Streaming

Miguel Bosé desnuda su vida privada

– La serie mostrará aspectos personales del cantante como su orientación sexual, su relación familiar y su paternidad

A Miguel Bosé le tomó dos años contar todas sus memorias y secretos a Nacho Faerna, el creador de su biopic.

Por esta razón es que los actores Iván Sánchez y José Pastor acordaron, junto con la producción y los creativos, que no sería necesario que el intérprete de “Amante bandido” estuviera presente en las grabaciones de «Bosé», la serie sobre su vida que estrena hoy.

“Decidimos no estar pegados a él para poder cada uno encontrar nuestro propio Miguel y luego trabajar conjuntamente para darle ciertos toques, pequeños movimientos que dieran al espectador la sensación de que los dos somos Miguel”, explica Iván Sánchez, quien da vida al cantautor en su etapa adulta.

Ambos son compatriotas del intérprete español, por lo que crecieron escuchando su música, pero poco sobre su vida personal, que Miguel había tratado de mantener alejada del ojo público, que lo ha mantenido en la fama desde hace casi 50 años.

Sin embargo ahora, durante la primera parte de la historia, por primera vez se habla abiertamente de aspectos personales de la vida del cantautor, como su orientación sexual, su relación familiar y su paternidad.

Iván Sánchez encarna el momento en el que, ilusionado por convertirse en papá, Miguel pierde a su primer hijo.

“Cuando yo supe que iba a hacer la serie hablé con Miguel y me dijo: ‘lo que necesites me preguntas y hablamos’, fue muy generoso, pero desde el guión esta era una historia lo suficientemente potente como para no buscar más”, señala Sánchez.

No sucedió lo mismo para José Pastor, el actor de 28 años que esperó durante todo el rodaje en España para hablar con él.

“Rodé toda la serie sin conocerlo”, cuenta Pastor, quien da vida a Bosé en su juventud. “Pero antes de acabar el rodaje (Miguel), me dijo: ‘Buen trabajo, José’ y eso para mí fue muy esperanzador”, recuerda.

Para dar vida al también bailarín el histrión tomó clases durante tres meses con una coreógrafa profesional, ya que durante muchos años Bosé estudió danza en Londres y creció rodeado de arte.

“Había algo que tenía que imitar en su forma de moverse y encontrar eso fue una investigación apasionante”, cuenta.

La serie, que se estrena hoy por Paramount+, cuenta en cada uno de sus seis capítulos la historia de Miguel Bosé a través de una de sus canciones.

“Hay un momento en la vida de Miguel muy importante que lo narra la canción de ‘Si tú no vuelves’; te da escalofríos”, destaca Iván.

 

Filtran final de la temporada de «House of the Dragon»

– Semana a semana los fanáticos se mantienen atentos a desarrollo de la trama, sin embargo, HBO tuvo un evento desafortunado.

Semana a semana los fanáticos de la serie de HBO, «House of the Dragon«, esperan con ansias el desarrollo de la historia creada por el escritor George R. R. Martin y pese a que mañana se estrenaría el último capítulo, la empresa tuvo un evento desafortunado, pues se filtró el final de la temporada.

El episodio apareció ilegalmente en los sitios de torrent ayer viernes 21 de octubre y pese a que paraciera que es complicado  encontrar al responsable, HBO señaló a uno de sus socios de distribución.

De acuerdo con “ The Hollywood Reporter”, el vocero informó que la persona pudo ser de la región de EMEA, ubicada en Europa, Medio Oriente y África.

Ante esto, el gigante del streaming  tomó cartas en el asunto y se encuentra monitoreando y retirando “agresivamente” las copias que se distribuyeron en internet, además destacaron su decepción porque la producción se fugó en tiempo equivocado.

Por su parte, invitaron a los televidentes a esperar a la transmisión de mañana, ya que se verá en  4K».

“La escuela del bien y del mal”, un cuento para romper estereotipos

– En La escuela del bien y del mal, dos chicas llegan a un colegio donde se aprende a ser heroína y villana

 

A Paul Feig director y guionista de series como Mad Men y The Office, nunca le gustaron los cuentos de hadas. Cuando era pequeño odiaba las historias infantiles porque creía que solían subestimarlas en sus finales, así que decidió vengarse de esas tramas que no tuvieran un final feliz.

