Televisión

«Toda la sangre» desmitificará sacrificios

La serie de ficción Toda la sangre, protagonizada por Ama Brenda Contreras y Aarón Díaz, buscará desmitificar los sacrificios aztecas, considerados en algún momento como eventos sangrientos y terribles.

Eso dice el productor y showrunner del proyecto Zasha Robles, quien cuando leyó la novela original de Bernardo Esquinca, comenzó a trabajar para concretarla para la pantalla.

“Los sacrificios eran por un bien común, social y político”.

La serie inicia cuando se dan asesinatos que parecen tener relación con el evento prehispánico, en el cual se extraía el corazón a hombres y mujeres.

Mientras Contreras dará vida a una comandante de policía, Díaz a un reportero de nota roja. Clementina Guadarrama da vida a quien se considera bruja.

“Esta mujer es cotidiana, normal, común, transita entre el cielo y la tierra; su experiencia está entre lo oculto y lo mágico”.

Xochimilco, el zócalo de la Ciudad de México, el Antiguo Palacio del Arzobispado y el Museo Nacional de Antropología han sido algunas locaciones.

Los temores de Paola Núñez y Andrés Palacios ante la retransmisión de “Amor en Custodia”

Los intérpretes de Barbie y Pacheco cuestionaron el horario que se le asignó a la telenovela y no les gustaría que sea editada

En una transmisión en vivo vía Instagram, que fue víctima de la mala conexión a Internet, los actores Paola Núñez y Andrés Palacios compartieron sus recuerdos sobre “Amor en custodia” telenovela que alcanzó gran éxito entre televidentes y que ahora, 16 años después, vuelve al aire.

Después de que la conexión a Internet se estabilizara, los intérpretes de Barbie y Pacheco reflexionaron sobre cómo habría sido la historia si los protagonistas hubieran tenido redes sociales. “Pensar en poder interactuar de inmediato con la respuesta del público habría sido increíble”, dijo Palacios.

Por su parte, Núñez recordó que en 2005, cuando se hizo la telenovela, el público mandaba sugerencias de frases fresas para que las dijera Barbie, quien se caracterizaba por ello, pero que el contacto era a través de los correos electrónicos de la productora, TV Azteca.

“Si hubiera sido la interacción inmediata creo que Barbie habría sido un personaje mucho más rico y tendría mucho más del público (…). Las frases más famosas de Barbie eran las que me daban los fans, yo no era la más creativa”, reconoció la actriz que actualmente radica en Los Ángeles, Estados Unidos.

Andrés Palacios reveló que él se enteró a través de redes sociales que la telenovela “Amor en custodia” volvería a la pantalla.

Paola Núñez explicó que ella tiene un chat con sus primos, donde le enviaron el video en el que se anuncia en “Ventaneando” que se reestrenaría:

“Me sentí feliz porque nunca creí que iba a volver a pasar. Pasaron demasiados años y ya vez que había especulaciones y todo tipo de teorías sobre por qué no la volvían a pasar (…) que yo pensé que ya la habían perdido o algo así. Me creí varias cosas que se estaban diciendo por ahí (…). Se esperaron con una súper estrategia de mercadotecnia (…) ‘Esta es nuestra estrategia: vamos a agarrar a los fans cuando tienen 40 años y ahí es donde les vamos a llegar, a las 4:30”.

Tras los comentarios de Paola sobre el horario, Andrés externó su preocupación por la elección de hora, porque le parece muy familiar para algunas escenas que él recuerda de la telenovela.

«Andrés y yo tampoco estamos felices de que la pongan en ese horario, pero supongo que tienen su propia estrategia», agregó Paola.

Núñez también confesó que le da miedo que vayan a editar el material: “ya ves que cuando la vendieron en DVD estaba muy editada, creo que a lo mejor la pueden editar así; espero que no porque lo increíble sería que no la editaran”.

