Teatro

Ciclo Brujas abordará temáticas femeninas

Tres obras con contenido social se presentarán en el Foro Shakespeare

Desde hace 22 años que Itari Marta quedó al frente del Foro Shakespeare, se decidió que toda obra que se presente en ese espacio tiene que tener un contenido social, un principio que ha dado pie a mucho proyectos como el Ciclo Brujas, nuevas dramaturgias para una producción escénica feminista, cuyas actividades iniciarán el 13 de enero.

“Buscábamos textos de mujeres, con temas que les atañen e interesan, cosas que hablaran de nosotras y para nosotras, que no fueran las mismas historias que se ven en todas partes donde el principio es satisfacer ciertos cánones o estructuras del mundo tal cual lo conocemos”, explicó Itari Marta.

Las tres obras que fueron elegidas para presentarse en este ciclo, salieron de entre 47 trabajos provenientes de México, Argentina, Italia, Francia, Honduras y Venezuela, resultando ganadoras las obras Sangre y madre, de Gianinna Ferreyro Ponce; Un barquito en la pared, de Itzel Villalobos y A la orilla del mar, de Wendy Hernández.

Estas historias serán abordadas en conversatorios; lecturas dramatizadas a partir del 3 de febrero; en la presentación de una antología feminista el 1 de febrero, todo esto a realizarse en El 77 Centro Cultural Autogestivo y finalmente en un montaje en el escenario del Espacio Urgente 2 del Foro Shakespeare, a partir del 24 de febrero.

“Chavorruco” se cuela en la nueva Vaselina

Alex Ibarra, quien regresa al musical que lo vio crecer, dice que el juego del amor, ahora desde los likes, es algo que jamás pasará de moda

Alex Ibarra comenzó desde muy pequeño a actuar en la obra de teatro Vaselina, interpretando a todos los personajes de la misma durante toda su carrera. Al crecer no le quedó más que interpretar al único personaje que le faltaba, Johnny Casino, con el que hoy se identifica, ya que es un “chavorruco” entre jóvenes.

“He hecho a todos los personajes de la obra, creo que tengo un récord. También he producido y dirigido. Cuando me dijeron a quién haría yo, ya me sabía los diálogos, sólo era cuestión de meterme al papel y jugar”, cuenta.

“A este personaje lo llevo como un ‘chavorruco’ que quiere pertenecer a un grupo de jóvenes en el que ya no encaja. Así me siento. Tengo una participación breve en la obra pero me divierto de ver la propuesta de estos jóvenes”.

La puesta cumplió 50 años y el actor asegura que esta historia aún puede atraer a nuevas generaciones porque el amor nunca pasa de moda, ni tampoco los problemas que enfrentan los jóvenes en la escuela, como el autodescubrimiento y la ilusión del primer amor.

“Lo primero que atrae de Vaselina es la música, las canciones y también la época: los vestuarios y peinados. Pero sobre todo, la trama.

“Es una obra escolar y la escuela no pasa de moda, siempre estamos en la edad de descubrir el primer amor y buscar tu lugar en el mundo. Eso sucede en Vaselina todo el tiempo. La villana no es mala porque quiere sino por querer atención y ser parte de un grupo. A ti te gusta alguien y no sabes si darle like o no. Todos jugamos este juego y eso no pasa de moda”, explicó el hijo de la productora y actriz Julissa.

El también padrino del musical menciona que el guión se actualizó, se quitaron chistes o diálogos que no iban acordes con la época actual. Afirmó que esta puesta en escena es más limpia, súper blanca y muy bonita, pues dejó atrás lo exuberante por apostar por lo clásico y sencillo.

“Para mí hoy en día lo importante y bello del teatro es regresar a lo básico, a que no haya tanta distracción en escenografía”.

Vaselina, la nueva generación se presenta en el Teatro del Parque Interlomas con nuevas fechas para el 20, 22, 23, 29 y 30 de enero.

Muere Bob Saget, estrella de la famosa serie «Full House»

Bob Saget, estrella de la serie «Full House», murió este domingo en el hotel Ritz-Carlton de Orlando.

El actor Bob Saget, famoso por protagonizar la serie de televisión «Tres por tres» (Full House en inglés) murió hoy a los 65 años de edad en Orlando, Florida.

Según el portal TMZ fue la seguridad del hotel en el que Saget se hospedaba quien lo encontró inconsciente en su habitación alrededor de las 16:00 horas, por lo que llamaron al departamento del Sheriff y el departamento de bomberos. Aún se desconoce la causa de muerte.