Hoy lo hace con la cinta La escuela del bien y del mal, protagonizada por Sophia Anne Caruso y Sofia Wylie, que cuenta la historia de dos mejores amigas que terminan en lados opuestos de un cuento de hadas moderno, cuando se convierten en alumnas de una escuela encantada donde chicas y chicos aprenden a convertirse en héroes y villanos.

“Lo que me atrajo de este proyecto es que hace una meditación entre el bien y el mal en un momento en el que nos debatimos eso en el mundo real”, dice en entrevista.

“Últimamente todos tenemos opiniones distintas acerca de todo y eso no siempre significa que sean buenas o malas, esta me pareció una forma divertida de darnos cuenta que podemos ser todo a la vez”.

Sophie Ann (Sofía) y Sophie Wylie (Ágatha) destacan el lugar de la amistad en el filme. La primera interpreta a una chica que quiere pertenecer al lado bueno pero es colocada junto a los villanos, mientras que la segunda es una joven que sufre bullying pues la consideran una bruja.

“Siempre hablamos de chicas y chicos con sus novios y a veces muchos quedan atrapados en esa idea y olvidan lo importante que es la amistad y me encanta que en esta película se demuestra que el verdadero amor también puede estar en una amistad”, expresa Sophie Anne.

Wylie explica que es un buen ejemplo de superación para quienes se sienten solos.

“Crecer puede ser una experiencia tan aislada en la que puedes sentirte tan diferente como Ágatha, pero tener a su amiga Sofi, que la ama por sus diferencias, puede ayudarle a relacionarse y atacar esa sensación de soledad. Es importante aprender a valorar esas relaciones”, señala.

Para el director, el filme que llega hoy a la plataforma Netflix, contribuye a su manera a un avance social de aceptación y diversidad al mostrar en una de las escenas cruciales un beso entre dos mujeres.

“Es un momento de amor entre dos mejores amigos”, dice Paul Feig.

 

¿Quién es quién en Belascoarán? Conoce a los personajes

– La serie se estrenó este 12 de octubre a través de Netflix y es protagonizada pro Luis Gerardo Méndez.

La nueva serie «Belascoarán», está basada en uno de los personajes que creó el escritor mexicano Paco Ignacio Taibo II y cuenta la historia de un hombre que se convierte en detective después de no encontrarle sentido a su vida acomodada como ingeniero de tostadores.

Ambientada en los años 70 esta producción tiene en su reparto a varios talentosos actores mexicanos y para quienes aún no han comenzado a ver esta historia a continuación les contamos quién es quién en la trama:

Héctor Belascoarán Shayne. Interpretado por Luis Gerardo Méndez (Club de cuervos) el detective consigue cambiar radicalmente su vida cuando ordena por correspondencia un kit de detective que le costó 300 pesos, renta una oficina en pleno centro de la Ciudad y comienza a indagar en los recientes asesinatos de mujeres.

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Irene, La Muchacha de la Cola de Caballo. La joven actriz Paulina Gaitán da vida a una piloto de carreras profesional que se atraviesa en el camino de Belascoarán cuando este comienza a investigar sobre algunas muertes del pasado. Irene tiene relación directa con una de las víctimas del asesino y comienza a seguir a Belascoarán.

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Elisa Belascoarán Shayne. La eterna aliada del protagonista es su hermana Elisa (Irene Azuela), una mujer activista que se encarga de proporcionarle sus primeras herramientas y detalles para sus investigaciones. En la presentación de la serie Azuela dijo a EL UNIVERSAL que tener dos hermanos en la vida real le permitió identificarse con Elisa. “Lo que vemos en esta serie es la dinámica que mi personaje tiene con el hermano, que estoy todo el tiempo echando carrilla pero a la vez siendo muy cariñosa y entrando a las aventuras que él quiere ir desmenuzando”, dijo Azuela.