Así surgió la amistad entre Andrés Palacios y Paola Núñez

Los actores recordaron los inicios de sus carreras, que a la vez fueron el inicio de su amistad. Se conocieron en CEFAT, escuela de actuación, en un seminario impartido por Héctor Mendoza que Palacios tomó, pese a no ser de su generación, ahí fue donde coincidió con Paola.

“Ahora que me acuerdo nos mandábamos recaditos burlándonos de los demás… digo, con todo el cariño del mundo”, detalló Núñez sobre su amistad.

La actriz explicó que desde que actuaron en “Las Juanas” se hicieron muy amigos y que durante el rodaje de “Amor en custodia” se divertían mucho detrás de escenas.

Andrés Palacios reconoció que desde hace tiempo no ha vuelto a ver el melodrama, sin embargo, entre las escenas que más recuerda por ser de sus preferidas es una en la que están en una bola simbólica donde pega un chicle al icónico anillo de Barbie, el cual usó Núñez durante la transmisión en vivo.

Ante las preguntas de los seguidores, ambos aseguraron que en ningún momento fueron pareja en la vida real.

“¿Cuántos titulares nos sacaron en revistas diciendo eso, con mucha insistencia (diciendo) son pareja. Era difícil de creer que nos lleváramos tan bien, que tuviéramos tanta empatía y tanta química (…) Si eso es lo que perciben, algo estábamos haciendo bien”, declaró Palacios.

“Uno era la extensión del otro”, dijo Paola al hablar sobre la buena relación que crearon durante el proyecto y cómo ambos se sentían en una zona segura, en la que se motivaban a seguir trabajando en los días complicados, o haciéndose reír.

Sobre si harían una novela juntos nuevamente, Paola dijo que ella estaría encantada porque se divierte mucho trabajando junto a Andrés.

Los buenos recuerdos que dejó la dirección de “Amor en custodia”

Un recuerdo que destacó con cariño Paola Núñez fue el apoyo que recibió por parte del director Daniel Jorge Aguirre, quien los invitaba a presentar propuestas durante el rodaje, situación contraria a la filmación de “Las juanas”, donde, según revela Núñez, el director se mostraba muy cerrado a escucharla.

“Lo increíble de Dani es que (…) nos dejaba hacer. Eso es bien importante, cuando sientes que tu director respeta tus propuestas te da muchísima seguridad como actor; para mí eso fue fundamental. Eso no me había pasado antes, definitivamente no me pasó en ‘Las juanas’”, explicó.

¿Creen que “Amor en custodia” llegue a nuevo público?

Cuando Andrés Palacios explicaba el rol que interpretó Bruno Bichir en “Amor en custodia”, se interrumpió a sí mismo para no dar un “spoiler”. Ante su reacción, Paola no pudo evitar preguntar si piensa que gente nueva verá la telenovela.

Palacios explicó que “por ahí” también se preguntaba si la telenovela iba a llegar plataformas de streaming, reconoció que ya las nuevas generaciones suelen consumir más este formato, en comparación a la tele abierta: “No sé, a lo mejor por curiosidad quiero creer que sí”, dijo.

Aunque ambos insistieron en que el horario es “difícil” como para atraer público nuevo.

El paso del tiempo en los actores de «Amor en custodia»

«Tú te ves más guapo», dice Paola Núñez a Andrés Palacios, quien confirma que con los años se «ha mejorado».

Núñez, por su parte, se ríe de sí misma y de cómo lucía a la edad de 25 años de edad, «tenía la cara redonda», exclamó, y a su vez recordó el día de la presentación de la telenovela, cuando usó un vestido  blanco «infame» con el que omitió el uso de brasier y pezoneras: «yo no sé qué estaba pensando (…). Es horrible porque todavía pones Paola Núñez en Google y es la primera foto que sale», agregó.

Al final, ambos agradecieron al público por su apoyo.

Mauricio Martínez llama miserable, irresponsable y repugnante a Verástegui por mensaje antivacunas

Después de que el activista católico Eduardo Verástegui diera a conocer su intención de no vacunarse contra el Covid-19, el actor regiomontano le hizo una dura crítica a través de Twitter.

