor ‘serio’”.
Por este largometraje, dirigido por Barry Levinson, Williams tuvo su primera nominación al Oscar como Actor principal en 1988.
La entrada a la sociedad de los actores dramáticos
En «La sociedad de los poetas muertos», Robin Williams da rostro a John Keating, un profesor rebelde, papel que le valió su segunda nominación al Oscar, y que según Silvestre López Portillo, abrió el camino para que actores de comedia pudieran comenzar a hacer trabajos dramáticos.
“Con este papel, Robin enseñó a muchos comediantes que sí se podía pasar de la comedia al drama y que sí se valía pasar de un género al otro”, dijo.
Para José Felipe Coria este fue un “papel semi serio, ni muy serio, ni muy dramático, hecho a la medida y le quedó bien como un maestro que inspira a jóvenes, le da un tono de humanidad”.
Sobreactuado pero muy a gusto en la tragedia
«Despertares» (basada en un caso real y en la que interpreta al neurólogo Oliver Sacks), fue protagonizada por Robin Williams y tuvo críticas desiguales, pues mientras unos la amaron, otros lo llamaron sobreactuado.
“Me parece que en esta ocasión demostró que ya se sentía a gusto en el drama, que ya lo dominaba. Es extraordinario el trabajo contenido que hace y mucho de eso se debe a que en los dramas trabajó con grandes directores dramáticos”, dijo López Portillo.
Para Coria, esta actuación de Williams está exagerada y, aunque no lo califica de malo, no considera que haya sido de los mejores en este género, muestra de ello fue que no estuvo nominado al Oscar.
“Estaba al lado de Robert de Niro y se siente sobreactuado, un tanto forzado, pero seguía experimentando con el drama”, dijo.
Vestido de mujer, Robin llega a la cima del drama
Robin sigue los pasos de Dustin Hoffman en Tootsie y se traviste para ser la señora Doubtfire en esta película que, si bien es una comedia, está llena de drama, en donde un padre pierde la custodia de sus hijos y para estar cerca de ellos se hace pasar por una anciana cuidadora de niños.
“Es la culminación de todas las vertientes, el cómico verbal y el cómico físico, demostró que se puede ser dramático sin ser exagerado, este hombre que pierde a su familia por el divorcio y que hace lo que sea por recuperarlos, creo que es una idea brillante y un papel hecho a la medida”, dice Coria.
Para López Portillo, aquí Williams demostró que no tenía miedo a nada con tal de contar una historia conmovedora.
“Corrió un gran reto, pudo ser desagradable si lo hubiera hecho mal, pero al final da muestra de su calidad como actor, te hace reír y al mismo momento llorar”.
Jack: entre la risa y el llanto
El filme es uno de los peores reseñados de Williams (tiene 17% de aprobación en Rotten Tomatoes), sin embargo para los especialistas, demostró el tono en el que mejor hacía los papeles Robin.
“Una película poco valorada pero creo que es su mejor comedia, es gracioso pero el hecho de que sea un niño que está atrapado en ese cuerpo con esa enfermedad, lo hace entrañable, está muy bien dirigido”, explicó López Portillo.
José Felipe considera que en el “medio tono” Williams destacaba, ya que “cuando hacía el híbrido entre drama y comedia le quedaba fantástico. Eso habla de la calidad de actor que era”.
Los jóvenes no saben de etiquetas, quizá por ello los Teen Choice Awardsno se centran en premiar sólo la música, el cine y la televisión, esta ceremonia se distingue por celebrar y reconocer todo aquellos que le interesa a los adolescentes mediante un tono divertido, en el que lo mismo se premia a un cantante que a una película, una serie y también a influencers.
Este año, uno de los favoritos es la película «Avengers: Endgame», que compite en nueve categorías, mientras que «Aladdín», su rival más cercano, fue seleccionada en cinco categorías.
En la parte de la televisión los favoritos de la ceremonia, que se llevará a cabo en Los Ángeles, California, son «Riverdale», «The Flash» y «Shadowhunters», con cinco nominaciones cada uno.
En la música, es el rapero Lil Nax X, quien con su éxito “Old town road”, se ubica como líder al estar nominado en cinco categorías. También figuran en la lista de los favoritos Taylor Swift, Ariana Grande, Ed Sheeran, Cardi B, Billie Eilish, Panic! At The Disco, 5 Seconds of Summer y los Jonas Brothers, Maluma y Becky G., entre otros.
La youtuber David Dobrik y la cantante Lucy Hale serán las encargadas de la conducción del evento, que se realizará en Hermosa Beach, y que se transmitirá a través de la señal de Warner Channel, a las 19:00 horas México.
Los shows en vivo estarán a cargo del cantante Bazzi; el exponente del rap country, Blanco Brown; la banda de rock OneRepublic; el grupo de pop latino CNCO y el intérprete HRVY.
El actor estadounidense Richard Gere llevó hoy víveres al barco de la ONG española Open Arms, que se encuentra a la espera de que le indiquen un puerto en el que desembarcar a 121 inmigrantes salvados en el Mediterráneo central hace una semana.
La organización difundió fotografías en las que puede verse al actor y activista, casado con la empresaria española Alejandra Silva, llevar comida y provisiones al buque humanitario.