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Claudia de Belascoarán. El detonante del cambio de vida de Belascoarán es un comportamiento de su hermosa esposa Claudia (Alejandra Ambrosi), quien está ensimismada en cambiar la alfombra de su casa por una más cara. “Es un retrato de la mujer de esa época, que estaba viviendo una transición, pero aún no estaba empoderada, es una mujer que en el fondo está en pausa, como deprimida, una especie de limbo raro del que su esposo desea salir”, explicó Ambrosi.

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Marisa Ferrer. La actriz Nailea Norvind destacó el reto de convertirse en una actriz de época como lo más difícil de llevar a cabo a la hora de interpretar a Marisa Ferrer, una de las clientas de Belascorán para evitar que su hija se suicide.

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Kassandra. Paulina Davila se convirtió en Kassandra,  una vedette de los años 70 y para prepararlo vio varios documentales y series como “Bellas de noche”. “Tongolele es una mujer que particularmente me llamaba mucho la atención y este poder que tenía en el escenario y de explorar su sensualidad en una época que era muy diferente”, contó la actriz.

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Virginia Ferrer. En el papel de Virginia está Macarena García, quien dijo que dedica este papel a su abuela recién fallecida, la primera actriz Anabel Gutierrez.

Entre otros personajes está el de Gilberto Gómez Letras (Silverio Palacios), Federico Paniagua (Enrique Arreola) y Doña Isolda. Clementina Guadarrama. La serie ya está disponible en Netflix.

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«Merlina»: Esta es la fecha de estreno y el tráiler completo

– El personaje interpretado por la actriz estadounidense, de ascendencia mexicana, Jenna Ortega surgió en 1964 en la telecomedia basada en las caricaturas de Charles Adams

Sociedades secretas, librerías ocultas y… monstruos, ese es el ecosistema perfecto para Merlina, la única hija de la familia Adams. Así lo revela el tráiler completo de la serie de Tim Burton que hoy fue estrenado en vivo desde el escenario Empire en el New York Comic Con.

El personaje interpretado por la actriz estadounidense, de ascendencia mexicana, Jenna Ortega surgió en 1964 en la telecomedia basada en las caricaturas de Charles Adams y ahora tendrá su propia producción para explorar en la retorcida mente de la adolescente amante del terror.

La serie ha sido una de las más esperadas del 2022 desde que se anunció en junio de este año. Ahora, además de imágenes exclusivas sobre lo que se verá en la trama, Netflix también reveló la fecha de estreno: el 23 de noviembre, justo en el mes del terror y Halloween.

¿De qué va? 

Merlina es el integrante de la macabra familia con las ideas más retorcidas, pero además es hábil e inteligente. Ahora tendrá que emplear sus mejores trucos para lidiar con la adolescencia en una gótica academia llamada Nevermore.

«Nevermore sigue siendo un lugar donde las preguntas están alejadas de las respuestas y no descansaré hasta encontrar la verdad”, dice Merlina en el nuevo tráiler.

Además, la joven tendrá que enfrentar a un misterioso asesino que está relacionado con el oscuro pasado de sus padres, para ello contará con un aliado: su tío Lucas.

Otra de las nuevas revelaciones es que será el actor Fred Armisen (Saturday Night Live) quien de vida al icónico Lucas Adams. Él también aparece caracterizado en el adelanto.

Burton también es productor de la serie que en el elenco también incluye a actores como  Gwendoline Christie (Larissa Weems), Jamie McShane (Sheriff Galpin) y Percy Hynes White (Xavier Thorpe). Además contará con la participación especial de Catherine Zeta-Jones com Morticia Addams y Luis Guzmán en el papel de Gomez Addams.

La historia que comenzó en televisión en la década de los 60 se ha llevado al cine al menos 4 veces, mientras que la famosa familia ha tenido apariciones en series e incluso su propia versión animada.

 

Streaming apuesta por audiencia juvenil

– Al ser hoy el público más cautivo y que abre conversación en redes sociales, sus historias se han convertido en prioridad para las plataformas

Se necesitarían más de 200 años para que una persona pudiera reunir el número de horas que ha sido vista la cuarta temporada de Stranger Things, (más de mil millones de minutos). Es la joya de Netflix, pues es la más vista de habla inglesa en la plataforma.