Si hay algo que ha caracterizado a Mauricio Martínez en sus redes sociales, es no guardar silencio ante lo que considera injusto o criticable, como ha sucedido en esta ocasión, que ha manifestado su desacuerdo con Eduardo Verástegui, ante un mensaje donde hace pública su decisión de no vacunarse contra el Covid-19 e incitar a sus seguidores a seguir su ejemplo. «Que tan miserable hay que ser para divulgar mensajes tan irresponsables como éste (incitando a sus seguidores a no vacunarse) y encima mezclarlo con Dios. Eres repugnante. Las vacunas salvan vidas, Eduardo. Deja de hacer daño. Ya bastante hiciste cada que te atreviste a cantar», fue la contundente respuesta de Mauricio a través de Twitter.

Respuesta que apoyaron sus colegas Raquel Garza y Claudia Ramírez, y Mauricio agregó que era mucho peor mezclarlo con la religión, sin contar que en 20 meses han muerto millones de personas por esta causa, y celebró que Twitter hubiera bajado el mensaje de Verástegui por incumplir con las reglas de esta red social.

«El mundo apenas sale adelante como para permitir que fanáticos religiosos pongan sus ideologías antes que la salud de las personas. VACÚNENSE», insistió el actor mexicano en otro tuit.

Para rematar, algunos usuarios de Twitter explicaron que tal vez el ex Kairo pensaba así, por tantos años de celibato, y el protagonista del musical de «On your feet!» agregó que también por no aceptarse como en realidad es, señalando que al gente ya sabía que se refería, a su posible homosexualidad.

Mauricio Martínez tiene alrededor de cuatro años impulsando su carrera en Estados Unidos, por lo que vivió muy de cerca el momento más álgido de la pandemia en Nueva York, una de las ciudades más afectadas por este mal e incluso perdió algunos compañeros de trabajo durante estos meses, sin mencionar que él fue de los primeros en vacunarse, debido a que es paciente en remisión de cáncer.

Hollywood podría irse a una huelga que paralizaría casi todos los rodajes

El voto no es un llamado inmediato a la huelga, pero autoriza a los representantes de la organización a recurrir a ella en caso de que no logren mejoras en sus condiciones laborales

 

Los miembros del principal sindicato de la industria del entretenimiento, IATSE, aprobaron este lunes de manera unánime convocar una huelga que podría paralizar la mayoría de producciones de Hollywood.

 

Los casi 60 mil trabajadores representados por IATSE (siglas en inglés de Alianza Internacional de Empleados de la Escena) en EE.UU. autorizaron al sindicato a organizar un cese de actividades si no logran un acuerdo con la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP), la patronal que engloba a los estudios y cadenas de televisión.

 

La consulta contó con una aprobación del 98 % y una participación cercana al 90 %, indicó el sindicato.

«Este voto tiene que ver con la calidad de vida, con la salud y seguridad de quienes trabajan en la industria del cine y la televisión. Nuestra gente tiene necesidades humanas básicas como tiempo en los descansos para comer, dormir lo suficiente y tener un fin de semana. Y aquellos en la parte inferior de la escala salarial merecen nada menos que un salario digno», aseguró el presidente de IATSE.

 

El voto no es un llamado inmediato a la huelga, pero autoriza a los representantes de la organización a recurrir a ella en caso de que no logren mejoras en sus condiciones laborales que, entre otros asuntos, incluyen un aumento de la contribución a los seguros de salud privados y a los planes de pensiones.

 

La mayor parte de los miembros del sindicato encadenan contratos temporales como técnicos, artistas y empleados que prestan sus servicios en apartados como vestuario, escenografía o iluminación.

Un parón en los rodajes perjudicaría enormemente a los estudios de Hollywood, que ya encadenan varios atrasos por el coronavirus y han invertido en plataformas como Disney+ y HBO Max, cuyo modelo de negocio necesita un flujo constante de nuevos contenidos para retener a sus suscriptores.