Hace apenas 17 horas el actor compartió una imagen en su Instagram en la que expresó su felicidad de haber vuelto a dar shows de comedia. El fin de semana se presentó en varios recintos de Florida, siendo el Ponte Vedra Concert Hall el último.

“No tenía ni idea de que hice un set de dos horas esta noche. He vuelto a la comedia como cuando tenía 26 años. Supongo que estoy encontrando mi nueva voz y amando cada momento de ella. Nos vemos en dos semanas enero 28 y 29 de enero”, escribió.

La gira nacional que Saget estaba haciendo en distintas partes de Estados Unidos estaba planeada al menos hasta mayo del 2022.

Él mismo había declarado en su cuenta de Instagram que algunos de sus shows los estaba disfrutando tanto que las horas se le pasaban más rápido que nunca en su vida. Además tenía un podcast llamado “Bob Saget here for you”, donde entrevistaba a distintas celebridades.

Durante su carrera también destacó por ser el presentador del programa de variedades «America’s Funniest Home Videos» durante ocho años, de 1989 a 1997.

El último proyecto en el que participó fue la película «Killing Daniel», en la que compartió escena con Joel David Moore, Jason Jones, Carly Chaikin y Mary Lynn Rajskub.

En su emblemático papel como Danny Tanner en «Tres por tres», fue el patriarca de una particular familia durante casi 10 años, junto a John Stamos y Dace Coulier.

En ese proyecto se consolidó en la figura de un hombre de familia moderno con sus hijas Candance, Cameron, Jodie y Mary-Kate.

Para 2016 repitió ese papel en el reinicio de la franquicia bajo el nombre «Fuller house», producida por Netflix, que retoma la historia de la familia Tanner, quienes comparten casa con su hermana Stephanie y su amiga Kimmy. La filmaron hasta el año 2020.

Bob también fue la voz del narrador en la popular serie “How I Met Your Mother”.

«After hours» fusiona teatro, música y canto

– La puesta fue inspirada en los artistas que hacían conciertos en espacios inesperados

La pandemia en la que aún se encuentra sumido el mundo ha dado muchas enseñanzas a la comunidad artística, según explica la dramaturga Verónica Musalem, entre ellas cómo atraer al público nuevamente a las artes escénicas y mostrar que el contacto se puede dar.

La comunidad teatral no dejó nunca de estar en contacto con el público, aunque fuera de manera virtual, por eso para mí es un regocijo volver a los escenarios después de dos años y tener de frente al público, gracias a que espacios como las terrazas nos permiten tener un espectáculo vivo, donde la gente se puede sentir cómoda sin el miedo a sentir que se va a contagiar”, explicó Musalem.

Es precisamente en una terraza ubicada en Tonalá 149, en la colonia Roma, que la escritora y Musa Colibrí Producciones estrenarán el 6 de enero la puesta en escena After Hours.

Me inspiré en los artistas que se pusieron a hacer conciertos casi artesanales en espacios inesperados, como una librería, la casa de un artista, un estacionamiento, etcétera, de ahí nació la idea de hacer algo que tuviera la fusión de teatro, música y canto, que además fuera corta y llegué a After hours”.

Este es un proyecto que se gestó durante la pandemia, aunque el argumento lo escribió Verónica Musalem en 2003, pero el contexto en el que sucede la historia de sus protagonistas, le pareció el ideal para ubicarla en la época actual, ya que todo sucede en un espacio abierto como tienen que ser las reuniones hoy en día.

Es una obra que trata sobre fiesta, la noche, el deseo, los jóvenes, que ahora parece un pasado nostálgico, porque ahora una reunión es como algo prohibido; por eso quería hacerla en una terraza”, dijo Musalem quien también dirige esta obra.

En After hours se cuenta la historia de Ernesto, quien le organiza una fiesta a su pareja, sin imaginar que ella invitará a su amante, a quien casualmente conoció en una noche en un antro. Esta obra cuenta con la actuación de Ana Corti, David Sicards y Jorge Escandón, y tiene música original de Julio Gándara, quien estará interpretándola en vivo.

3 TERRAZAS Distintas se utilizarán para representar la puesta en escena entre los meses de enero y marzo.

Antinavideños se unen contra el Covid

– La obra, que aborda las partes no tan dulces de las festividades, presentará un montaje especial por la pandemia

 

La Navidad es época de paz y amor, pero también de disturbios, pendientes y presiones; es diversión y fantasía, pero también melancolía y frustración. Esta dualidad se mezcla y se hace evidente en la obra Cuentos antinavideños, que se ha convertido en un clásico, con más de una década de representaciones.