La serie, protagonizada por Millie Bobby Brown, está dentro de la clasificación adolescente TV-14 (para mayores de 14 años) y junto a otras como The Umbrella Academy —que con su tercera temporada sumó 124 millones de horas vistas y está dirigida a un público mayor a 17 años— impulsaron en julio un aumento de 8% en la cuota de uso de la plataforma, según Nielsen IBOPE.

No es casualidad que la audiencia juvenil (de 15 a 24 años), que algunas plataformas como HBO Max nombran “Young adult”, sea la que tiene la mayor atención por parte de las plataformas y los productores, pues han notado a partir de las horas vistas y las conversaciones en redes sociales que son su público más cautivo.

Marea alta reflexiona sobre el feminicidio y la migración.


“Para HBO Max es un público estratégico porque es una audiencia puente entre los niños y los adultos”, explica en entrevista Tomás Yankelevich, jefe de contenidos de WarnerMedia Latin America.

“Tienen al streaming como espacio natural de consumo y son los próximos decisores de compra. Es el demográfico que más está en contacto con las redes sociales y por tanto genera más conversación en torno a los contenidos y crea nuevas tendencias”, señala.

Nuevas conversaciones

En México las personas de entre 18 y 24 años ven más de cinco horas diarias de streaming, según el último reporte del consumo de audiovisuales del Instituto Federal de Telecomunicaciones.

Pero las audiencias jóvenes de hoy no son las que hicieron de Friends la sitcom más vista de los 90 —primera ficción que se dirigía a la generación X—, o que siguieron Sabrina, la bruja adolescente, cuyo éxito la llevó a tener apariciones de artistas como Britney Spears, Backstreet boys y NSYNC; ambas transmitidas originalmente en televisión de paga y tiempo después en señal abierta.

Hoy junto a esta generación, la Y y la Z (de los 12 a los 18) exigen contenidos más cercanos a su realidad, dice el director Felipe Martínez, quien en 2013 empezó a producir contenido juvenil con Cumbia Ninja, serie juvenil latinoamericana más exitosa de Fox (Star).

Conflictos como el bullying y las relaciones familiares integran Cobra Kai.

“Los contenidos que son desarrollados para un público joven hoy consideran temáticas mucho más profundas que hablan de la evolución de las personas… hay una mirada mucho más cruda y real que lo que se hacía antes, que era más superficial”, afirma Martínez.

Esto da a los creadores la oportunidad de explorar problemáticas que eran tabú y que ahora conforman una tendencia temática: diversidad sexual en Pose (Star+); drogas e identidad en Euphoria (HBO) Max, salud mental en La edad de la ira (Vix+) y sexualidad en Sex education (Netflix), etcétera.

“Las plataformas no tienen tantas restricciones como las teníamos antes en la televisión, que era el único medio donde podíamos trabajar, nos ponían limitantes como que no se podía hablar de ciertas cosas o decir ciertas palabras, ahora no hay límite”, señala Mariano Carranco, productor de El repatriado (Star+).

Incluso hay quienes han adaptado las historias de otra época a las preocupaciones actuales, como el caso de José Núñez, guionista de la serie Rebelde, basada en la telenovela homónima de 2004 (que a su vez se basó en la argentina de 2002 Rebelde way).

“El formato cambió el lenguaje y no queríamos hacer un remake porque los jóvenes son diferentes a 20 años de distancia; mantuvimos el espíritu, pero lo adaptamos con apertura a cosas como su sexualidad y movimientos sociales”.

Para retratar las historias con una mayor objetividad, los jugadores del streaming, como VIX+ (lanzada este año), recurren a especialistas que los asesoren, como psicólogos.

El sociólogo y divulgador Facundo Fernández señala en este tipo de contenidos la importancia de acompañar el proceso de cambio, educación y desarrollo de los jóvenes.

“Este tipo de producciones ayuda, pero falta la posibilidad de saber expresar o qué hacer con esos mensajes, hay que verlo como una herramienta para iniciar una conversación, pero lo más importante en la juventud es que sepan cómo expresarlo y para eso deben apoyar las instituciones”.

El drama adolescente Pretty little liers ha tenido dos spinoff y un reboot.

MÁS HISTORIAS
Para el último trimestre del año vienen apuestas fuertes en contenido juvenil

Wednesday. Llegará a Netflix en noviembre.