 

 

Además, otras agrupaciones de profesionales como los sindicatos de actores (SAG) y de guionistas (WGA) apoyan las reivindicaciones de IATSE.

 

La última huelga que azotó a Hollywood fue convocada en 2017 por el sindicato de guionistas y alteró los rodajes y emisiones televisivas durante 100 días.

Por su parte IATSE, que engloba a una variedad mayor de profesionales, no ha convocado un parón en sus más 120 años de historia.

En Europa, prefieren la telenovela clásica

 

Patricia Porto, bussines manager de Televisa para Europa, indica que las producciones de la empresa mexicana se venden a más de 100 países

 

La telenovela clásica mexicana es ahora lo que buscan canales europeos y otros continentes para su proyección.

Patricia Porto, bussines manager de Televisa para Europa, indica que las producciones de la empresa mexicana se venden a más de 100 países. Cuenta que La desalmada, con Livia Brito, José Ron y Eduardo Santamarina, es la más existosa actualmente. La producción sigue a una mujer en busca de venganza tras el asesinato de su pareja el día de su boda y cuya vida cambia al conocer a un hombre del que se enamora.

“A lo mejor la época de las narconovelas agresivas se acabó un poquito, en Europa, España siguen siendo (las clásicas) el producto estrella, en toda Europa Central, Hungría, Polonia, Rumania y otros lados se ve mucho”, señala.

Porto destaca que La desalmada aún está en proceso de venta para varios países, siguiendo el paso de sus antecesoras.

La directiva se encuentra en esta ciudad como parte de Iberseries Platino Industria, donde se están reuniendo creativos de España y Latinoamérica para presentar o buscar coproducciones enfocados en nuevos proyectos.

Ayer la prensa internacional revisó Si nos dejan, remake de la colombiana Señora Isabel (1993) y que luego fue tomada en México por Televisión Azteca como Mirada de mujer.

En la nueva versión, Mayrín Villanueva y Marcus Ornellas interpretan a la pareja protagonista integrada por una mujer de 50 años, casada, y que se enamora de un hombre joven.

“La pandemia nos ha ayudado para que las ventas se incrementen muchísimo”.

Diego Boneta deja atrás a Luis Miguel, ahora será narco

– Diego Boneta protagonizará y producirá la serie «Brujo», para la plataforma de HBO Max

Adolfo Constanzo no sólo fue en los 80´s uno de los narcotraficantes más perseguidos por las autoridades de EU y México, sino fundador de un culto religioso que ponía en calderos sangre y extremidades de sus víctimas para hacer ritos satánicos.

A treinta y dos años de su muerte, a manos de uno de sus seguidores, el asesino serial volverá en la piel de Diego Boneta, quien protagonizará y producirá la serie «Brujo», para la plataforma de HBO Max.

El equipo creativo de «Luis Miguel, la serie«, junto con un showrunner de Dexter, están atrás del proyecto que ya requirió pláticas con psicólogos de gente cercana a Constanzo.

«Este proyecto requiere de una transformación fuerte, oscuro, es un personaje denso», reveló esta mañana Boneta.

«Lo preparo con mucha investigación, ya me he estado juntando con psicólogos que trabajaron con el círculo de Constazno e ir entendiendo un poco cómo estas personas piensan, lo que decían de él y poco a poco irme metiendo en ese mundo», detalla.

Considera que hay papeles que indudablemente afectan mucho al actor, pero es cuando se debe entender que es un trabajo de animar algo.

«De juego por así decirlo. Ahora se está en proceso de escribir guiones, desarrollo de notas y asi se va metiendo un poco en la historia. En vez de meterse como loco un mes antes, va siendo un poco a diario y a lo largo de un año y medio, llegar bien», apunta Boneta.

Desde hace cuatro años, el actor ha estado en el papel de Luis Miguel y tenido participaciones en cintas como la más reciente cinta de «Terminator».

