Streaming

Pedro Infante me eligió: Mario Morán

– Para el actor, haber obtenido el papel del ídolo mexicano en la bioserie «Se llamaba Pedro Infante» fue como un salvavidas, tras la muerte de su madre, quien alcanzó a saber de su logro

 

Mario Morán no se le escapa la sonrisa cuando camina entre los pasillos del Palacio Municipal de esta ciudad.

Coqueto y respetuoso. El actor de 31 años deja que las mujeres entren al set primero, les guiña el ojo, las acompaña con la mirada: se enfoca en que estén cómodas.

A simple vista es como Pedro Infante, pero en la realidad no. El actor de 31 años da vida al ídolo de Guamúchil en la bioserie «Se llamaba Pedro Infante» que llega este 1 de diciembre a la plataforma Vix.

Él sabe que no lo es, o lo será, porque a su edad, la más grande estrella del cine nacional ya había filmado 22 películas. Él comienza: tiene 15 producciones en su haber. Pero por una razón casi divina, considera que Pedro lo eligió.

Pedro de alguna manera fue mi salvavidas en el proceso de haber perdido a mi madre”, cuenta.

Morán acababa de dejar a su mamá convaleciente en el hospital, cuando tuvo que frenar su auto y escuchar con claridad la noticia que le dio el productor Rubén Galindo: “Ya lo logramos, eres tú Pedro Infante”.

Para él fue un regalo del cielo, o una despedida de su madre, quien antes de morir supo que su hijo había obtenido el papel.

Fue como aceptar un regalo de la vida, como la compensación, no sé cómo explicarlo, pero estoy muy feliz de poder tener esta gran oportunidad con un personaje tan querido”, expresa orgulloso.

A partir de entonces comenzó un proceso de introspección para conectar con el personaje.

Hice muchas meditaciones para conocer los huesos, los órganos, la piel y ver desde dónde se estimulaba Pedro, ha sido un viaje muy profundo y estoy muy agradecido con la vida”, cuenta.

Mario recurrió a una maestra de actuación que además es astróloga; prepararon el personaje en un plano más allá de lo terrenal.

Mi coach desarrolló una técnica propia que denominó ‘astro actoral’, entonces lo primero que hice fue conocer la carta natal de Pedro y la mía y ver qué similitudes y diferencias había”, detalla.

En la raíz de las coincidencias encontró a su ídolo de infancia: su papá, quien fiel a los referentes del cine hacía eco de la galanura y el cortejo con las mujeres.

Hay muchas cosas de Pedro en las que soy igual a él —reconoce Mario—. Es muy cercano a mí porque conocer tanto a Pedro Infante me hizo conocer más a mi papá, me acuerdo que iba al mercado con él y a las señoras de las verduras les decía: ‘¡Ay, mi novia preciosa ¿cómo estás?, mira qué chula te ves hoy’, crecí con esa imagen. Conocer al ídolo de mi papá me acercó más a él”, reconoce.

Más allá de la caballerosidad y la fama, Mario piensa en Pedro como un ser humano humilde, ahí es donde más correspondencia encuentra consigo mismo.

Siempre he tratado de ser consciente y trabajar mi congruencia, ser alguien que está tratando de poner el valor a lo humano no por lo que alguien represente en la vida, sino por un valor más allá y creo que es algo que Pedro tenía, que si había que escoger, era más pueblo, eso me identifica más que tener que ser trajeadito”.

Consciente de las nuevas correcciones políticas Mario reflexiona sobre la personalidad de Pedro, pero rescata su ingenio como parte de una costumbre de la época.

Si lo ves a los ojos con todo el aprendizaje feminista, de la conciencia del patriarcado, el machismo, claro que tendríamos mucha tela de dónde cortar, pero soy actor y creo que la vida es una obra de teatro y, si te vas a la obra de teatro de ese tiempo, no había nada malo porque era aceptado por todos”.

La vida es ir aprendiendo de las cosas que no están bien, como tanto machismo e inconsciencia, pero en realidad era un hombre fascinante a quien siempre he comparado con una estrella fugaz”.

Con permiso del ídolo

Aunque en el pasado se han hecho otras producciones basadas en la vida del actor y cantante, quien falleció en un accidente aéreo en 1957, esta vez el elenco y los realizadores acudieron a la tumba de Infante como un ritual para pedirle autorización de contar su historia, que según detalla el productor, será una mirada íntima de su vida, con los errores y aciertos.

Fuimos a pedirle que nos iluminara, que nos acompañara en este trayecto en el que con todo respeto estamos haciendo una interpretación, basados en lo que sabemos de su vida, pero con la obligación de profundizar en por qué y para qué hacía todo lo que hacía, es un análisis de carácter y la idea es que reflexionemos a partir de su vida”, señaló Galindo.

Melissa Flores, Miss México, queda fuera de la primera ronda de Miss Universo 2023

– La originaria de Michoacán no fue una de las afortunadas en clasificar al top 20.