Stargirl. Sobre una heroína adolescente estrena temporada en HBO.

My policeman. Protagonizada por Harry Styles, quien es un policía gay. Llegará a Prime Video.

Mariano Carranco
Productor
“Las plataformas no tienen tantas restricciones como las teníamos antes en la televisión, que era el único medio”

Tomás Yankelevich
WarnerMedia Latin America.
“Es el demográfico que más está en contacto con las redes sociales y por tanto genera más conversación”

 

Danna Pala eleva la temperatura con baile en Miami y Santa Fe Klan se toma foto con ella

– La cantante de 27 años armó una fiesta en una discoteca.

Danna Paola armó una fiesta en la discoteca y club nocturno LIV, en Miami, donde se presentó la noche de ayer y enloqueció a los presentes, quienes con celular en mano todo el tiempo, no perdieron detalle del show de la cantante que tuvo una alta dosis de sensualidad.

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Danna abrió la velada con el grito de «¡Viva México! y «encendió la noche cuando interpretó su más reciente tema «XT4S1S», su sensual forma de bailar prendió al público, quienes no dejaban de aplaudir, sin embargo, en redes sociales las opiniones se dividieron, pues algunos les pareció demasiado sugerente y hasta vulgar.
Entre los asistentes al show de Danna estuvieron Guaynaa y su novia Lele Pons, además del rapero Santa Fe Klan, quien apareció con ella en una de las historias que compartió en su cuenta de Instagram.
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Danna está muy feliz porque logró su segundo sold out en el Auditorio Nacional, por lo que ya abrió dos fechas más para presentarse en febrero.
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El fin de semana pasado, la cantante de 27 años estuvo en Nueva York en el inicio de la Semana de la Moda, donde también asistieron estrellas como Kim Kardashian, la actriz Sarah Jessica Parker y la cantante Grace Jones.

Andrés Tovar anulará su matrimonio religioso para llegar al altar con Maite Perroni

– El productor también detalló que la boda con la ex RBD será este mismo año.

Hace tan sólo unas horas, Maite Perroni y Andrés Tovar anunciaron una nueva etapa como pareja que los tiene sumamente emocionados. A casi un año de relación, la cantante y el productor de televisión decidieron comprometerse en matrimonio y así unir vidas para siempre.

Todavía con la felicidad dibujada en el rostro por esta noticia, Tovar compartió con la prensa que no desea seguir siendo un hombre soltero por mucho tiempo, y aunque por ahora no tienen definida la fecha ni todos los detalles resueltos, sí adelantó que la boda se llevará a cabo en los próximos meses.

“(La boda será) Muy pronto, muy pronto. Este mismo año”, dijo ante la risa nerviosa de su ahora prometida. “Imagínense estar enamorado a los cuarenta, yo les deseo que encuentren el amor”, dijo en un encuentro con los medios que fue retomado por el programa “Despierta América”.

Eso sí, dejó muy claro que para ambos es importante iniciar su familia con la bendición de Dios, por lo que ya está buscando anular su matrimonio religioso con la actriz Claudia Martín, con quien llegó al altar en 2019.

“Sí, ya estamos en eso. Y les avisaremos en su momento y con mucho respeto”, agregó.

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La pareja se casará este mismo año.   Foto: Instagram

La pareja fue captada a su llegada al aeropuerto de la Ciudad de México, para abordar un avión que los llevaría a un romántico y desconocido destino. Antes de emprender el viaje, Perroni se dio tiempo para hablar sobre la propuesta de matrimonio que recibió, la cual calificó como de película:

“Fue muy bonito. De pronto me dijo: vamos a dar un paseo’, porque él dice que está planeando cosas qué hacer, y de repente fu ahí, como de película”, dijo la actriz.

Andrés, por su parte, reconoció que organizar la sorpresa le tomó varios días, pues quería que este momento fuera muy especial para su amada: “Estuve pensando bien cómo hacerlo para que fuera especial. Tal como dice la frase ahí se lo pedí, cerquita del cielo, del sol y la luna”.

