– Al ser hoy el público más cautivo y que abre conversación en redes sociales, sus historias se han convertido en prioridad para las plataformas

Se necesitarían más de 200 años para que una persona pudiera reunir el número de horas que ha sido vista la cuarta temporada de Stranger Things, (más de mil millones de minutos). Es la joya de Netflix, pues es la más vista de habla inglesa en la plataforma.

La serie, protagonizada por Millie Bobby Brown, está dentro de la clasificación adolescente TV-14 (para mayores de 14 años) y junto a otras como The Umbrella Academy —que con su tercera temporada sumó 124 millones de horas vistas y está dirigida a un público mayor a 17 años— impulsaron en julio un aumento de 8% en la cuota de uso de la plataforma, según Nielsen IBOPE.

No es casualidad que la audiencia juvenil (de 15 a 24 años), que algunas plataformas como HBO Max nombran “Young adult”, sea la que tiene la mayor atención por parte de las plataformas y los productores, pues han notado a partir de las horas vistas y las conversaciones en redes sociales que son su público más cautivo.

Marea alta reflexiona sobre el feminicidio y la migración.

“Para HBO Max es un público estratégico porque es una audiencia puente entre los niños y los adultos”, explica en entrevista Tomás Yankelevich, jefe de contenidos de WarnerMedia Latin America.

“Tienen al streaming como espacio natural de consumo y son los próximos decisores de compra. Es el demográfico que más está en contacto con las redes sociales y por tanto genera más conversación en torno a los contenidos y crea nuevas tendencias”, señala.

Nuevas conversaciones

En México las personas de entre 18 y 24 años ven más de cinco horas diarias de streaming, según el último reporte del consumo de audiovisuales del Instituto Federal de Telecomunicaciones.

Pero las audiencias jóvenes de hoy no son las que hicieron de Friends la sitcom más vista de los 90 —primera ficción que se dirigía a la generación X—, o que siguieron Sabrina, la bruja adolescente, cuyo éxito la llevó a tener apariciones de artistas como Britney Spears, Backstreet boys y NSYNC; ambas transmitidas originalmente en televisión de paga y tiempo después en señal abierta.

Hoy junto a esta generación, la Y y la Z (de los 12 a los 18) exigen contenidos más cercanos a su realidad, dice el director Felipe Martínez, quien en 2013 empezó a producir contenido juvenil con Cumbia Ninja, serie juvenil latinoamericana más exitosa de Fox (Star).

Conflictos como el bullying y las relaciones familiares integran Cobra Kai.

“Los contenidos que son desarrollados para un público joven hoy consideran temáticas mucho más profundas que hablan de la evolución de las personas… hay una mirada mucho más cruda y real que lo que se hacía antes, que era más superficial”, afirma Martínez.

Esto da a los creadores la oportunidad de explorar problemáticas que eran tabú y que ahora conforman una tendencia temática: diversidad sexual en Pose (Star+); drogas e identidad en Euphoria (HBO) Max, salud mental en La edad de la ira (Vix+) y sexualidad en Sex education (Netflix), etcétera.

“Las plataformas no tienen tantas restricciones como las teníamos antes en la televisión, que era el único medio donde podíamos trabajar, nos ponían limitantes como que no se podía hablar de ciertas cosas o decir ciertas palabras, ahora no hay límite”, señala Mariano Carranco, productor de El repatriado (Star+).

Incluso hay quienes han adaptado las historias de otra época a las preocupaciones actuales, como el caso de José Núñez, guionista de la serie Rebelde, basada en la telenovela homónima de 2004 (que a su vez se basó en la argentina de 2002 Rebelde way).

“El formato cambió el lenguaje y no queríamos hacer un remake porque los jóvenes son diferentes a 20 años de distancia; mantuvimos el espíritu, pero lo adaptamos con apertura a cosas como su sexualidad y movimientos sociales”.

Para retratar las historias con una mayor objetividad, los jugadores del streaming, como VIX+ (lanzada este año), recurren a especialistas que los asesoren, como psicólogos.

El sociólogo y divulgador Facundo Fernández señala en este tipo de contenidos la importancia de acompañar el proceso de cambio, educación y desarrollo de los jóvenes.

“Este tipo de producciones ayuda, pero falta la posibilidad de saber expresar o qué hacer con esos mensajes, hay que verlo como una herramienta para iniciar una conversación, pero lo más importante en la juventud es que sepan cómo expresarlo y para eso deben apoyar las instituciones”.

El drama adolescente Pretty little liers ha tenido dos spinoff y un reboot.