Se encuentra en esta ciudad como parte de los Premios Platino a lo Mejor del Cine Iberoamericano, donde está nominado en la categoría de Interpretación Masculina de Reparto por su trabajo en «Nuevo orden», filme ganador en Venecia.

«Ahora lo importante es encontrar proyectos como fue Nuevo orden y que no tiene nada que ver con Luis Miguel y, lo que está cool, es que El padre de la novia (donde también participa) tampoco», expresa.

En agosto el actor de 30 años acabó de rodar una reversión de El padre de la novia, cinta que en los 90’s popularizó Steve Martin.

Ahora él interpreta al hombre que se va a casar con la hija de un empresario (Andy García), quien no ve con buenos ojos el hecho. La dirección corrió a cargo del mexicano Gary Alazraki («Nosotros los nobles» y «Club de Cuervos»).

«No es un remake de la misma historia de Martin, es diferente y me gusta mucho porque siendo una película de estudio, americana, creo está rompiendo estereotipos. En vez de irse por la trama obvia de una boda de una cubana con un americano, son familia cubana y mexicana, lo cual es bueno porque muestra cómo mucha gente piensa que si hablas español, es lo mismo y no es así», destaca.

 

Dr. Dre, Mary J. Blige, Snoop Dogg… el hip hop dominará el show de medio tiempo del Super Bowl

Kendrick Lamar y Eminem también participarán.

Pepsi confirmó que Dr. Dre, Mary J. Blige, Snoop Dog, Eminem y Kendrick Lamar serán los cantantes que se presentarán en el show de medio tiempo del Super Bowl, uno de los conciertos musicales más vistos del mundo.

El hip hop será el género que dominará el espectáculo del Super Bowl LVI, con raperos que dominaron las listas musicales durante los 2000’s, siendo Kendrick Lamar el integrante más joven.

«43 Grammy’s, 19 discos No. 1 en la lista de Billboard, 5 épicos creadores de éxitos», así fue como Pepsi describió la hazaña que implica juntar a esos cinco artistas en un sólo escenario.

«La oportunidad de actuar en el descanso del Super Bowl y hacerlo en mi casa (por Los Ángeles) será una de las grandes emociones de mi carrera», apuntó la leyenda del rap Dr. Dre.

El Super Bowl LVI se llevará a cabo el 13 de febrero de 2022 en el estadio SoFi en Inglewood, California.

El «halftime show», como se le conoce en inglés, de este año estuvo a cargo de The Weekend, quien tuvo que adaptar su presentación a las medidas de seguridad para evitar contagios de coronavirus.

Con el medio tiempo, la NFL busca corregir su reputación racista.

En los últimos años, la NFL tuvo problemas para agendar cantantes interesados en participar en el espectáculo, luego de que la liga nacional de futbol americano se deslindara del jugador Colin Kaepernick en 2016, por arrodillarse durante la entonación del himno nacional de Estados Unidos, un gesto como protesta contra el racismo que se vive en el país.

Cardi B, cantante de rap, reveló a The Associated Press que en 2019 se negó a liderar el show de medio tiempo, decisión que le causó «sentimientos encontrados» porque habría sido un gran logro para su carrera musical y porque a su pareja, el rapero Offset, es un gran admirador del deporte. Sin embargo, la cantante consideró que era más importante mostrar su apoyo a Kaepernick y a todas las personas discriminadas por su raza.

Para solucionar su mala reputación, en 2019 la NFL nombró al rapero y productor musical Jay-Z como director actuaciones musicales del medio tiempo para reivindicarlo como un show que promueve la justicia social.

Jay-Z se propuso que la NFL pasara de la protesta a la acción, luego de las dificultades que tuvo la liga para conseguir artistas que aceptaran actuar en 2019 debido al trato al ex mariscal de campo de los 49ers de San Francisco Colin Kaepernick, cuyas protestas de rodillas contra la injusticia social y la desigualdad racial atrajeron la atención y la controversia internacionales.