Sobre las críticas y las especulaciones que han recibido en torno a su noviazgo, Maite aseguró que no le quitan el sueño, pues al final del día, los únicos que conocen lo que pasa realmente son ellos y las personas que los quieren: “La realidad la vivimos nosotros cada día, la estamos construyendo nosotros con nuestras familias y eso es lo que les vamos a compartir”, finalizó.

Revelan cómo se ve Gael García en «Werewolf by night», de Marvel

– Tras la noticia de su participación en el Universo cinematográfico iniciaron las expectativas sobre el estilo visual de la serie

 

Tras el anuncio que el mexicano Gael García Bernal protagonizará la serie limitada «Werewolf by night» para Marvel Studios, la expectativa es qué tipo de estilo visual tendría esta producción.

La respuesta de lo anterior comenzó a contestarse este sábado en los confines de la D23 Expo, presentando la primera probada tipo “teaser”.

“Muchísimas gracias para toda la banda latina que se están por aquí. Estoy muy emocionado de estar aquí; pero me tengo que aguantar las ganas, porque tenemos muchas sorpresas”, externó García Bernal ante un público de más de 7 mil personas dentro de la arena del Centro de Convenciones de Anaheim.

En los avances presentados de «Werewolf by night» cuyo director es Michael Giacchino, se proyectaron escenas de blanco y negro con personajes encerrados en una mansión en medio de espectros, sombras y aullidos, simulando al cine de media noche de los años 50.

“Es un tanto oscura y da un tanto de miedo; pero te diviertes asustándote. ¿Recuerdan aquellos que se divertían viendo “Poltergeist” (1982) o las partes que brincabas asustado en las películas de Indiana Jones, tenían la cantidad exacta de sustos? 

Quisimos traer la experiencia de terror de cada quien que más recordara” dijo Giacchino, sobre la adaptación del cómic de Marvel que apareció por primera vez en 1962. 

Identificado como una mezcla de mexicano y rumano, el personaje de García Bernal, Juan Santiago Gómez podría tener un futuro si se retoma Blade y Drácula en el universo Marvel.  En la miniserie también aparece Laura Donnelly.

“Los Espookys” espantan a las fronteras del idioma español

– Llega en septiembre la segunda temporada de la serie para EU hablada en español y subtítulos en inglés

Un grupo de jóvenes adictos al horror encuentra en esta pasión un peculiar negocio: ayudar a las personas, en un mundo donde  todo lo extraño y misterioso es posible, a espantar a otros con su gran conocimiento del tema.

Con esta premisa los actores Casandra Ciangherotti, Ana Fabrega, Bernardo Velasco  y Julio Torres protagonizaron Los Espookys, la primera serie de HBO para el público estadounidense hablada en español y con subtítulos en inglés, algo que en 2019 fue tan innovador que motivó una segunda parte.

“La primera temporada se enfocó en el mercado de Estados Unidos, donde hay muchos latinos pero también mucha gente de allá que  reaccionó con curiosidad sobre este universo porque era diferente, no era ni el universo de la telenovela ni de la tragedia”, dijo Cassandra en entrevista.

Incluso dentro del elenco, en el que se incluyen varios actores estadounidenses como Fred Armisen, hubo un proceso de aprendizaje del idioma que no era común en la pantalla.

“Descubrí que había tantas palabras en español que no sabía, porque pensé que era bastante bueno en español porque podía hablarlo, pero cuando estás en una situación de trabajo es mucho más intenso y me encantó eso, ver cómo las personas son muy parecidas en todas partes cuando se trata de trabajar”, señaló Arminsen, quien da vida al personaje de Tico.

Para grabar esta segunda temporada, que se estrena el 16 de septiembre en HBO Max, los cuatro actores, que dan vida a Tati (Fabrega), Andrés (Torres) Úrsula (Ciangherotti) y Renaldo (Velasco) tuvieron que esperar una temporada en Chile cuando la pandemia por Covid-19 los obligó a hacer un confinamiento.

Quien también esperó por dos años para retomar la filmación fue Yalitza Aparicio que se une al elenco en el personaje de Luna.

“Nos va a enchular la máquina, creo que girará la atención de un sector de público, de mexicanos y latinos con la curiosidad de ver esa nueva aparición de Yalitza”, consideró Bernardo.