Dirigida por Mario Alberto Monroy, se trata de una puesta en escena en la que se cuentan diferentes cuentos en forma de monólogo para hablar de esas complicaciones o partes no tan dulces de las festividades decembrinas. Este año, además, se juntarán con un nuevo inconveniente: la pandemia por Covid-19.

Tratar de negar que tenemos una parte de Grinch sería como negar que tenemos una parte en la que sí nos da placer ver las luces en Avenida Reforma, creo que todos tenemos esa dualidad como seres humanos: nos gusta la Navidad, pero hay cosas que nos desesperan”, reconoce Monroy.

Su pareja, la actriz Daniela Luján, fue elegida por el también director Boris Schoemann para interpretar el relato titulado “Bora Bora”, uno de los cuentos que ganó de entre 53 propuestas enviadas en la convocatoria anual para historias de dramaturgos que participan en este proyecto,

Luján interpreta a una mujer de clase alta que decide rentar una isla para celebrar la Navidad con sus seres queridos, pero cuando llegan descubren que se les olvidó una parte esencial para el entretenimiento y tendrán que ver cómo lo resuelven.

Mucha gente tiene recuerdos bien tristes o traumáticos con estas fechas y para ellos no necesariamente significa una fecha de paz y amor, en mi caso tengo anclajes muy bonitos, pero este año lo siento un poco desangelado, quizá por la pandemia, que apenas nos está dejando volver”, considera Luján.

Los Cuentos antinavideños intentan cobijar a esa gente y que vengan al teatro a reírse de sus tragedias, “Se invita a toda la gente que tenga humor negro”.

Ambos actores suelen festejar la Navidad en familia. El año pasado, aunque la celebración fue virtual, prepararon el platillo favorito de cada uno, entre ellos, un espagueti que Monroy recuerda de sus tradiciones. Además presentarán del 21 al 30 de diciembre esta nueva versión llamada Cuentos antinavicovideños en teatro La Capilla, en la que trabajan por primera vez juntos.

Hemos encontrado un buen equilibrio, ella es muy intuitiva como actriz, eso facilita mucho la chamba”, considera él.

Jesús Ochoa se mantiene en «La usurpadora, the musical»; desmienten escándalo

– La producción de la cinta «La usurpadora, the musical» desmintió la salida del actor Jesús Ochoa de la producción, debido a un incidente con una persona de producción.

 

La producción del filme «La usurpadora, the musical», desmintió esta tarde que el actor Jesús Ochoa haya sido despedido del proyecto, como ayer se aseguró.

Este martes la actriz Susana Zabaleta, participante en el proyecto, dijo que Ochoa había salido del mismo, aunque no confirmó si fue tras un presunto incidente con una integrante del equipo.

Y que Santiago Limón, director del largometraje, les había comunicado la decisión.

Es un hecho”, dijo Zabaleta, quien señaló una posible modificación del final de la cinta, a causa de ello.

Hoy las compañías Pantelion Films y The Lift Entertainment Productores aseguraron que el actor de «El segundo aire» continúa en el largometraje basado en la telenovela de los 90’s.

«Atendiendo los comentarios, rumores y malentendidos relacionados con el actor Jesús Ochoa y con su supuesta salida del elenco de “La Usurpadora, The Musical”, les informamos que dichos rumores no son ciertos y, en consecuencia, podemos confirmar que el actor continúa en el proyecto”, se lee en un breve comunicado.

Lamentamos que se haya generado información falsa afecta un proyecto de la magnitud de nuestra película de la cual estamos muy emocionados y esperamos con ansias su estreno en 2022”, destaca.

Ayer El Universal buscó al actual secretario general de la Asociación Nacional de Actores, buscando su versión, pero sin obtener respuesta.
Isabella Castillo y Alan Estrada protagonizan la historia de dos mellizas separadas al nacer y que un día se reencuentran, notando que son de carácter y posición económica opuesta.

En la cinta, Jesús Ochoa interpreta a Don Ramiro, un hombre Maduro, dueño de un agave, que se reencuentra con su pareja, que es Susana Zabaleta.

Alejandra Ley interpreta a la nana de la familia; Cecilia Toussaint, a la abuela; Susana Zabaleta es una empresaria y Valentina, una mujer trans.

Doscientos bailarines en escena y 900 extras conforman esta cinta que escogió a Jalisco, Ciudad de México, Hidalgo y Nayarit, como sus locaciones.

Canciones como «La vida es un carnaval», «Mi tierra», «Livin´ la vida loca», «Bidi bidi bom bom» y «Cosas del amor» son algunas de las que contarán con coreografía, área a cargo del ganado del Grammy, Sebastian Krys.

Itatí evoca a Carmen Salinas

A casi un mes de estrenar el montaje Sola en la oscuridad, Itatí Cantoral recordó que su amor por el teatro se lo transmitió Carmen Salinas.