El sueño de México de lograr la cuarta corona de Miss Universo se terminó, cuando Melissa Flores quedó eliminada en la primera ronda de selección, donde las primeras 20 semifinalistas fueron elegidas y su nombre no se escuchó.

Flores, es originaria de Michoacán y después de las rondas preliminares (traje de baño, vestido de noche y traje típico) que se realizaron a lo largo de la semana, la prensa especializada y los críticos la colocaron como una de las favoritas para ganar Miss Universo, lo mismo sucedió con la votación que la Organización de Miss Universo abrió al público desde octubre, en la cual resultó entre las 10 aspirantes más fuertes para hacerse con la corona.

La belleza tiene 25 años y además de ser modelo también es licenciada en Psicología por la Universidad Contemporánea de las Américas, asimismo, se desempeñó como directora de Cultura y Turismo del Gobierno de Carranza, Michoacán, donde su tarea era impulsar la labor social, cultural y educativa de su municipio.

Imagen ilustrativa de las concursantes de Miss Universo 2023. Foto: Vía instagram del Certamen.

Imagen ilustrativa de las concursantes de Miss Universo 2023. Foto: Vía instagram del Certamen.

Melissa Flores sufrió una lesión previo a la competencia

En medio de los nervios y los preparativos para esta edición número 72, la mexicana enfrentó un obstáculo inesperado.

A través de su cuenta de Instagram, compartió con sus seguidores que sufrió una lesión en el tobillo. Afortunadamente, ya recibió atención médica y anunció su decisión de continuar participando en el evento, luciendo una venda en el pie afectado.

La modelo posteó una imagen de su zapatilla, destacando que ahora utilizaba tacones más bajos con el objetivo de evitar mayores complicaciones.

Melissa Flores, Miss México. Captura vía Youtube.

Melissa Flores, Miss México. Captura vía Youtube.

A pesar de no ofrecer más detalles, Tony Berber, creativo con experiencia en Mexicana Universal, explicó en una transmisión en vivo que la competidora está sufriendo debido al incidente.

Ante críticas negativas por su desempeño en las pasarelas, acusada de falta de «energía», el productor decidió romper el silencio. Detalló que la lesión de Melissa es grave, pero ella ha hecho un gran esfuerzo para ocultarla, advirtiendo que podría requerir atención hospitalaria si no se atiende, información que también conoce el certamen.

«Es más, qué tan grave es que le dijeron que si no se lo atiende se lo tiene que operar. Ella no ha querido hacer drama, yo sí lo quiero hacer, les voy a decir por qué, porque hay mucho hate, hay mucha gente que le está tirando mierd…, que le está diciendo energía. No aguanta el tacón ni siquiera de 2 centímetros, ¿saben?», reveló Berber.

La concursante Melissa Flores enfrenta lesión. Foto: Instagram oficial.

La concursante Melissa Flores enfrenta lesión. Foto: Instagram oficial.

Muere otro integrante de «Euphoria» a tan sólo 4 meses de la partida de Angus Cloud

– Se trata de Kevin Turen, uno de los productores de la famosa serie

 

Kevin Turen, productor de series como «Euphoria» y «The Idol», murió sorpresivamente a los 44 años, de acuerdo con la información que su padre Edward Turen dio, al revelar que su hijo perdió la vida ayer en la noche, sin embargo, no dio detalles acerca de las causas de su deceso.

«Kevin era tan increíblemente especial, el mundo será menor sin él», declaró a «Deadline».

El deceso del productor Hollywood tiene lugar a poco más de tres meses se que se diera a conocer el fallecimiento de Angus Cloud, uno de los actores del reparto de «Euphoria».

A Kevin le sobrevive su esposa Evelina, con quien tenía 11 años de casado, y sus hijos; aún no queda claro cuántos hijos procrearon.

Turen es originario de Manhattan, desde muy joven supo que quería dedicarse al mundo del entretenimiento, luego de que tomara la determinación de estudiar cine en Universidad de Columbia.

En 2005, debutó como productor en la cinta «Wassup Rockers», película del famoso director Larry Clark.

A lo largo de su haber, Turen produjo películas en la que participaron actores de renombre como fue el caso de «Arbitrage», protagonizada por Richard Gere, así como «All Is Lost», en la que el papel estelar es interpretado por Robert Redford.

Recientemente produjo «The unbearable weight of massive talent», en la que aparecen Nicolas Cage y Pedro Pascal.

Ante la prematura noticia, allegados a Kevin que ya se han pronunciado por su partida, como fue el caso de Jay Penske, director ejecutivo de PMC, quien aseguró que a pesar de que el mundo del entretenimiento era una gran pasión para su amigo, en realidad, su familia siempre fue prioritaria ante todas las cosas que se presentasen en su vida.

«A pesar de sus muchos logros en Hollywood, la mayor pasión de Kevin eran su familia y sus amigos, estaba muy orgulloso de sus hijos, nuestro corazón colectivo se rompe por ellos y todos sentimos una profunda sensación de pérdida», escribió.