Pero muchos criticaron el acuerdo de Jay-Z con la NFL, y algunos estimaron que se trató de un «movimiento de dinero» que traicionó a Kaepernick, a quien el rapero y magnate del entretenimiento había apoyado en el pasado.

Cuando J-Lo y Shakira dominaron el medio tiempo del Super Bowl.

The Weekend no cosechó buenas críticas en 2021. Muy diferente fue el resultado que obtuvieron Jennifer López y Shakira, que con una apuesta muy latina y con invitados como J Balvin o Bad Bunny triunfaron en el Super Bowl de 2020 justo antes de que el coronavirus paralizara el planeta.

Maroon 5 (2019), Justin Timberlake (2018), Lady Gaga (2017), Coldplay (2016), Katy Perry (2015), Bruno Mars (2014) y Beyoncé (2013) completan la lista reciente de actuaciones del Super Bowl.

 

50 años de «Don Gato y su pandilla»: Así fue como el doblaje latino rescató la caricatura

– En el aniversario de la serie animada, recordamos cinco de los mejores momentos de Don Gato, Benito, Panza, Espanto, Demóstenes y Cucho

Bastaron sólo 30 episodios para que el mundo y especialmente los mexicanos amaran a Don Gato, Benito, Panza, Espanto, Demóstenes y Cucho, unos gatos callejeros que se robaron el corazón de un público que, a 50 años de su primera transmisión, aún se recuerdan con mucho cariño.

Don Gato y su pandilla”, originalmente llamada “Top Cat”, fue una serie de dibujos animados creada por el dibujante y productor de televisión William Hanna y el animador Joseph Barbera, y se transmitió por primera vez el 27 de septiembre de 1961.

Por increíble que parezca, en la década de los 60 la serie no tuvo la popularidad deseada, así que se decidió cancelarla, tras completar 30 capítulos, finalizando así su transmisión el 8 de abril de 1962.

Sin imaginarlo, el éxito llegó a Latinoamérica gracias al doblaje en donde destacó Jorge Arvizu, que dio su voz a Benito y Cucho; Julio Lucena, David Reynoso y Víctor Alcocer, quienes también dieron voz a los personajes.

 

Cinco capítulos imperdibles de “Don Gato y su pandilla”

Por ello, a cinco décadas de su estreno, recordamos algunas de las “gatonalidades” más divertidas e icónicas que quedaron en la memoria de muchos y que hasta la fecha aún hacen reír y afloran la nostalgia de aquellos momentos.

 

Benito Bodoque y la radiografía del sándwich

Benito era uno de los personajes más tiernos e inocentes de la serie, que cautivó a miles con sus aventuras y confusiones que lo llevaron a meterse en diversos problemas. Uno de esos momentos fue cuando se tragó un diamante.

Los gánsters que querían recuperar el diamante, raptaron a Benito para recuperarlo, y para ello le pidieron a un doctor que le hiciera una radiografía, una escena que quedó muy marcada en la memoria de muchos, sobre todo porque lo primero que salió reflejado en la placa fue su cena, que consistió en un huevo y un sándwich que ocultaba la joya.

Al final con un estornudo expulsó el diamante, que terminó destruido por el paso de una trituradora.

 

El bonachón del oficial Matute

El oficial Matute fue uno de los personajes centrales de toda la historia; siempre trataba de atrapar a Don Gato en sus fechorías, pero entre los engaños de la pandilla y todos sus embrollos que hicieron reír hasta las lágrimas a muchos, siempre los terminaba perdonando e incluso hasta los llegó a defender, como el día de su cumpleaños, en donde el pobre oficial se sentía deprimido al malentender una conversación de su jefe, en la que expresó que ya no necesitaban las cosas viejas, pensando que se referían a él.

Mientras, el líder de la pandilla aprovechó el momento para reunir regalos en su nombre, con el propósito de venderlos después, pero la inocencia de su grupo hizo que, para animar al oficial que cuidaba de su callejón, le dieran todos los regalos, dejando a Don Gato sin nada.