A casi un mes de estrenar el montaje Sola en la oscuridad, Itatí Cantoral recordó que su amor por el teatro se lo transmitió Carmen Salinas.

La actriz, quien este fin de semana presentó una función más de esta puesta inspirada en la obra del británico Frederick Knott, indicó que Salinas fue una de las primeras personalidades que creyó en ella.

“Me dejó muy devastada y no quería salir de casa pero Carmen era de las primeras que me enseñó que siempre hay que dar una buena cara al público, a pesar de nuestros problemas”, dijo Cantoral.

Detalló que en este año además de Carmen también perdió a su mamá a consecuencia de Covid y que ahora con la partida de Salinas, también ha perdido a su madre de la actuación.

“Cuando uno se encuentra en peligro o se está al límite, es cuando descubres qué tan fuerte eres y en esta obra eso pasa con mi personaje”: ITATÍ CANTORAL, Actriz.

Itatí señaló que su relación con Salinas se estrechó tras participar en Aventurera.

“Carmelita era una gran mujer, me enseñó mucho de esta industria. El amor que le tengo al teatro lo reafirme con ella y Aventurera. Mi carrera tuvo un antes y un después de esa obra”, comentó.

En la obra Sola en la oscuridad, Itatí da vida a Susy, una mujer que debe enfrentar y resolver un misterio con sólo cuatro de sus cinco sentidos, pues es invidente.

“Mi personaje es una sobreviviente, una mujer que no sabía lo fuerte que es hasta que la vida la pone en un extremo. Se da cuenta que puede perder su vida y eso la lleva a reaccionar de forma impresionante”.

Para la actriz, este montaje ambientado en los 60 es un texto actual, ya que habla de empoderamiento femenino.

Luis Gerardo Méndez vuelve a los escenarios

El actor acompañó a Yuriria del Valle en su estreno en la puesta en escena La obra que sale mal

El agradecimiento es cualidad de la gente bien, dice el dicho, y Luis Gerardo Méndez respondió a la generosidad que Yuriria del Valle le demostró en sus inicios, acompañándola en un momento importante en su carrera, su debut en la puesta La obra que sale mal, en el Teatro Insurgentes.

“Mi primera obra de teatro profesional en la Ciudad de México, fue con Yuriria del Valle hace casi 20 años, se llamaba Generación Atari, ella era muy buena onda conmigo y generosa mientras los otros actores me bulleaban, porque estaba muy verde”.

Luis Gerardo dijo que compartir el escenario con Yuri cada que se pueda siempre es un placer.

Fue un debut doble, Yuriria del Valle se estrenó como Sandra, la actriz principal de la compañía, y Alondra Hidalgo salió a escena a darle vida a Annie.

Yuriria invitó para apadrinarla en esta ocasión a dos grandes amigos, Montserrat Marañón y Luis Gerardo Méndez, por parte de Alondra fueron elegidos Alma Cero y Eugenio Bartilotti.

Montserrat explicó que conoce a Yurira desde que tenían 11 años.

Al hablar sobre Alondra, Eugenio Bartilotti comentó que, desde que se topó con ella en su primer montaje, supo que tenía un talento especial.

Alondra dijo sobre su otra invitada: “Es la mujer que me ha enseñado todo lo que sé y que ha estado conmigo en las buenas y en las malas, es mi mejor amiga: Alma Cero”.

La obra que sale mal hará un maratón navideño esta semana, con funciones desde el martes hasta el domingo, excepto 24 de diciembre, y cerrarán temporada en el Teatro Insurgentes el 30 de enero de 2022.

Martha Higareda enloquece a su novio con esta foto en bikini

La actriz está muy feliz disfrutando del amor de Lewis Howes

Martha Higareda desató una ola de elogios tras publicar en su cuenta de Instagram una fotografía en la que posa en bikini, entre los comentarios de sus fans, hay uno que llama la atención: el de su pareja Lewis Howes, exjugador de futbol americano y exnovio de Yanet García «la chica del clima».

En la instantánea, la actriz de 38 años presume sus curvas en un bikini azul, y entre los piropos que recibió está el de Howes, quien, junto a varios emoticones de corazón, escribe: bonitamente.

Higareda y Howes ya han compartido varias fotografías juntos en sus redes, en ellas se dejan ver juntos, abrazados y disfrutando de momentos especiales, como la puesta del árbol de Navidad.

Pero su relación no empezó con el pie derecho, debido que al inicio la pareja recibió muchas críticas, sobre todo la actriz, quien fue acusada de «bajarle el novio» a Yanet García, y aunque siempre ha mantenido su vida personal en privado, en esta ocasión Martha decidió aclarar qué fue lo que pasó.