 

«Las Bucaneras» abanderan la rebeldía femenina

– Basada en la novela póstuma de Edith Wharton, la serie busca inspirar a las jóvenes valores como la inclusión, la sororidad y la confianza en sí mismas, asegura la directora Susanna White

 

Hace 100 años, en 1923, la escritora Edith Wharton fue la primera mujer nombrada Doctor honoris causa por la Universidad de Yale.

Ya era una autora consolidada, había ganado el premio Pulitzer en 1921 por «La edad de la inocencia», su obra más conocida y, sobre todo, era referente de miles de mujeres, a quienes les hablaba en sus relatos, considerados por muchos como atemporales.

No es de extrañar que Apple TV+ la haya considerado para hablarle a las nuevas generaciones de mujeres, retomando su obra póstuma «Las Bucaneras«, uno de sus relatos más personales.

La serie basada en esta novela se estrena hoy en la plataforma de streaming, de la mano de Susanna White (Andor), quien espera que influencie a las jóvenes, tal como lo hizo con ella en la universidad.

Nunca había estado en Estados Unidos, así que mi idea de este país la recibí de Edith Wharton”, cuenta White en entrevista. “Pensé que esta (Las Bucaneras) era una historia asombrosa sobre la política femenina y la raza, muy adelantada a su tiempo”.

La discriminación, el feminismo, pero también lo que hoy conocemos como sororidad (el apoyo entre mujeres) son parte principal de la trama sobre cinco chicas, hijas de los nuevos ricos de EU, que son enviadas a casarse con un aristócrata de Inglaterra.

Ya estando en otro país, rompen las reglas al no buscar un marido para obtener una posición.

El mensaje más hermoso del programa es que no importa cualquier relación de pareja que puedas tener a largo plazo, siempre tendrás a tus amigas a tu alrededor y eso es lo más fuerte que tienes. En realidad, no importa del todo qué persona elijas porque las personas que más importan son tus amigos, que siempre estarán ahí para ti”, destaca la directora.

En 1938, un año después de la muerte de Wharton, fue publicada la versión incompleta de esta obra, mientras que para 1993 se liberó la versión definitiva terminada por Marion Mainwaring, después de un minucioso estudio de las notas y la sinopsis que Wharton dejó.

Ahora, la serie de ocho capítulos fue adaptada por la guionista Katherine Jakeways, quien en conjunto con Sussana White trabajó para que la historia siguiera manteniendo su espíritu atemporal, que encaja con las preocupaciones de las mujeres en la actualidad.

(En ese entonces) el único camino de una mujer hacia el poder era ser elegida por un marido. La única manera de tener independencia era convertirse en esposa, entonces se podría pensar que es un problema particularmente del siglo XIX”, explica White.

Pero en realidad los problemas que plantea la serie son muy universales porque creo que todas las mujeres jóvenes están tratando de descubrir quiénes son en el mundo y si toman la decisión de estar con una persona, es posible que tengan un tipo de vida y si eligen estar con otra persona, es otro tipo de vida y eso conlleva presiones y cierta ansiedad”.

A ritmo de las jóvenes

Para acercarla a la realidad actual de las jóvenes decidieron musicalizarla con canciones de cantantes femeninas estadounidenses y latinas como Olivia Rodrigo, Taylor Swift, Sharon Van Etten, Warpaint y Alison Mosshart, bajo la supervisión de Matt Biffa, productor musical de Swift y Stella Mozgawa, baterista de Warpaint.

A Taylor Swift (le interesaron) específicamente las experiencias de esas mujeres, que al mismo tiempo de ser objetivadas y criticadas, tratadas como meras mercancías, en cierto modo prosperan y su única moneda es su apariencia, así que Taylor Swift hizo la primera canción donde dice ‘volvamos a mis reglas’”, cuenta Biffa.

Mientas que Mozgawa destacó la expresión femenina a través de los años en las canciones. para formar una propuesta creativa.

Era muy importante musicalmente conectar y crear un mundo con el que no necesariamente estaban familiarizadas, pero que tiene las mismas necesidades”.

Después de dejar la universidad, fui a una escuela de cine en EU y obtuve una sensación mucho más vívida de la cultura estadounidense y del choque cultural, esta idea de los forasteros y todas las reglas de diferentes sociedades, y porque aún cuando estas niñas podían ser las más ricas de EU no fueron aceptadas en la sociedad de Nueva York porque no provenían del tipo correcto de familia o porque había problemas raciales”, señala la realizadora.

Se le denominaba bucaneros a los piratas que en los siglos XVII y XVIII se dedicaban al saqueo de las posesiones españolas. Las bucaneras, en este caso interpretadas por Kristine Frøseth, Imogen Waterhouse, Alisha Boe, Josie Totah y Aubri Ibrag son un grupo de mujeres cargadas de riquezas, pero carentes de modales que se fortalecen a sí mismas con la unión y la fraternidad.

DC pierde su poder en el cine

– Los estudios, que se elevaron a las alturas con el Batman de Christopher Reeve, está volando bajo frente a su rival Marvel, que duplica sus cifras

 

En 2008, Marvel y DC Comics, los eternos rivales del mundo de los superhéroes, se encontraban en una encrucijada que cambiaría el curso de su historia cinematográfica.