 

Cucho y su intenso amor

Todos los integrantes de la gatipandilla se caracterizaron también por ser donjuanes de primera, así que siempre había una gata que les hacía acelerar su corazoncito, pero uno de los enamoramientos que más se recuerdan fue cuando Cucho cayó redondito ante los pies de una francesa.

La historia de amor se complica cuando la gata le echa el ojo a Don Gato, provocando un triángulo amoroso que terminó en un cuarteto, cuando apareció el novio francés y retó a un duelo al líder de la pandilla, que por el susto casi pierde algunas vidas gatunas.

 

Unos padres gatunos

Uno de los capítulos que también enterneció a la pantalla chica fue cuando la pandilla se encontró a un bebé abandonado, a quien intentaron adoptar; adornaron el callejón lleno de listones y pañales, mientras trataban de alimentar al nuevo integrante, pero su fantasía de ser padres termina cuando el oficial Matute los descubre y les quita al niño, a quien llamaron “Carlitos”, paradójicamente en honor a Matute, para devolvérselo a su madre. El episodio terminó con las lágrimas de Don Gato que muy pocas veces se dejaba ver de una manera vulnerable.

 

¡Aló Hawai!

Cómo olvidar el famoso baile de Benito cuando en la primera escena aparece con una falda hawaiana, cantando “alo Hawai” porque se va de vacaciones a una isla (Hawái).

Si sigue siendo tu amigo, Benito va a terminar en una isla, pero en la de Alcatraz”, le dice Matute a Don Gato, después de que se quedaron sorprendidos por las vacaciones de Benito.

Al final toda la pandilla acompaña a Benito a su viaje, subiéndose como polizones al barco, mientras que Matute también se embarca siguiendo a un estafador. Entre el intento de atrapar al malo, Don Gato y toda su pandilla se caen al mar y Matute les llora, al pensar que perdieron la vida, pero todo cambia cuando aparecen sobre una tabla de surf, que llega a la isla de Hawái para disfrutar de sus vacaciones.

Luis de Alba se someterá a cirugía, siente mucho dolor pero está optimista

Para obtener recursos se subió una petición en la plataforma es.gofundme.com, donde la meta es obtener más de 400 mil pesos que es la cifra a la que ascenderán los gastos.

«Mi papá está con mucho dolor», dice Luis de Alba Jr. sobre el estado actual de su padre quien, el miércoles, tras una caída, presentó fractura de fémur.

Indica que el creador de «El Pirruris», de 76 años, será operado esta tarde en Guadalajara, donde actualmente radica.

«Lo trasladaron de Monterrey (lugar del accidente) a Toluca en ambulancia terrestre y ahora de Toluca a Guadalajara en ambulancia aérea», expuso.

«Acabo de hablar con él  y mi papá se oye muy bien, muy optimista y contento de que lo van a operar ya. Por el dolor y el viaje estuvo fuerte la cosa, pero él siempre tiene buena cara», subraya.

Luis de Alba papá, veracruzano de nacimiento, no cuenta con los recursos suficientes para la intervención quirúrgica pues por la pandemia ha tenido escaso trabajo en el último año y medio.

Se encontraba en Monterrey promoviendo shows para este  fin de semana cuando sucedió el percance.

Para obtener recursos se subió una petición en la plataforma es.gofundme.com donde la meta es obtener más de 400 mil pesos que es la cifra a la que ascenderán los gastos, de acuerdo al texto emitido.

Tras dos días de abierta la convocatoria se lleva cerca de una tercera parte de la meta gracias a 48 donantes, algunos de los cuales han escrito mensajes alentadores.
«Que te mejores cabrón, échale ganas», apunta Yaelis Millar.

De Alba es desde los 80’s una cara visible en el cine y la televisión. Ha tenido en la pantalla chica programas como «El mundo de Luis de Alba» y «El Pirruris», mientras que para la grande filmes como «La pulquería» y «Cinco nacos asaltan las Vegas».