Durante el programa de entrevistas de Yordi Rosado en YouTube, Martha recordó el primer momento en el que se enteró de la existencia de Howes y fue gracias a una entrevista que realizó el estadounidense a Joe Dispenza.

«Yo soy muy seguidora de Joe Dispenza. Pero este chavo me llamó la atención, entré a su Instagram y vi que tenía novia, y yo soy muy respetuosa de eso…”, dijo.

Durante la conversación con Yordi, dejó en claro que no hizo nada para provocar una ruptura entre Lewis y “la chica del clima”, además aseguró que Lewis fue quien la buscó, pero al inicio lo ignoró hasta que se dio cuenta que ya no tenía novia.

«Vi que ya no estaba con nadie y entonces le contesté, porque, bueno yo soy así…y yo estaba en Tulum y él en Playa del Carmen, entonces me mandó un mensaje por Instagram para invitarme a bailar salsa y yo en ese momento estaba en clases de eso», compartió.

Desde ese entonces Higareda volvió a darle una oportunidad al amor, después de su fallido matrimonio con el actor estadounidense Cory Brusseau, de quien se casó «muy enamorada», pero todo cambió cuando empezaron las pláticas para formar una familia.

«Muchas cosas que tienen que ver con valores, muy básicos de cómo criar a los hijos, no coincidimos y yo me vine a enterar hasta la luna de miel, ahí fue donde comenzaron todas estas conversaciones…No coincidimos en estilo de vida y sobre todo en ciertos valores», indicó.

Su matrimonio sólo duró un año y medio y tras esa experiencia la actriz de “Amar te duele”, decidió congelar sus óvulos, pues en un futuro desea convertirse en mamá.

«Yo quiero tener hijos y voy a empezar a sentir que tengo este reloj biológico que me va a estar presionando porque yo crecí con una familia súper grande y nada más me emociona en la vida, claro me emociona hacer películas, pero tengo muchas ganas de ser mamá.

“Fui al doctor a congelar mis óvulos y creo que es importante que muchas mujeres hagan eso para que te quites esa presión y para que cuando salgas a la vida a buscar a tu pareja no estés buscando al papá de tus hijos», comentó.

Tras esta decisión se le puede ver feliz y disfrutando el tiempo con su nueva pareja, de quien se le nota muy enamorada.

Se ha ido un icono del pueblo; dice Pasquel tras muerte de Carmen Salinas

“Carmen es un ícono del pueblo, de la cultura mexicana, del sabor de México, se fue una personalidad bien importante de nuestra vida artística», escribió la actriz en sus redes sociales

Para la actriz Sylvia Pasquel, así como para la comunidad artística, ha sido un duro golpe la noticia del fallecimiento de Carmen Salinas, ocurrida este 9 de diciembre, como dio a conocer la familia a través de sus redes sociales. “Con profundo dolor, hacemos de su conocimiento que la primera actriz Carmen Salinas, ha fallecido el día de hoy 9 de diciembre del 2021”, se lee en el comunicado.

Con dolor y mucha sorpresa, porque todos confiaban en que se recuperaría del coma en el que se encontraba desde el pasado 11 de noviembre, Sylvia Pasquel comentó con este medio.

“Carmen es un ícono del pueblo, de la cultura mexicana, del sabor de México, se fue una personalidad bien importante de nuestra vida artística, ¿Quién no ha trabajado con Carmen Salinas? Dios sabe por qué hace las cosas, la tiene ahora en su seno la acoge con sus brazos y ahora está con sus seres queridos, que eso es de alguna manera -para los que creemos en Dios- lo que nos hace sentirnos con menos pesadumbre”.

Pasquel recordó que trabajó con Carmen en varios proyectos, entre ellos Súper mandilón y súper mandilón 2, y que si algo caracterizaba cualquier encuentro era su sentido del humor, que siempre le levantaba la falda a o hacía bromas por el estilo, pero también recuerda su esencia maternal.

“Era como la mamá, como una mamá gallina, de esas personalidades que siempre abrazan a todos y acogen a todos y los ve como sus hijitos, era una persona muy querida”:

Externó su deseo de que las autoridades de cultura “tengan la sensibilidad” para hacer un homenaje a la también política.

“Yo creo que lo menos que se merece es un homenaje, son esas personalidades, esos iconos, esas carreras extraordinarias que ponen a nuestro país en otro nivel, se merece un gran homenaje Carmen Salinas y deben despedirla como se merece, como el gran ícono del cine mexicano, de la televisión y del teatro que es”.