Mientras Gotham celebraba su héroe enmascarado en Batman: El caballero de la noche, su cinta más exitosa hasta el momento, Iron Man de Marvel despegaba sorpresivamente como un cohete Stark, marcando el inicio del MCU, el nuevo universo de superhéroes.

Marvel había vivido una especie de “Guerra Civil” interna durante los años 90. Su crisis financiera hizo que repartiera sus preciadas joyas: Spider-Man se balanceó rumbo a Sony, los X-Men se unieron a la Hermandad de 20th Century Fox, y algunos, como Iron Man, esperaron a ser producidos de manera independiente bajo el sello de Marvel Studios.

Lo de DC era diferente, la empresa ya había establecido su fortaleza en la taquilla desde los días de Christopher Reeve, quien llevó a los espectadores más allá del cielo como Superman en 1978, y los mantuvo ahí con secuelas exitosas.

El sendero continuó resplandeciente con Tim Burton y su Hombre murciélago entre 1989 y 1995, sacando de las sombras a un Michael Keaton que marcó la infancia de miles. Ese éxito incluso le permitió a DC fracasar con el Batman de George Clooney (2007) y la Catwoman de Halle Berry (2004).

El lado oscuro del DCU ha trascendido con actuaciones de villanos como Joker, Dos caras y Pingüino. Foto: Warner Pictures y Disney

Los mundos se confrontan

Pero la criptonita de DC apareció cuando menos se esperaba: Marvel, adquirida por Disney en 2009, activó poderes ocultos cuando Batman cautivaba con la trilogía de Christopher Nolan, estelarizada por Christian Bale y Heath Ledger.

Desde ahí, en sólo década y media, Marvel ha volado tan alto como para recaudar, en 47 películas, más de 48 mil millones de dólares (ajustados a la inflación). DC se ha quedado más en la tierra, con poco más de 10 mil millones en 19 filmes.

Un análisis de EL UNIVERSAL muestra las pérdidas de DC en todos los terrenos. Sony y Disney, que ahora controlan el universo de Marvel, han invertido más de 8 mil millones de dólares, de los que han visto un retorno espectacular de 454%.

DC, por su lado, con una inversión de casi 3 mil millones en su veintena de filmes, ha recibido un ingreso modesto del 250%. En términos simples, cada vez que Marvel libera una aventura, ésta en promedio genera más del doble que cualquier hazaña de DC.

Elaboración propia EL UNIVERSAL

En el campo de batalla de los mil millones de dólares en taquilla, sólo cuatro filmes de DC han cruzado ese umbral (El caballero de la noche, Aquaman, Batman vs Superman y Mujer Maravilla). Mientras Marvel ha rebasado esa barrera 13 veces. Además, la de 2 mil millones en cuatro ocasiones, y los 3 mil millones una, con Avengers: Endgame (2019).

Si hablamos de fracasos, incluso El incleible Hulk de Edward Norton, que se halla en el sótano de Marvel al obtener 379 millones de dólares, supera a 10 filmes de DC, entre ellos The Flash de 2023.

El lado oscuro del DCU ha trascendido con actuaciones de villanos como Joker, Dos caras y Pingüino. Foto: Warner Pictures y Disney

Sólo Flash podría salvarlos

Las causas de este declive de DC son diversas, según expertos. Una de ellas es intentar construir a toda velocidad, como si tuvieran a Flash haciendo el trabajo de planificación: “ (En DC) previeron 20 películas en 10 años sin un plan como sí lo hizo Marvel, que desde el inicio buscó directores, escritores y después formó el universo”, dice Jean Enríquez, de Geebox.

DC padeció además los escándalos de Ezra Miller (Flash) y la salida sorpresiva de Zack Snyder, el “arquitecto” de su universo. La fusión con Discovery Inc. también nubló los proyectos recientes, dejándolos en un limbo de negociaciones.

Con todo, los fans confían en que se descubrirá la cura para la criptonita que ha afectado a sus superhéroes, allanando el camino para nuevas hazañas.

 

¿Qué ver?: ¿Miedo al viernes 13? Con estas películas de terror menos querrás salir de casa

– ¿El viernes 13 cae en el mes de Halloween? Qué mejor pretexto para pasar el día viendo algunas cintas clásicas y otras más actuales que son garantía de buenos sustos.

Aunque no hay un sustento científico que lo avale, muchas son las supersticiones que existen alrededor del viernes 13, fecha que tradicionalmente se considera de mala suerte. Incluso hay palabras para definir este pavor irracional: “parascevedecatriafobia”, para el miedo al viernes 13, o “triscaidecafobia, que define la fobia al número 13 en general.

El impacto que hay alrededor de esta fecha es tal que dio pie a la creación de una franquicia de películas llamada “Viernes 13”, cuya primera cinta salió en 1980 y que a la fecha suma 12 películas protagonizadas por el asesino Jason Voorhees, cuya imagen es bien reconocida al usar una máscara de hockey y cargar con un machete.