Hacer el documental “Las tres muertes de Marisela Escobedo”, el gran honor de mi vida: Carlos Pérez Osorio

El cineasta está nominado como mejor director a los premios Ariel 2021, que se presentarán esta noche.

El documental “Las tres muertes de Marisela Escobedo”, es un documental en donde las mujeres elevan la voz de otras mujeres, así lo explica Carlos Pérez Osorio, quien recibió siete nominaciones a los premios Ariel, entre las que destaca mejor película y mejor director.

“Yo tenía muy claro desde el principio que el tema tenía que abordarse narrativamente, desde un ámbito distinto a lo que había visto en otros documentales, teníamos que llegar a otras audiencias”, comenta el director.

El cineasta explica que ya ha tenido diferentes oportunidades de hacer documentales que hablan de problemas sociales, pero siempre se han quedado en ciertas esferas y no llegan a visualizarse por más personas, entonces decidió romper con ese paradigma y trato de hacer lo imposible porque el mundo conociera el caso de Marisela Escobedo.

“Yo vengo haciendo documentales desde hace muchos años y en otras esferas, por ejemplo, hice uno para la ONU, trabajé mucho en Medio Oriente, en África, trabajo mucho en Centroamérica siempre son cosas que se quedan en ciertos nichos, en festivalitos o van a ciertas proyecciones que tienen que ver con visibilidad, debate, pero como que no encuentran un espacio más allá de ese círculo.

“Y creo que para que vean una protesta, una indignación y generen un cambio social, debe de estar en un círculo más grande en donde mucha más gente puede conmoverse con esto, si marchamos 100 mil personas en el Zócalo, no es lo mismo si marchamos 15 millones, entonces creo que ese puente empático, lo debemos de extender a una audiencia mucho más grande”, explica.

Fue la plataforma de Netflix la única que le extendió la mano para realizar su proyecto, comenta que al ser rechazado en varias ocasiones no imaginó ni siquiera poder empezarlo y mucho menos lograr el objetivo de que miles de personas alrededor del mundo pudiera visualizarlo.

“Esta película ha sido el gran honor de mi vida; han sido más de cinco años de pensar -bueno desde que se estrenó ya liberó un poco de tensión- pero fueron cinco años de lidiar, de entender muchas cosas, de que si soy la persona correcta para contarla, si voy a poner a alguien en riesgo, si la voy a poder hacer, porque antes de entrar a Netflix me rechazaron muchos fondos, me decían, ‘a quien le interesa tu historia de Juárez’, la presenté en diferentes lugares y no había apoyo de nada”, indica.

Por otro lado, agradece el apoyo y trabajo que hizo en conjunto con el Centro de Derechos Humanos de las Mujeres, Ruth Fierro, Gabino Gómez, Lucha Castro, Alma Gómez, Martha Paola SaSo, Mayra E. Sáenz y porque expresa que sin ellas nada de esto hubiera sucedido.

“Con ellas tengo relación de muchos años, desde antes de concebir el proyecto y, de hecho, empieza con ellas; yo traté de elevar la voz de los defensores de los derechos humanos y después también es el trabajo que hicieron las mujeres en el documental, que también vieron la narrativa.

“Por ejemplo cuando vieron la marcha del 8M, nosotros ya estábamos editando el material y fue idea de ellas ir a grabar la marcha. Yo no tenía muy claro el final del documental y pensé como podía integrarlo al final. Entonces son mujeres elevando la voz de mujeres, yo participo, le di dirección, pero es la voz de ellas”, enfatiza.

¿Quién fue Marisela Escobedo?

Fue una enfermera y activista social mexicana, asesinada mientras protestaba por el feminicidio de su hija ocurrido en el año 2008.

La primera muerte de Marisela Escobedo fue cuando le asesinaron a su hija, que solo tenía 16 años. La segunda, cuando la justicia mexicana decidió absolver al asesino. La tercera, cuando en diciembre de 2010 le dieron un balazo en la cabeza que terminó con su vida.