MÁS HISTORIAS
Para el último trimestre del año vienen apuestas fuertes en contenido juvenil

Wednesday. Llegará a Netflix en noviembre.

Stargirl. Sobre una heroína adolescente estrena temporada en HBO.

My policeman. Protagonizada por Harry Styles, quien es un policía gay. Llegará a Prime Video.

Mariano Carranco
Productor
“Las plataformas no tienen tantas restricciones como las teníamos antes en la televisión, que era el único medio”

Tomás Yankelevich
WarnerMedia Latin America.
“Es el demográfico que más está en contacto con las redes sociales y por tanto genera más conversación”

– Tras la noticia de su participación en el Universo cinematográfico iniciaron las expectativas sobre el estilo visual de la serie

Tras el anuncio que el mexicano Gael García Bernal protagonizará la serie limitada «Werewolf by night» para Marvel Studios, la expectativa es qué tipo de estilo visual tendría esta producción.

La respuesta de lo anterior comenzó a contestarse este sábado en los confines de la D23 Expo, presentando la primera probada tipo “teaser”.

“Muchísimas gracias para toda la banda latina que se están por aquí. Estoy muy emocionado de estar aquí; pero me tengo que aguantar las ganas, porque tenemos muchas sorpresas”, externó García Bernal ante un público de más de 7 mil personas dentro de la arena del Centro de Convenciones de Anaheim.

En los avances presentados de «Werewolf by night» cuyo director es Michael Giacchino, se proyectaron escenas de blanco y negro con personajes encerrados en una mansión en medio de espectros, sombras y aullidos, simulando al cine de media noche de los años 50.

“Es un tanto oscura y da un tanto de miedo; pero te diviertes asustándote. ¿Recuerdan aquellos que se divertían viendo “Poltergeist” (1982) o las partes que brincabas asustado en las películas de Indiana Jones, tenían la cantidad exacta de sustos? 

Quisimos traer la experiencia de terror de cada quien que más recordara” dijo Giacchino, sobre la adaptación del cómic de Marvel que apareció por primera vez en 1962. 

Identificado como una mezcla de mexicano y rumano, el personaje de García Bernal, Juan Santiago Gómez podría tener un futuro si se retoma Blade y Drácula en el universo Marvel.  En la miniserie también aparece Laura Donnelly.

– Llega en septiembre la segunda temporada de la serie para EU hablada en español y subtítulos en inglés

Un grupo de jóvenes adictos al horror encuentra en esta pasión un peculiar negocio: ayudar a las personas, en un mundo donde  todo lo extraño y misterioso es posible, a espantar a otros con su gran conocimiento del tema.

Con esta premisa los actores Casandra Ciangherotti, Ana Fabrega, Bernardo Velasco  y Julio Torres protagonizaron Los Espookys, la primera serie de HBO para el público estadounidense hablada en español y con subtítulos en inglés, algo que en 2019 fue tan innovador que motivó una segunda parte.

“La primera temporada se enfocó en el mercado de Estados Unidos, donde hay muchos latinos pero también mucha gente de allá que  reaccionó con curiosidad sobre este universo porque era diferente, no era ni el universo de la telenovela ni de la tragedia”, dijo Cassandra en entrevista.

Incluso dentro del elenco, en el que se incluyen varios actores estadounidenses como Fred Armisen, hubo un proceso de aprendizaje del idioma que no era común en la pantalla.

“Descubrí que había tantas palabras en español que no sabía, porque pensé que era bastante bueno en español porque podía hablarlo, pero cuando estás en una situación de trabajo es mucho más intenso y me encantó eso, ver cómo las personas son muy parecidas en todas partes cuando se trata de trabajar”, señaló Arminsen, quien da vida al personaje de Tico.

Para grabar esta segunda temporada, que se estrena el 16 de septiembre en HBO Max, los cuatro actores, que dan vida a Tati (Fabrega), Andrés (Torres) Úrsula (Ciangherotti) y Renaldo (Velasco) tuvieron que esperar una temporada en Chile cuando la pandemia por Covid-19 los obligó a hacer un confinamiento.

Quien también esperó por dos años para retomar la filmación fue Yalitza Aparicio que se une al elenco en el personaje de Luna.

“Nos va a enchular la máquina, creo que girará la atención de un sector de público, de mexicanos y latinos con la curiosidad de ver esa nueva aparición de Yalitza”, consideró Bernardo.

– Será el coach principal de un nuevo show titulado El heredero: la dinastía del freestyle

El rap ha evolucionado tanto que ahora tendrá su propio programa de talentos al estilo de otros realities musicales que han sido muy populares.