Y si bien en países como México, más que el viernes, la tradición de este día de mala suerte reside en el martes 13, es una oportunidad para aprovechar que esta fecha tenebrosa ha coincidido también con el mes en que se celebra Halloween y entrar en el mood con algunas cintas clásicas de terror:

Película: “Viernes 13” (1980)

Dónde verla: HBO Max

De qué va: tras el éxito de “Halloween” (1978) el director Sean S. Cunningham quería hacer su propio filme de terror y, sin saberlo, fue el que dio inicio a un clásico de la época, con una historia sobre un grupo de jóvenes que llega a vacacionar al campamento Crystal Lake en donde hace años se ahogó un niño. Ahí se encuentran con un asesino que comienza a perseguirlos.

Película: «¡Huye!» (2017)

Dónde verla: Netflix, Star+, Claro Video y Paramount+

De qué va: se trata del debut como director del estadounidense Jordan Peele, sobre un fotógrafo negro llamado Chris (Daniel Kaluuya) que viaja para conocer a la familia de su novia, quien es blanca. Ya en ese lugar comienza a notar actitudes extrañas del ama de llaves y el jardinero de la familia, quienes también tienen la piel oscura y poco a poco descubre que hay un secreto que esconde la familia y que tiene relación con el racismo.

Este director tiene en su haber varios títulos de terror que son altamente recomendables, además de “¡Huye!” te recomendamos “¡Nop!” (HBO Max, Claro Video y Prime Video) y “Nosotros” (en renta en Claro Video).

Película: “Pesadilla en la calle del infierno” (1984)

Dónde verla: HBO Max, Prime Video y Claro video (en renta)

De qué va: un clásico de terror del maestro del género Wes Craven que hizo a toda una generación tener miedo a dormir. Esta cinta (la primera de la franquicia) sigue a un grupo de jóvenes que comienzan a tener pesadillas en las que aparece un hombre llamado Freddy Krueger, quien resulta ser un asesino que poco a poco los va atrapando mientras duermen.

Película: “Pearl” (2022)

Dónde verla: HBO Max

De qué va: se trata de una precuela del slasher “X” (2022) protagonizada por una joven llamada Pearl (Mia Goth) que vive en Estados Unidos en 1918 y que desarrolla una personalidad psicópata que la convierte en asesina.

Andrew Kreisberg, cocreador de la serie «Arrow», arrestado por agresión sexual

– El productor del llamado Arrowverso, de DC, fue acusado en 2022 de tocamientos indebidos durante un evento religioso

 

El nombre de Andrew Kreisberg, cocreador de la exitosa serie de televisión «Arrow», vuelve a estar en medio de la polémica luego de que la revista Vanity Fair destapara los problemas legales a los que se enfrenta por una acusación de agresión sexual en su contra.

De acuerdo con la publicación, el exproductor de programas como «The Flash» o «Supergirl» fue arrestado en marzo de este año luego de que una mujer, que asegura ser una amiga cercana, lo señalara de haberla tocado de manera indebida durante una celebración religiosa.

En los documentos presentados ante la corte de Westchester, en Nueva York, la presunta víctima declaró que Kreisber se acercó a ella mientras se encontraba de espaldas, la rodeó por la cintura y restregó su parte íntima por en sus piernas. Cuando ella asimiló lo que sucedía, gritó a Kreisberg para que se detuviera y posteriormente huyó al baño donde permaneció por un largo rato.

Tras este evento, amigos cercanos a la víctima llamaron a la policía y el productor accedió a entregarse a las autoridades por su propia voluntad. En ese momento no hubo solución inmediata, y Andrew fue puesto en libertad tras pagar una fianza; sin embargo, también recibió un citatorio para que compareciera ante la corte el pasado 8 de agosto.

El reporte oficial detalla que durante esta audiencia Kreisberg obtuvo un Aplazamiento en Contemplación del Descartamiento de la Demanda, que no es más que un acuerdo para reprogramar el caso en un cierto periodo de tiempo con el fin de desestimar los cargos siempre y cuando el acusado cumpla con ciertos requerimientos, en el caso del productor se trataba de asistir a terapia psiquiátrica.

Sin embargo, la oficina del Fiscal de Westchester confirma que el caso continúa abierto y la próxima audiencia se llevará a cabo el próximo mes de febrero:

El Aplazamiento del caso implica condiciones que el defensor requerirá cumplir por seis seis, y posteriormente a ese periodo de tiempo, el caso podría ser descartado”, señaló el vocero.

Por su parte, la abogada de Kreisberg, aseguró que el productor es inocente y calificó el presunto abuso como un «malentendido». Incluso señaló que la verdadera víctima es su cliente: “No fue un ciudadano al azar quien acusó a Kreisberg, sino una persona que ha crecido con él y a quien la demandante y su esposo trataron con desprecio por no entender su neurodivergencia. Es una situación clásica de bullying por discriminación”.

Pero este no es el único caso sexual en el que el productor se ha visto envuelto, en 2017 fue acusado por más de 19 personas de comportamiento inapropiado, tanto verbal como físico, por lo que fue retirado de su puesto.