«Por fin una pequeña buena noticia. Llegan víveres al #OpenArms y contamos con un compañero de tripulación excepcional #RichardGere», celebró la organización en su cuenta de Twitter.
La estrella de cine llevó paquetes de comida para los inmigrantes rescatados en el mar y la tripulación, así como agua, frutas y verduras.
El actor llegó desde la isla italiana de Lampedusa (sur) y, una vez a bordo del buque humanitario, y rodeado de un grupo de jóvenes inmigrantes, explicó que todo el mundo está «bien» y defendió las labores de rescate de la organización española.
«Las personas que vemos en este barco están aquí por el trabajo que Open Arms desarrolla y la cosa más importante para esta gente que se encuentra aquí es llegar a puerto, bajar de los barcos, tocar tierra y empezar una nueva vida», refirió.
Y pidió el apoyo para que Open Arms siga ayudando a estos «hermanos y hermanas» que escapan de África para buscar un futuro en Europa.
Open Arms espera desde la semana pasada cerca de Lampedusa, en aguas internacionales, a que se le asigne un puerto seguro para poner a salvo a 121 inmigrantes rescatados en el mar en dos operaciones distintas.
El primer rescate fue el jueves 1 de agosto, cuando fueron salvados 55 inmigrantes, entre ellos dos bebés mellizos y una mujer embarazada, justo cuando su embarcación estaba «a punto de naufragar» y entraba agua, explicó el fundador de la ONG, Óscar Camps.
El segundo se dio en plena noche del día después y fueron socorridas y acogidas a bordo 69 personas, entre estas dos niños y dos mujeres embarazadas y «una de nueve meses con contracciones», y muchos con «signos inequívocos de la violencia sufrida en Libia», de donde zarparon.
Posteriormente fueron desembarcadas dos mujeres en avanzado estado de gestación y la hermana de una de ellas, pues había perdido a su marido en Libia.
El ministro del Interior de Italia, el ultraderechista Matteo Salvini, que mantiene los puertos cerrados a las ONG, a las que acusa de favorecer lainmigración irregular, ha insistido en que no permitirá que el barco de Open Arms entre en aguas italianas.
Y que los inmigrantes que hay a bordo son «responsabilidad directa» de Madrid.
El Parlamento italiano acaba de aprobar un decreto impulsado por Salvini que permite requisar las naves de las ONG que violen la prohibición de entrar en aguas italianas y que prevé multas de hasta un millón de euros.
En España, la ciudad de Valencia se ha ofrecido a acoger la embarcación y la comunidad de Extremadura a colaborar en la acogida de los inmigrantes.
Las autoridades españolas prohibieron a Open Arms retomar la búsqueda activa de barcazas en peligro, limitando su actividad, y el 4 de julio la Marina Mercante le advirtió de que afrontaría multas de hasta 900.000 euros si contravenía su petición.
Alex Lora mandó un mensaje de apoyo y agradecimiento a todos los mexicanos que viven en Estados Unidos, ya que para el cantante ellos han puesto el nombre de México en alto.
Por esa razón, ahora trabaja en nuevos temas musicales que abordan el tema de la masacre que se vivió en El Paso, Texas, y en otros estados, incluyendo el tema del robo de la Casa de Moneda.
“Les agradecemos poner en alto a nuestra raza en el vecino país del norte, para demostrar que gracias a nuestra raza ese país tiene la fuerza y la riqueza que tiene, porque si no fuera por nuestra raza, no fuera lo que es, en vez de estar criticándonos y minimizándonos, deberían de apreciarnos”, dijo Lora a los medios de comunicación.
También en apoyo a los connacionales por los momentos difíciles que han vivido últimamente, por temas como racismo, persecución y por el tiroteo que dejó al menos 21 personas muertas en El Paso, Lora quiere cantarles.
“Inclusive estamos inventando nuevas letras por lo que sucedió en el norte, así como el robo de la casa de bolsa, pero también tenemos pendiente la del racismo en contra de nuestra banda, haber ido de Dallas al Paso a masacrar a nuestra raza, yo digo que merece una rola y no sólo una, y estamos con nuestra raza y les llevaremos algo de nuestro México para que se sientan un poco en casa”.
En cuanto a la canción que hablará sobre el robo de mil 567 centenarios, con un valor estimado de 50 millones de pesos, el cantautor quiere rescatar un tema ya escrito con anterioridad, que habla sobre el tema.
“Ahorita estoy resucitando la que le compuse a Zhenli Ye Gon la de ‘Coopela o cueio’, primero tenemos que hacer la rola de los 50 melones que atracaron, pero primero vamos a ver de qué lado masca la iguana, porque luego cambia todo, pero si se dan cuenta las frases de la canción compaginan con lo sucedido, así que ya está la rola sólo hay que ponerle la música”.
Lora también comentó que durante su visita a Estados Unidos cantará canciones que abordan la temática de la comunidad hispana, como “Indocumentado”, “El sueño americano”, “El muro de la vergüenza” y “Cruzando por el río”, entre otros,.
“Son temas para nuestra raza que está buscando el sueño americano y poniendo en alto nuestra identidad en el vecino país del norte”.
En otro tema, el cantante explicó que está orgulloso de que su hija Celia Lora tenga muchos seguidores en las redes sociales y que sea del interés público.