Mauricio Hernández, mejor conocido como Aczino, es considerado uno de los mejores freestylers del mundo y por esta razón será el coach principal de un nuevo show titulado El heredero: la dinastía del freestyle.

En esta producción de Star+, además de Aczino, cuatro raperos provenientes de Chile, Argentina, Perú y España guiarán a aspirantes para empezar una carrera en las batallas de freestyle, género del rap basado en la improvisación.

“Una persona no representa a un movimiento como es el freestyle, tenemos que ser muchos para que esto cobre vida; a mí me ha tocado protagonizar muchas historias del género y por eso estoy agradecido y lo quiero compartir”, dijo Aczino en entrevista con EL UNIVERSAL.

El rapero de 31 años considera que, más allá del jugoso premio monetario que recibirá el ganador, la exposición de una plataforma streaming ya es un logro para sus colegas que buscan reconocimiento en el medio.

“Conocimos a los chicos a profundidad, hay gente que tiene familiares enfermos, otros que viven en condiciones que necesitan urgentemente cambiar su vida y que el freestyle les puede ayudar”, señala. “Cuando yo supe del premio, dije: ‘¡mejor concurso¡’”, bromea.

Con responsabilidad

El servicio de streaming en el que se estrenará esta serie este año está respaldado por Disney, una compañía que normalmente es asociada con los niños, por lo que Aczino reflexionó sobre la importancia de vigilar a los pequeños frente a los temas rap.

“A mi esposa no le gusta que tenga fans muy niños, se le hace incómodo por lo que decimos en las batallas, que los puede confundir, por eso sí creo que debería haber una advertencia de que lo que se toca a veces son temas sensibles”, señala el rapero, quien es padre de dos pequeños, de ocho y nueve años.

– El puertorriqueño de 35 años recuerda que, a lo largo de su trayectoria, la mayoría de personajes que ha querido interpretar no han sido hechos para él

Ismael Cruz Córdova está orgulloso de dar vida a un elfo cuyo color de piel es diferente al que habíamos visto anteriormente en las adaptaciones de las novelas de J. R. R. Tolkien.

El puertorriqueño de 35 años recuerda que, a lo largo de su trayectoria, la mayoría de personajes que ha querido interpretar no han sido hechos para él por la falta de representación en la pantalla.

“Sabemos que muchas veces hay un retrato específico de ciertos personajes y que las ventanas de oportunidades son muy pequeñas así que he hecho toda mi misión para realmente ser odioso al respecto y tratar de ir lo más lejos fuera de eso», dice a EL UNIVERSAL.

«Casi cada personaje que he interpretado no ha sido el personaje para el que fui enseñado en un principio y tengo un particular disfrute en ser agresivo en términos de pelear por esos papeles».

Uno de dichos personajes es el del elfo Arondir, al que da vida en la serie «El señor de los anillos: los anillos de poder», basada en la obra del escritor británico J. R. R. Tolkien, y que arribará a Prime Video este viernes 2 de septiembre.

La historia estará situada en la legendaria historia de la Segunda Edad de la Tierra Media, momento histórico dentro de la mitología de Tolkien que ocurre años antes de los hechos de «El hobbit» y «El señor de los anillos».

En la serie, Ismael comparte créditos con actores como Charlie Vickers (Halbrand), Leon Wadham (Kemen), Morfydd Clark (la elfa, Galadriel), Owain Arthur (príncipe Durin IV), Sophia Nomvete (princesa Dissa) y Trystan Gravelle (Pharazôn), entre otros.

Foto: Cortesía Prime Video

Ismael considera que el arte en general tiene el potencial de cambiar las cosas y darle un espacio a las personas para ponerse a sí mismos y explorar a la humanidad. Apunta que él en específico como artista tiene una misión en cuanto a la representación en pantalla y cambiar la percepción que se tiene de las comunidades de las que proviene, como la latina y afrolatina.

En ese sentido señala que le toca lidiar con el «colorismo y la negrura y cierto clasismo» en su país.

«Estuve explorando diferentes medios por mucho tiempo hasta que encontré el teatro. Fue la primera vez que la gente estaba reunida para escuchar lo que tenía que decir, y esas experiencias de que mi voz se escuchara intencionalmente por primera vez, y ver a la gente conmovida y en tiempo real, fue una de las cosas más empoderadoras para mí», relata.

«Quería continuar ese camino para continuar dándole un espacio a la gente que tal vez no se veía a sí misma representada».