«Sex education» llega a la CDMX: todo sobre la nueva experiencia inmersiva de la serie

El 26.1% de los fans de  “Sex Education” ya terminaron la cuarta temporada de la serie. Así lo reveló uno de los espacios de la nueva experiencia inmersiva que se acaba de inaugurar en la Ciudad de México.

«Sex Education» cuenta la historia de Otis Milburn, un joven estudiante que un día descubre sus habilidades como consejero sexual. Otis es hijo de una terapeuta sexual por lo que ha crecido con una enseñanza libre sobre este tema y, aunque tiene sus propias dudas y problemas, comprende fácil los conflictos de muchos de sus compañeros que lo convierten en su aliado durante la pubertad.

La serie de Netflix que comenzó en 2019, acaba de estrenar su cuarta y última temporada y para conmemorarlo la empresa de streaming creó una experiencia inmersiva en plena colonia Roma.

Durante cuatro temporadas, la serie de Netflix ha hecho, reír y llorar a sus fans. Foto: Nicole Trejo / EL UNIVERSAL

Durante cuatro temporadas, la serie de Netflix ha hecho, reír y llorar a sus fans. Foto: Nicole Trejo / EL UNIVERSAL

Se trata de un espacio en el que han sido colocados varios stands con referencia a la serie, sus escenas, temática y sus personajes. Es totalmente gratis y estará por tiempo limitado.

«AVISO ESCOLAR: Durante cuatro temporadas millones de fans alrededor del mundo han reído, llorado, enamorado y quizá hasta identificado con algún estudiante de Moordale (o Cavendish) o hasta seguido los consejos de Otis. Definitivamente, sus historias han sido parte importante de sus vidas.  Por eso, queremos celebrar acabando juntos esta serie en una experiencia inmersiva y colectiva donde los fans puedan disfrutar, vulnerarse y conectar con el tema central de Sex Education», dice el comunicado de Netflix que invita a los fans.

EL UNIVERSAL realizó un recorrido previo a la apertura y aquí te platicamos qué es lo que podrás encontrar y qué debes hacer para entrar:

1. El primer paso es llegar a la calle Frontera número 88 de la colonia Roma. Tendrás que formarte para entrar a la experiencia en un horario de 10:00 a 20:00 horas.

2. La experiencia inicia con unas escaleras donde la luz comienza a desvanecerse y tornarse color rojo, «para que todo se vaya poniendo más hot», según los anfitriones.

3. En un primer cuarto podrás encontrar una mesa con adornos que hacen alusión a la vulva y esculturas griegas de torsos desnudos.

4. Después viene el primer reto: hay un mural donde tendrás la oportunidad de escribir «una frase que digas cuando estés acabando». Es un muro que simula ser un cuaderno donde todos podrán expresar su lado más sexual.

5. Después hay un  espacio multisensorial que se produce con las escenas más candentes de las cuatro temporadas.

6. Incluso podrás visitar el baño de Otis, donde comenzó a dar terapia de manera clandestina en la escuela Moordale.

7. Uno de los temas que se tocan en la serie es el auto placer, por lo que hay un espacio dedicado a los juguetes sexuales donde, sin tocar nada, podrás tomarte fotos como todo un terapeuta.

Uno de los temas que se tocan en la serie es el autoplacer, por lo que hay un espacio dedicado a los juguetes sexuales. Foto: Nicole Trejo / EL UNIVERSAL

Uno de los temas que se tocan en la serie es el autoplacer, por lo que hay un espacio dedicado a los juguetes sexuales. Foto: Nicole Trejo / EL UNIVERSAL

8. Y todo culmina con la sala del clímax, una habitación nombrada «Infinity room», donde por primera vez se usarán datos en tiempo real de todos los fans en México que están viendo y terminando la última temporada de la serie y los refleja en una instalación con animación 3D.

Se espera que para el 1 de octubre, cuando esta experiencia sea retirada, suficientes fanáticos hayan terminado la temporada para llegar al 100 por ciento de carga y con eso representar un orgasmo colectivo hecho por los fans de la serie.

«Cuando suficientes fanáticos terminen la serie, tendremos un coro nunca antes visto hecho de orgasmos», prometen los organizadores.

En esta cuarta temporada Otis y sus amigos comienzan una nueva etapa en una escuela distinta, donde todo parece ser inclusivo, respetuoso y armonioso, sin embargo algunos problema del pasado y nuevos conflictos aparecerán para ponerle diversión a la vida de cada uno de los estudiantes, incluyendo nuevos alumnos y profesores como el ganador del Emmy Dan Levy y la actriz juvenil Thaddea Graham.

Por su tercera temporada esta serie ganó a Mejor Serie de Comedia en los 50° Premios Emmy Internacional y en la plataforma ha sido un éxito desde que alcanzó los 66.6 millones de vistas en sus primeros 91 días.

Pedro Infante, ”inmortal” en streaming

– El tiempo no afecta la popularidad del ídolo de Guamuchil, que ha transitado del cine a la televisión y ahora su legado continúa en al menos cinco plataformas digitales

 

Pedro Infante cargó orgulloso con todos los motes que le dieron la fama y sus películas: fue El Inocente, Tizoc, El mil amores, El enamorado, La oveja negra, El seminarista y, por supuesto, Pepe el Toro, pero el streaming está refrendando el sobrenombre que se ganó desde su fallecimiento, hace 66 años: “El inmortal”.

Su nombre, sus dramas y sus hazañas habían mantenido vigencia en televisión, donde varias generaciones que no nacieron en la época dorada del cine nacional lo conocieron y lloraron con Nosotros los pobres y Ustedes los ricos; hoy lo lloran y lo idolatran desde el ciberespacio, un lugar que el mismo ídolo de Guamúchil no conoció y, sin embargo, le dio valor a su legado cinematográfico.

Pedro Infante tuvo una carrera corta, duró 18 años, tiempo en el que realizó 61 películas en las que trabajó con los mejores directores de la época, como Ismael Rodríguez, Miguel Zacarías o Emilio El Indio Fernández, y compartió cuadro con las estrellas del momento, incluidos Jorge Negrete y María Félix. Murió a los 39 años en un accidente aéreo.

Actualmente el trabajo de Pedro Infante puede encontrarse en cinco plataformas digitales: Claro Video, ViX, Tubi, Amazon Prime y Apple TV, sin contar que en YouTube hay canales que han subido películas completas del actor.

Lupita Infante, hija del actor, explica que esta incursión en la era digital poco ha tenido que ver con su tarea personal de difundir el legado de su padre, ya que no es dueña de los derechos.

Esto no me sorprende —el interés de las plataformas por sus películas—, mi papá se ha echado a la bolsa a la gente después de 66 años de muerto, con el caminar la tecnología; para mí es impactante lo que ha brincado su legado”.

De las 61 cintas que filmó, sólo de las 10 últimas fue productor, junto a Antonio Matouk, lo que le confirió derechos sobre éstas, pero Lupita asegura que, cuando murió su papá, Matouk fue al juzgado y se robó el expediente en el que constaba que Infante era coproductor con él.

No hubo quién peleara esta herencia hasta que yo crecí. De las películas nos pagan regalías por medio de la ANDI (Asociación Nacional de Intérpretes), cada uno de mis hermanos tenemos una credencial que dice ‘beneficiario de Pedro Infante’, pero no es un dineral como se piensa”.

Hoy, agrega la heredera, sólo quedan en poder de Producciones Matouk S.A. cuatro títulos: Los Gavilanes, El inocente, Pablo y Carolina y Tizoc.

Pedro Infante tuvo 20 productores diferentes, los dueños de esas películas son ellos, por eso yo no puedo registrar ninguna. Las películas de mi papá se las compró el señor Carlos Slim a Ismael Rodríguez, por eso ya no las pasa Televisa, que antes se las rentaba el productor”, dice Lupita.

Según un reportaje realizado por Aristegui Noticias en 2016, el empresario mexicano adquirió los derechos de transmisión de varias películas de la época de oro del cine mexicano, entre ellas parte del trabajo de Ismael Rodríguez, por lo cual pagó 35 millones 420 mil dólares a sus herederos.

La migración de televisión a streaming no supuso actualización o renovación de contratos de pago de regalías, de acuerdo con Lupita Infante, sino que la ANDI sigue cobrando con los documentos ya existentes, porque este derecho dura 100 años para los herederos de los artistas y es irrenunciable. De estos 100 años han transcurrido 66.

En Tizoc, Pedro, además de protagonista, fue productor. Foto: EFE y archivo EL UNIVERSAL

Una marca registrada

Lupita entonces no tiene injerencia en la transmisión de las películas que su padre realizó, pero como dueña de la marca Pedro Infante, que le pertenece desde hace más de 30 años, sí tiene campo para prolongar en su padre el mote de “inmortal”.

Lupita comenta que trabaja en varios proyectos para mantener viva la memoria del ídolo, entre ellos uno para streaming: la bioserie Se llamaba Pedro Infante, protagonizada por Mario Morán y Ana Claudia Talancón.

Se acaba de hacer en TelevisaUnivisión la serie de mi papá y también para el año próximo viene algo hermoso en la Cineteca Nacional. Me da mucha alegría ver que él va para arriba”.

¿Dónde ver a Pedro Infante?

CLARO VIDEO

– Tizoc

– Mexicanos al grito de guerra

– Ustedes los ricos

– A.T.M. (A toda máquina)

– Ángelitos Negros

– Dicen que soy mujeriego

– El seminarista

– La mujer que yo perdí

– La oveja negra

– Las Islas Marías

– Los tres huastecos

– No desearás a la mujer de tu hijo

– Nosotros los pobres

– Pepe El Toro

– Sobre las olas

– Arriba las mujeres

– Así era Pedro Infante

– Los tres García

– Viva mi desgracia

– Vuelven los García

– ¿Qué te ha dado esa mujer?

– Cuando lloran los valientes

– Escuela de rateros

ViX

– También de dolor se canta

– Por ellas aunque mal paguen

– Dos tipos de cuidado

– La vida no vale nada

– Escuela de Música

TUBI

– Escuela de vagabundos

– Los hijos de María Morales

– El enamorado

– La vida de Pedro Infante

– Ahora soy rico

– Escuela de rateros

– Gitana tenías que ser

– El inocente

– Ahí viene Martín Corona

AMAZON PRIME

– Los tres huastecos

– A.T.M. (A toda máquina)

– Los tres García

– Cuidado con el amor

– Dos tipos de cuidado

– El enamorado

– La vida de Pedro Infante

– Escuela de rateros

– La mujer que yo perdì

– Cuando habla el corazón

– Las Islas Marías

– Ahí viene Martín Corona

APPLE TV

– Lor tres huastecos

– Los tres García

– Viva mi desgracia

– Angelitos negros

– Nosotros los pobres

– ¿Qué te ha dado esa mujer?

– La mujer que yo perdí

– Tizoc

– Las Islas Marías

– La mujeres de mi general

– Cuando lloran los valientes

– El seminarista

– Arriba las mujeres

PLUTO TV

– Escuela de vagabundos

– Cuidado con el amor

– Ahí viene Martín Corona

– Los hijos de María Morales

– La vida de Pedro Infante

– El enamorado

– Cartas marcadas

– Si me han de matar mañana

 

Irma Miranda la gran ganadora de MasterChef Celbrity

– Esta noche se llevó la última gala del reality de TV Azteca y se dio a conocer el nombre del ganador de un millón de pesos.

La tercera temporada de «MasterChef Celebrity» llegó a su fin después de casi tres meses de transmisiones. Una mujer fue quien ganó el reality en este formato por primera vez. En la primera edición Celebrity de México el premio se lo llevó el cantante Germán Montero, mientras que la segunda el vencedor fue el influencer Ricardo Peralta.

Se trata de Irma Miranda

Originaria de Sonora, México, la participante llegó a la final junto al exfutbolista Francisco Palencia y el actor Eduardo Capetillo Jr., hijo de los también actores, Biby Gaytán y Eduardo Capetillo.

Irma consolidó su éxito con un postre hecho a base de elote y con sabor a vainilla que los jueces catalogaron como «digno de una final» y «con un dulzor muy bien equilibrado». Lo llamó «Flor de elote».

«Me llevo muchísimo crecimiento, además de aprender a cocinar he aprendido a conocerme a mi misma… siempre da miedo probar cosas nuevas cuando no eres experto, pero ese es el aprendizaje que me llevo, que siempre hay que intentarlo y nunca darnos por vencidos», expresó la también conductora para despedirse de sus compañeros.

Durante el programa estuvieron presentes la mayoría de los exparticipantes de esta temporada, entre ellos Romina Marcos y Emir Pabón, quienes desde el balcón apoyaron a los participantes. Fue una cocinada especial con público en vivo y durante el proceso los tres chefs jueces: Adrian Herrera, Zahie Téllez y Poncho Cadena visitaron a los participantes.

Por su parte Palencia presentó un pastel de queso con una salsa de mamey, al que catalogaron como » muy elegante».

«Me llevo el que, por muchas recetas que leas o que creas saber, no es saber aquí. Lo que aprendimos es que cada vez que te parabas en esta cocina había que atreverse a hacerlo y con los jueces que nos ayudaron un montón pudimos llevarlo a la práctica y hacer platos que no sabíamos que podíamos hacer», expresó el exfutbolista.

Mientras que Capetillo fue calificado con 10 por la elaboración de unos roles de canela con naranja, sin embargo le indicaron que faltó propuesta culinaria digna de una final.

«No lo puedo creer todavía, más que recetas me llevo experiencias, grandes amigos grandes maestros y creo que MasterChef me enseñó muchas cosas en la vida como cuando todo se ve terrible, vienes de dos cocinadas terribles y sólo queda echarle para adelante y no por no haber llegado a la final significa que no diste tu 100%. Las veces que llegué a ganar ciertos retos me sentía muy confiado y un día un maestro me bajó al piso», recordó.

«En esta vida hay que querernos con lo bueno y con lo malo, con los errores y aciertos», agregó.

, la modelo mexicana que fue coronada como Mexicana Universal 2022 y ahora obtuvo el trofeo de mejor cocinero en el programa de famosos más un millón de pesos.

«Es difícil de creerlo son muchísimas las emociones que tengo y obviamente ser la primera mujer, de verdad que no lo puedo explicar, estoy en choza me siento muy contenta voy a seguir cocinando con todo el corazón además mi novio y mis papás ya me dijeron ‘nos tienes que seguir cocinando’, entonces lo voy a hacer con todo gusto», expresó Miranda al recibir la noticia de parte de Claudia Lizaldi, quien fue la conductora en esta temporada.

https://www.instagram.com/p/CxCcJsOgcFP/?utm_source=ig_embed&ig_rid=9de8ff23-f50d-4139-aaf2-c83d33011a1c